i. Planning en voorbereiding:
* Locatie Scouting:
* variëteit is de sleutel: Verken verschillende gebieden-drukke straten, rustige steegjes, bruggen, parken, gebouwen met interessante architectuur, neon-verlichte gebieden, waterkant.
* Lichtbronnen: Identificeer potentiële lichtbronnen - Streetlights, Neon -borden, winkelramen, koplampen, bouwverlichting. Merk op hoe ze omgaan met de omgeving.
* Achtergrondcomplexiteit: Bepaal of u een schone, minimalistische achtergrond of een drukke, dynamische achtergrond wilt.
* tijd van de nacht: "Blue Hour" (de periode na zonsondergang) en 's avonds laat bieden duidelijke stemmingen.
* Veiligheid: Overweeg uw persoonlijke veiligheid en de veiligheid van uw model, vooral in minder bevolkte gebieden.
* Modelcommunicatie:
* concept: Bespreek vooraf uw visie met uw model. Welke stemming probeer je te creëren?
* kleding: Stel kleding voor die de locatie en verlichting aanvult. Donkere kleuren kunnen dramatisch zijn, terwijl helderdere kleuren kunnen opvallen tegen de nacht. Overweeg reflecterende elementen.
* poseren: Bespreek het poseren van ideeën en praktijk vooraf. Overweeg de hoek van het licht en hoe het op hun gezicht en lichaam zal vallen.
* Comfort: Nachtshoots kunnen koud zijn. Zorg ervoor dat uw model op de juiste manier is gekleed of brengt lagen mee.
* versnelling:
* camera: Een camera die goed presteert bij hoge ISO is essentieel (DSLR of spiegelloos).
* lens:
* snelle lens (f/1.8, f/1.4, f/2.8): Hiermee kunt u meer licht vastleggen en een ondiepe scherptediepte creëren voor wazige achtergronden.
* veelzijdige zoom (bijv. 24-70 mm, 24-105 mm): Biedt flexibiliteit in framing en compositie.
* prime lens (bijv. 50 mm, 85 mm): Kan erg scherp zijn en brede openingen hebben.
* statief: Cruciaal voor scherpe afbeeldingen bij langzame sluitertijden.
* externe flash (optioneel): Voor vullicht, creatieve verlichtingseffecten of overweldigend omgevingslicht. Overweeg gels voor kleureffecten.
* Remote -release op afstand (optioneel): Minimaliseert de camera -shake.
* reflector (optioneel): Kan bestaand licht op het gezicht van het model stuiteren.
* gels (optioneel): Voor het toevoegen van kleur aan de flits of het wijzigen van bestaande lichtbronnen.
* props (optioneel): Paraplu's, rookbommen (met vergunningen indien nodig), reflecterende materialen, alles wat bijdraagt aan het verhaal.
ii. Schiettechnieken:
* Omarm het omgevingslicht:
* Streetlights: Gebruik straatlantaarns als uw primaire lichtbron. Experimenteer met het positioneren van uw model ten opzichte van het licht om interessante schaduwen en hoogtepunten te creëren.
* Neon -tekens: Het kleurrijke licht van neonborden kan een levendige en unieke sfeer creëren.
* Winkelvensters: Grote winkelramen kunnen als softboxen fungeren en bieden een diffuse lichtbron.
* autokoplampen/achterlichten: Gebruik deze voor dramatische randverlichting of lichte paden.
* Handmatige modus is uw vriend: Neem de controle over uw instellingen.
* diafragma: Breed diafragma (f/1.8 - f/2.8) voor ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Kleinere diafragma (f/5.6 - f/8) voor meer scherperveld- en scherpere focus gedurende het beeld.
* sluitertijd: Balanssnelheid met ISO om een goede belichting te krijgen. Gebruik een statief voor langzame sluitertijden (in het algemeen onder 1/60e van een seconde).
* ISO: Verhoog ISO indien nodig om het beeld op te vrolijken. Let op lawaai. Experimenteer met de ISO -prestaties van uw camera om de limiet te vinden.
* focus: Let goed op de focus. Gebruik indien nodig handmatige focus, vooral bij weinig licht. Overweeg focuspieken (als uw camera het heeft).
* Flash toevoegen (indien gebruikt):
* Bounce Flash: Stuiter de flits van een nabijgelegen muur of plafond om het licht te verzachten.
* off-camera flits: Gebruik een off-camera flits met een modificator (softbox, paraplu) voor meer controle over het licht.
* vul flash: Gebruik een lage flits om schaduwen in te vullen en contrast te verminderen.
* Sleep de sluiter: Combineer een flits met een langzame sluitertijd om zowel het onderwerp dat wordt verlicht door de flits en de omgevingsachtergrond vast te leggen.
* gels: Gebruik gekleurde gels op uw flits om een creatieve touch toe te voegen of correcte kleurencasts.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp off-center.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Symmetrie: Zoek naar symmetrische elementen in de omgeving.
* framing: Gebruik bogen, deuropeningen of andere elementen om uw onderwerp in te kaderen.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte om een gevoel van isolatie of drama te creëren.
* hoeken: Experimenteer met verschillende schiethoeken - lage hoeken kunnen ervoor zorgen dat uw onderwerp er krachtig uitziet, hoge hoeken kunnen een breder perspectief bieden.
* Experimenteren:
* Licht schilderen: Gebruik een zaklamp of andere lichtbron om licht op uw onderwerp of de omgeving te schilderen tijdens een lange belichting.
* Motion Blur: Lichte paden van auto's of bussen vastleggen met behulp van een langzame sluitertijd.
* Reflecties: Zoek naar reflecties in plassen, ramen of andere oppervlakken.
* silhouet: Plaats uw onderwerp tegen een felle lichtbron om een silhouet te maken.
* bokeh: Gebruik een breed diafragma om een wazige achtergrond te creëren met prachtige bokeh (uit de focus hoogtepunten).
iii. Natuurverwerking:
* RAW -verwerking: Schiet in RAW-formaat om meer controle over uw afbeelding te hebben bij het werken.
* Witbalans: Pas de witbalans aan om kleurafdelingen te corrigeren. Nachtfotografie kan vaak een sterke gele of blauwe cast hebben.
* belichting: Betaal de blootstelling om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken.
* Contrast: Pas het contrast aan om de details te verbeteren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* Ruisreductie: Verminder lawaai, vooral als u op een hoge ISO schoot.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Kleurafstand: Experimenteer met kleurenafname om een specifieke stemming of sfeer te creëren.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
iv. Uniciteit - buiten de doos denken:
* verhalen vertellen: Welk verhaal wil je vertellen met je portret? Gaat het over eenzaamheid, romantiek, stedelijk leven of iets anders? Gebruik de omgeving en poseren om het verhaal te communiceren.
* onverwachte locaties: Blijf niet alleen aan de typische toeristische plekken. Zoek naar minder gevierde gebieden die een uniek perspectief bieden.
* rekwisieten en garderobe: Kies rekwisieten en garderobe die onverwacht zijn en toevoegen aan het verhaal.
* Onconventionele poses: Moedig uw model aan om op een natuurlijke en spontane manier te bewegen en te communiceren met de omgeving. Vermijd generieke, gestelde looks.
* Gemengde verlichting: Combineer verschillende lichtbronnen (straatlantaarns, neonborden, flits) om een uniek verlichtingseffect te creëren.
* Abstracte elementen: Neem abstracte elementen op, zoals reflecties, schaduwen of bewegings vervaging, om een meer artistiek beeld te creëren.
* Dubbele belichting: Experimenteer met dubbele belichtingen om afbeeldingen te leggen en een surrealistisch effect te creëren.
* Perspectief: Word creatief met je perspectief. Schiet vanuit een lage hoek, een hoge hoek of door een interessant voorgrondelement.
Key Takeaways:
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt 's nachts fotografie.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
* veel plezier: Geniet van het proces en laat uw creativiteit stromen.
* Veiligheid eerst: Geef altijd prioriteit aan uw veiligheid en de veiligheid van uw model.
Door technische vaardigheden te combineren met creatieve visie, kunt u 's nachts echt unieke en boeiende portretten in de stad creëren. Succes!