i. Kenmerken van goed licht:
* Kwaliteit:
* zacht licht: Dit is diffuus, zacht licht dat zich om je onderwerp wikkelt, harde schaduwen minimaliseert en texturen benadrukt. Het is flatterend en wordt in het algemeen beschouwd als de gouden standaard voor portretten. Denk aan een bewolkte dag, open tint of licht gefilterd door een diffuser.
* hard licht: Direct, ongediffuseerd licht dat sterke schaduwen creëert met gedefinieerde randen. Hoewel het vaak minder vergevingsgezind is, kan het creatief worden gebruikt om drama, textuur te benadrukken en meer grafische afbeeldingen te maken. Denk aan direct zonlicht op een heldere dag.
* richting: De richting waaruit het licht komt, verandert drastisch het uiterlijk van uw onderwerp.
* Voorverlichting: Licht schijnt rechtstreeks op het gezicht van het onderwerp. Kan vlak en oninteressant zijn, maar nuttig voor het tonen van details. Moet voorzichtig zijn met het knijpen van ogen.
* zijkantverlichting: Licht van de zijkant, het creëren van hoogtepunten en schaduwen die gelaatsfuncties benadrukken en dimensie toevoegen. Geweldig voor portretten, vooral Rembrandt -verlichting.
* Achterverlichting: Licht komt achter het onderwerp. Creëert een silhoueteffect of een zacht, gloeiend randlicht rond het onderwerp. Vereist zorgvuldige blootstelling om een volledig donker gezicht te voorkomen.
* Topverlichting: Licht komt van bovenaf. Kan harde schaduwen creëren onder de ogen, neus en kin, waardoor het minder vleiend is voor portretten. Kan echter creatief worden gebruikt om texturen op de bovenkant van het hoofd/de schouders te benadrukken.
* Bodemverlichting: Licht komt van onderaf. Kan onnatuurlijk zijn en een spookachtig of dramatisch effect creëren. Zelden gebruikt voor vleiende portretten tenzij voor specifieke creatieve doelen.
* kleur (kleurtemperatuur):
* warm licht: Oranje/gele tinten (lagere Kelvin -waarden). Creëert een gezellig, uitnodigend gevoel. Kan worden gevonden tijdens zonsopgang en zonsondergang (gouden uur), of met gloeilampen/wolfraambollen.
* Koel licht: Blauwe tinten (hogere Kelvin -waarden). Creëert een fris, schoon of zelfs steriel gevoel. Kan worden gevonden op bewolkte dagen, in open schaduw of met fluorescerende lichten. Vereist vaak aanpassingen van de witbalans om huidtinten er natuurlijk uit te laten zien.
* Neutraal Light: Uitgebalanceerd licht met noch een sterke warme noch koele cast. Over het algemeen de voorkeur voor nauwkeurige kleurrepresentatie.
* Intensiteit: Hoe helder is het licht. Te helder kan scheel en opgeblazen hoogtepunten veroorzaken. Te dim kan leiden tot onderbelang en ruis.
ii. Hoe goed licht te gebruiken voor mooie portretten:
1. Zoek en herken goed licht: De eerste stap is om je oog te trainen om te herkennen hoe goed licht eruit ziet.
* Zoek naar zacht licht: Bewolde dagen, open schaduw (schaduw geleverd door een gebouw of boom, maar niet direct onder), of licht gefilterd door gordijnen zijn geweldige uitgangspunten.
* Let op schaduwen: Merk op waar de schaduwen op het gezicht van uw onderwerp vallen en hoe zij hun kenmerken definiëren.
* Let op de kleur van het licht: Is het warm, koel of neutraal?
2. manipuleren bestaand licht:
* Positionering: Verplaats uw onderwerp om het beste licht te vinden. Zelfs een paar stappen kunnen het licht op hun gezicht drastisch veranderen. Draai ze om vleiende hoeken te vinden.
* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht terug te stuiteren op het gezicht van uw onderwerp, schaduwen in te vullen en een vanglamp aan hun ogen toe te voegen. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* diffusers: Gebruik diffusers (scrims) om het harde licht te verzachten. Houd het vast tussen de lichtbron en uw onderwerp om een meer gelijkmatige, flatterend licht te creëren.
* vlaggen/blokken: Gebruik vlaggen of zwarte kaarten om licht te blokkeren en schaduwen te maken voor een meer dramatisch effect.
3. kunstlicht (indien nodig):
* speedlights/flitsen: Gebruik off-camera flits met modificaties (softboxes, paraplu's) om de kwaliteit, richting en intensiteit van het licht te regelen.
* Continue verlichting (LED -panelen, strabees): Zorg voor constant licht, waardoor het gemakkelijker wordt om te zien hoe het licht uw onderwerp in realtime beïnvloedt.
4. Lichtmodificaties begrijpen:
* softboxes: Grote, diffuse lichtbron die zacht, zelfs licht creëert.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar produceren over het algemeen een iets breder, minder gecontroleerd licht.
* schoonheidsgerechten: Maak een spiegelend (directer) licht met een zachte rand, ideaal voor het benadrukken van de huidtextuur.
* roosters: Focus het licht en voorkom licht lekkage, waardoor een meer dramatische en gecontroleerde look ontstaat.
5. Blootstelling en witbalans:
* goed blootleggen: Zorg ervoor dat uw onderwerp goed blootgesteld is, zonder hoogtepunten uit te blazen of details in de schaduw te verliezen. Gebruik het histogram van uw camera om u te begeleiden.
* Stel witbalans in: Pas uw witbalans aan om huidtinten nauwkeurig te reproduceren. Gebruik een grijze kaart of de aangepaste witte balansinstelling van uw camera.
6. Experiment en oefen:
* Probeer verschillende verlichtingsinstellingen: Experimenteer met verschillende lichtbronnen, modificatoren en hoeken om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en uw stijl.
* Analyseer uw resultaten: Bekijk uw foto's en identificeer wat u leuk vindt en niet van de verlichting. Leer van uw fouten en successen.
Key Takeaways:
* goed licht is relatief. Er is geen enkel "goed" licht voor elk portret. Het beste licht hangt af van uw onderwerp, uw stijl en de stemming die u wilt maken.
* Inzicht in licht is cruciaal. Leer de kenmerken van licht en hoe deze uw afbeeldingen beïnvloeden.
* oefening is essentieel. Hoe meer je experimenteert met licht, hoe beter je wordt in het herkennen en gebruiken van het om prachtige portretten te maken.
* Beschouw de stemming en boodschap van de foto. Hard licht kan drama en spanning creëren, terwijl zacht licht romantischer en zachter is.
* Wees niet bang om de regels te overtreden. Zodra u de basisprincipes begrijpt, kunt u beginnen met experimenteren en uw eigen unieke verlichtingsstijlen maken.
Door de kenmerken van goed licht te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u uw portretfotografie verheffen en afbeeldingen maken die zowel technisch gezond als visueel verbluffend zijn. Succes!