REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

Oké, ik kan een gids voor verlichtingsverhoudingen maken in portretfotografie, gericht op hoe ze je afbeeldingen kunnen maken of breken. Hier is een uitgebreide schets, gevolgd door enkele gedetailleerde inhoud die u kunt gebruiken.

Titel:A Lighting Ratios Guide:How to Make (of Break) Your Portraits

Inleiding:

* Grijp de aandacht van de lezer:begin met een boeiend portretvoorbeeld, dat een slecht verlicht beeld contrasteert met een die effectief verlichtingsverhoudingen gebruikt.

* Leg het belang van verlichtingsverhoudingen uit:definieer kort wat een verlichtingsverhouding is en waarom het een cruciaal hulpmiddel is voor portretfotografen. Benadruk hoe het de stemming, dimensie en algehele esthetiek beïnvloedt.

* Stel verwachtingen in:wat de lezer in deze handleiding zal leren (bijvoorbeeld het begrijpen van verschillende verhoudingen, hoe ze te meten, praktisch toepassen).

i. Wat is een verlichtingsverhouding?

* Definitie: Leg in eenvoudige bewoordingen de wiskundige relatie tussen de helderste en donkerste delen van het gezicht van uw onderwerp (meestal de belangrijkste lichte en schaduwzijde) uit. Het wordt uitgedrukt als een verhouding (bijv. 2:1, 4:1, 8:1).

* Key Light versus vullicht: Definieer duidelijk de functie van elk:

* * Key Light:* De belangrijkste lichtbron, die de primaire verlichting biedt en de algehele look definieert.

* * Vullicht:* gebruikt om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht worden gecreëerd en het contrast vermindert. Het is * niet * bedoeld als een primaire lichtbron zelf.

* Wiskundige weergave: Leg de verhouding zelf uit (bijv. 2:1 betekent dat de heldere kant twee keer zo helder is als de donkere kant).

* stops van licht: Relateer de verhouding tot f-stops (bijv. 2:1 =1 stopverschil, 4:1 =2 stops, 8:1 =3 stops). Leg uit hoe dit een meer praktische meting is.

* Waarom ratio's ertoe doen: Versterken dat verlichtingsverhoudingen het contrast, de stemming en de waargenomen diepte van een portret regelen.

ii. Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun effecten:

* 2:1 (laag contrast):

* Beschrijving:zachte, subtiele schaduwen. Minimaliseert texturen en vlekken.

* Mood:zachtaardig, flatterend, vergevingsgezind. Vaak gebruikt voor schoonheid of glamourfoto's, of om rimpels te verzachten.

* Voorbeeldafbeeldingen:toon een portret met een 2:1 -verhouding.

* Geschikte onderwerpen:oudere onderwerpen, mensen met huidimperfecties, mensen die op zoek zijn naar een zachte/romantische stijl.

* 3:1 (matig contrast):

* Beschrijving:iets meer gedefinieerde schaduwen, maar nog steeds relatief zacht.

* Mood:neutraal, evenwichtig, een goed uitgangspunt voor de meeste portretten. Creëert een natuurlijke uitstraling.

* Voorbeeldafbeeldingen:toon een portret met een 3:1 -verhouding.

* Geschikte onderwerpen:werkt goed voor verschillende onderwerpen en stijlen. Een zeer veelzijdig startpunt.

* 4:1 (gemiddeld contrast):

* Beschrijving:schaduwen zijn meer uitgesproken, het definiëren van functies en het toevoegen van dimensie.

* Mood:meer dramatisch en boeiend. Goed om het karakter te benadrukken.

* Voorbeeldafbeeldingen:toon een portret met een verhouding van 4:1.

* Geschikte onderwerpen:acteurs, muzikanten en degenen die op zoek zijn naar een brutaler/meer dramatische stijl. Ook goed voor mannelijke portretten.

* 8:1 (hoog contrast):

* Beschrijving:diepe schaduwen, zeer sterke definitie.

* Mood:dramatisch, humeurig, potentieel hard. Kan texturen en onvolkomenheden benadrukken.

* Voorbeeldafbeeldingen:toon een portret met een verhouding van 8:1.

* Geschikte onderwerpen:onderwerpen met sterke functies. Kan worden gebruikt voor artistieke of edgy portretten. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het niet flatterend kan zijn als het niet correct wordt gebruikt.

* Beyond 8:1 (extreem contrast):

* Beschrijving:Zeer diepe schaduwen, die mogelijk detail verliezen. Gebruik spaarzaam.

* Mood:intens, mysterieus, dramatisch.

* Voorbeeldafbeeldingen:toon indien van toepassing een voorbeeld, maar benadruk dat dit zelden wordt gebruikt voor algemene portretten.

iii. Hoe u de verlichtingsverhoudingen te meten:

* Een lichtmeter gebruiken:

* Leg uit hoe u een invallende lichtmeter kunt gebruiken om metingen te nemen.

* Neem een ​​lezing op het helderste punt op het gezicht van het onderwerp (belangrijk licht).

* Neem een ​​lezing op het donkerste punt op het gezicht van het onderwerp (schaduwzijde).

* Bereken de verhouding door de belangrijkste lichtlezing te delen door de schaduwzijde van de lezing.

* * Voorbeeld:* Key Light =F/8, Shadow Side =F/4. Verhouding =4:1

* Het histogram van uw camera gebruiken (indirect):

* Hoewel je geen directe meting hebt, kun je de verspreiding van tonen op het histogram observeren. Een bredere spread duidt op een hoger contrast.

* Maak testopnames en pas het vullicht aan totdat het histogram er evenwichtig uitziet.

* Deze methode is minder nauwkeurig dan het gebruik van een lichtmeter, maar kan nuttig zijn in een snuifje.

* Visuele schatting (met praktijk):

* Leg uit dat met ervaring fotografen kunnen leren om verhoudingen visueel te schatten.

* Moedig oefening en observatie aan.

iv. Het bereiken van specifieke verlichtingsverhoudingen:

* Vullicht aanpassen: De primaire methode voor het regelen van de verhouding.

* * Vullicht toevoegen:* Gebruik reflectoren, diffusers of extra lichten (ingesteld op een lagere kracht dan het sleutellicht) om de schaduwzijde op te helderen.

* * Verdichtlicht verminderen:* Verplaats het vullicht verder weg, gebruik een gobo (zwarte vlag) om een ​​deel van het vullicht te blokkeren of zijn vermogen te verlagen.

* Sleutellicht aanpassen: Minder gebruikelijk, maar soms noodzakelijk.

* De afstand van het sleutellicht wijzigen.

* Modificatoren gebruiken om het sleutellicht te verzachten of te verharden.

* Afstand is de sleutel: Leg de omgekeerde vierkante wet uit en hoe de afstand van de lichtbron de intensiteit ervan beïnvloedt. Kleine aanpassingen op afstand kunnen een grote impact hebben op de verhouding.

* Reflectoren gebruiken:

* Leg verschillende soorten reflectoren uit (wit, zilver, goud) en hun effecten op het vullicht.

* Wit:zachte, neutrale vulling.

* Zilver:helderder, meer spiegelende vulling.

* Goud:warmer, meer flatterende vulling.

* met vlaggen (gobo's):

* Zwarte vlaggen blokkeren licht, het verhogen van de verhouding en het creëren van diepere schaduwen.

v. Beyond the Basics:creatieve applicaties en overwegingen

* mengverhoudingen: Je moet niet * altijd * vasthouden aan een perfecte verhouding in het hele gezicht. U kunt de verhouding manipuleren om specifieke functies te markeren.

* Achtergrondoverwegingen: De toon van de achtergrond kan het waargenomen contrast van het portret beïnvloeden. Een donkere achtergrond zal het onderwerp helderder laten lijken en het waargenomen contrast vergroten.

* de huidskleur van het onderwerp: Lichte huidtinten kunnen hogere contrastverhoudingen beter verwerken dan donkere huidtinten. Donkere huidtinten kunnen gemakkelijk detail in schaduwen verliezen met hoge verhoudingen.

* De rol van kapsel en kleding: Donkere kleding kan de schaduwen accentueren die door de verlichtingsverhouding zijn gemaakt.

* persoonlijke stijl: Moedig experimenten aan en het vinden van een stijl die past bij de visie van de fotograaf.

vi. Veel voorkomende fouten en hoe ze te vermijden:

* verhoudingen negeren: De grootste fout! Blindly opzetten van lichten zonder dat de verhouding wordt overwogen, zal leiden tot inconsistente en vaak onflatteuze resultaten.

* te veel vullicht: Resulteert in platte, levenloze afbeeldingen zonder dimensie.

* Niet genoeg vullicht: Creëert harde, onflatteuze schaduwen.

* Onjuiste meettechnieken gebruiken: Leidt tot onnauwkeurige ratio -metingen.

* overredheid bij nabewerking: Hoewel je het contrast in de post kunt aanpassen, is het altijd het beste om de verlichting goed in de camera te krijgen. Natuurverwerking kan geen goede verlichting vervangen.

* uw monitor niet kalibreren: Maakt nauwkeurige nabewerking moeilijk.

vii. Oefen oefeningen:

* Ratio Challenge: Stel een enkele lichtbron en een reflector in. Oefen het aanpassen van de reflector om 2:1, 4:1 en 8:1 verhoudingen te bereiken, meten met een lichtmeter.

* Portretreeks: Fotografeer hetzelfde onderwerp met behulp van verschillende verlichtingsverhoudingen (2:1, 4:1, 8:1) en vergelijk de resultaten.

* Histogram -analyse: Neem portretten en analyseer de histogrammen om te begrijpen hoe verschillende verlichtingsopstellingen het tonale bereik beïnvloeden.

viii. Conclusie:

* Herhaal het belang van het begrijpen en gebruiken van verlichtingsverhoudingen om boeiende portretten te creëren.

* Moedig experimenten en continu leren aan.

* Laatste oproep tot actie (bijv. "Begin vandaag met oefenen en breng uw portretten naar het volgende niveau!")

Voorbeeldinhoud (uitbreiding van sommige secties):

i. Wat is een verlichtingsverhouding?

"In portrait photography, lighting ratios are the secret ingredient that transforms a flat, dull snapshot into a captivating image with depth, dimension, and mood. Essentially, a lighting ratio is the mathematical relationship between the brightest part of your subject's face (typically illuminated by the *key light*) and the darkest part (usually the shadow side). This relationship is expressed as a ratio, such as 2:1, 4:1, or 8:1. "

(afbeelding:portretten naast elkaar die verschillende verlichtingsverhoudingen aantonen. Label elk duidelijk.)

"The *key light* is your main light source. It's responsible for providing the primary illumination and defining the overall look and feel of the portrait. Think of it as the director of your lighting setup. The *fill light*, on the other hand, is used to soften the shadows created by the key light. It's like the understudy, subtly supporting the main actor, not trying to steal the show. The fill light *reduces* contrast. It is *not* another key licht."

"Dus wat betekenen deze verhoudingen in de praktijk? Een 2:1 -verhouding betekent dat het helderste deel van het gezicht van uw onderwerp twee keer zo helder is als het donkerste deel. Een verhouding van 4:1 betekent dat de heldere kant vier keer helderder is dan de donkere kant, enzovoort. Maar hoe meet we dit praktisch?

"Een 2:1-verhouding is gelijk aan een 1-stop verschil in lichtintensiteit. Een 4:1-verhouding is een 2-stop verschil en een 8:1-ratio is een 3-stop verschil. Denk er zo over na:als uw sleutellicht is bij F/8, en u wilt een 4:1-ratio registreren als F/4 op een lichte meter wanneer de schaduwzijde van het onderwerp is. portretten. "

"Waarom doen de verhoudingen zo belangrijk? Omdat ze direct de stemming, de waargenomen diepte en de algehele esthetiek van je portretten beïnvloeden. Een lage verhouding (zoals 2:1) zal resulteren in een zachte, vleiende afbeelding, terwijl een hoge verhouding (zoals 8:1) een dramatische, hoog contrast-look zal creëren. De gewenste controle van je portretten en de gewenste boodschap van je portretten en de gewenste boodschap maken en de gewenste bericht van je portretten geven en de gewenste bericht van je portretten geven en de gewenste bericht van je portretten geven en de gewenste bericht van je portretten geven en de gewenste bericht van je portretten geven en de gewenste bericht van je portret van je portretten geven en de gewenste bericht van je portret van je portretten hebben en de gewenste bericht van je portret van je portretten vormt."

ii. Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun effecten (voorbeeld:4:1)

4:1 (gemiddeld contrast):

"Een 4:1 verlichtingsverhouding is waar schaduwen meer uitgesproken worden, de kenmerken van uw onderwerp definiëren en een aanzienlijke hoeveelheid dimensie aan het portret toevoegen. Het is een veelzijdige verhouding die een balans tussen zachtheid en drama aanvangt."

(Afbeelding:een portret met een verlichtingsverhouding van 4:1. Gebruik idealiter hetzelfde onderwerp als in de andere verhouding voorbeelden om de verschillen duidelijk te tonen.)

" stemming: Deze verhouding creëert een meer dramatisch en boeiend gevoel in vergelijking met een 2:1 of 3:1 -verhouding. Het is uitstekend om het karakter te benadrukken en een meer meeslepend visueel verhaal te creëren. Het kan kracht, vertrouwen en intensiteit overbrengen, waardoor het geschikt is voor verschillende onderwerpen en stijlen. "

" Geschikte onderwerpen: Een verhouding van 4:1 is vaak een geweldige keuze voor portretten van acteurs, muzikanten of iemand die op zoek is naar een moediger, meer expressieve stijl. Het wordt ook vaak gebruikt in mannelijke portretten om jawlines, jukbeenderen en andere sterke functies te accentueren. Wees echter rekening met de huidtextuur, omdat een hoger contrast de nadruk kan leggen op onvolkomenheden. "

" hoe te bereiken: Om een ​​4:1 -verhouding te bereiken, moet u de hoeveelheid vullicht zorgvuldig regelen. De schaduwzijde van het gezicht moet twee haltes donkerder zijn dan het belangrijkste licht. Dit kan worden bereikt door de afstand van het vullicht aan te passen, een reflector strategisch te gebruiken, of zelfs een zwarte vlag (gobo) te gebruiken om een ​​deel van het vullicht te blokkeren om de schaduwzijde te bereiken. "

iii. Hoe u de verlichtingsverhoudingen te meten:een lichtmeter gebruiken

"De meest nauwkeurige en betrouwbare manier om de verlichtingsverhoudingen te meten is met een invallende lichtmeter. Deze handheld-apparaten meten de hoeveelheid licht die valt * op * het onderwerp, in plaats van het licht gereflecteerde * uit * van hen (zoals de ingebouwde meter van uw camera). Dit biedt een meer consistente en betrouwbare lezing, ongeacht de huidskleur of de kleding van uw onderwerp."

(Afbeelding:een foto van een fotograaf met een invallende lichtmeter op een onderwerp.)

"Hier leest u hoe u een lichtmeter kunt gebruiken om uw verlichtingsverhouding te bepalen:

1. Stel uw ISO en diafragma in: Stel voordat u metingen aanneemt, uw gewenste ISO en diafragma op uw lichtmeter. Dit zorgt voor nauwkeurige metingen die overeenkomen met uw camera -instellingen.

2. Metel het sleutellicht: Ga naast uw onderwerp staan, tegenover het belangrijkste licht. Houd de lichtmeter vast aan de lichtbron, met de koepel naar het licht gericht. Druk op de knop Meet. De lichtmeter geeft de F-stopwaarde weer. *Voorbeeld:f/8*

3. Meet de schaduwzijde: Ga nu naar de schaduwzijde van het gezicht van je onderwerp. Houd de lichtmeter voor dezelfde richting als voorheen (in de richting van het belangrijkste licht). Neem nog een lezing. *Voorbeeld:f/4*

4. Bereken de verhouding: Verdeel de belangrijkste lichtlezing door de schaduwzijde. In ons voorbeeld is f/8/f/4 =2. Daarom is de verlichtingsverhouding 4:1 (omdat f/8 twee stops helderder is dan f/4, en elke stop verdubbelt het licht).

"Dit proces geeft u een precieze meting van het licht dat op het gezicht van uw onderwerp valt, waardoor u uw verlichting kunt verfijnen en de gewenste verhouding kunt bereiken."

Dit is slechts een startpunt. U zou op de andere secties uitbreiden met vergelijkbare details en voorbeelden. Vergeet niet om veel visuals te gebruiken om de concepten te illustreren. Succes!

  1. Hoe harde verlichting te gebruiken, creëer een dramatisch portret

  2. Hoe u dit geïnspireerde portret kunt maken met één licht

  3. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

  4. Alles wat u moet weten over het gebruik van een ringlicht

  5. 15 eenvoudige en gemakkelijke doe-het-zelf-fotografieverlichtingshacks om te proberen

Verlichting
  1. Hoe je 's nachts een uniek portret in de stad maakt

  2. Volumetrische lichtbundels creëren met Haze

  3. Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten kunt maken (of breken)

  4. Hoe telefoonnummer voor iMessage en FaceTime op iPhone en iPad te verwijderen

  5. Hoe een iMessage op iPhone opnieuw te verzenden om een ​​"Niet afgeleverd" -fout op te lossen

  6. iOS 13 Beta 3 &iPadOS 13 Beta 3 nu downloaden

  7. Hoe de papieruiterlijkstijl in Notes op iPhone en iPad te veranderen