i. Inzicht in het doel:wat maakt een portret "humeurig"?
* Low key verlichting: De nadruk op schaduwen en donkere tonen, waardoor heldere hoogtepunten worden geminimaliseerd.
* Contrast: Een sterk contrast tussen licht en schaduw.
* Directioneel licht: Licht dat schuift is, waardoor dramatische schaduwen ontstaan en het gezicht vormen.
* Kleurtemperatuur: Vaak koeler (blauwachtig) of warmer (amber) om sfeer toe te voegen. Coole tonen kunnen verdriet of introspectie oproepen, terwijl warme tonen een gevoel van nostalgie of intimiteit kunnen creëren.
* diepte: Gebruik licht om de illusie van diepte te creëren, waardoor het onderwerp van de achtergrond wordt gescheiden.
* Gezichtsuitdrukking: De uitdrukking van het onderwerp is cruciaal. Peinzende, introspectieve of contemplatieve uitdrukkingen verbeteren de stemming.
ii. Apparatuur en installatie:
* twee LED -lichten: Kies lichten waarmee u zowel de helderheid als de kleurtemperatuur kunt aanpassen (indien mogelijk). COB LED's hebben over het algemeen de voorkeur voor portretten.
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.
* modificatoren: Deze zijn essentieel voor het beheersen van de kwaliteit en richting van het licht. Veel voorkomende keuzes zijn:
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht, reducerende harde schaduwen (vooral goed voor vulling).
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxes, maar vaak minder duur en creëer een iets andere kwaliteit van licht.
* roosters: Focus de lichtstraal en voorkom licht lekkage (creëert meer directionele licht en donkerdere achtergronden).
* Barn -deuren: Hiermee kunt u het licht precies vormgeven.
* snoots: Creëer een zeer gerichte lichtstraal (voor dramatische hoogtepunten).
* gels: Gekleurde gels om de kleurtemperatuur van het licht te veranderen.
* reflector (optioneel): Om licht terug in de schaduwen te stuiteren en ze verder te verzachten. Een witte reflector is neutraal, terwijl goud of zilver warmte kan toevoegen.
* Achtergrond: Een donkere of gedempte achtergrond (zwart, grijs, diepe blues of bruin) is over het algemeen ideaal voor humeurige portretten. Textuur kan interesse toevoegen.
* camera en lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of vergelijkbaar) wordt aanbevolen voor flatterend perspectief en ondiepe velddiepte.
iii. Setups met twee lichten voor humeurige portretten:
Hier zijn een paar veel voorkomende setups met twee lichten, in detail uitgelegd:
* 1. Sleutellicht + vullicht:
* Key Light: De primaire lichtbron, op één kant geplaatst en iets voor het onderwerp. Het definieert de vorm en vorm van het gezicht.
* Experimenteer met de hoek:het verder naar de zijkant verplaatsen creëert meer dramatische schaduwen. Hogere plaatsing benadrukt jukbeenderen en kaaklijn.
* Gebruik een rooster, schuurdeuren of een snoot om licht te lekkeren en een meer gerichte balk te creëren.
* Verhoog de kracht van het belangrijkste licht om een sterker contrast te creëren.
* Vul licht: Aan de andere kant van het sleutellicht geplaatst, meestal verder weg en op een lager vermogen. Het verzacht de schaduwen die zijn gemaakt door het sleutellicht.
* Gebruik een softbox op het vullicht om een zacht, diffuus licht te creëren.
* Verlaag de kracht van het vullicht aanzienlijk om een humeurige look te behouden. Je wilt schaduwen zien, ze niet elimineren. Soms kan het gebruik van een reflector in plaats van een vullicht goed werken.
* Overweeg om een gekleurde gel op het vullicht te gebruiken om een subtiel kleurcontrast toe te voegen (bijv. Een koele blauwe vulling met een warme sleutel).
* Plaatsingsvoorbeeld:
* Key Light:45 graden links van het onderwerp, iets boven oogniveau.
* Vul licht:45 graden rechts van het onderwerp, op of iets onder ooghoogte.
* 2. Velglicht (of haarlicht) + sleutellicht:
* Key Light: Geplaatst zoals hierboven beschreven (aan de zijkant en iets vooraan).
* rand licht: Achter het onderwerp geplaatst, vaak onder een hoek, om een hoogtepunt langs de rand van hun haar en schouders te creëren, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden.
* Gebruik een rooster of snoot op het randlicht om te voorkomen dat licht op het gezicht stroomt.
* Verhoog de kracht van het randlicht om een helderder hoogtepunt te creëren.
* Overweeg om een gekleurde gel op het randlicht te gebruiken om visueel belang toe te voegen. Oranje of gele gels werken goed voor het creëren van een zonovergoten effect.
* Pas op dat u het hoogtepunt niet overbelicht. Je wilt dat het subtiel maar merkbaar is.
* Plaatsingsvoorbeeld:
* Key Light:45 graden links van het onderwerp, iets boven oogniveau.
* Rim Light:achter het onderwerp, 45 graden rechts, gericht op de achterkant van hun hoofd.
* 3. Twee lichten van dezelfde kant:
* Dit is een meer geavanceerde techniek. Eén licht fungeert als de sleutel, iets hoger en krachtiger. Het tweede licht wordt lager en verder terug geplaatst, enigszins gericht op de achtergrond of zijkant van het gezicht om een subtiel gradiënt of hoogtepunt te creëren. Dit kan diepte en dimensie toevoegen.
iv. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en de aandacht op het onderwerp te richten.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Begin met een sluitertijd van 1/125e van een seconde en pas indien nodig aan.
* Witbalans: Stel de witbalans in op "aangepast" en gebruik een grijze kaart om nauwkeurige kleuren te garanderen. Als alternatief, experimenteer met verschillende witbalansinstellingen om een specifieke stemming te creëren (bijv. "Tungsten" voor een koelere look, "bewolkt" voor een warmere look). U kunt dit ook aanpassen in naverwerking.
* Meetmodus: Gebruik spotmeters om het gezicht van het onderwerp af te sporen en niet de hoogtepunten te bestrijden of de schaduwen te onderbomen. Als alternatief, gebruik de evaluatieve/matrixmeting en pas de belichtingscompensatie vervolgens aan indien nodig aan.
* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het naverwerking om blootstelling, kleur en contrast aan te passen.
v. Post-processing (belangrijk!)
Natuurverwerking is cruciaal voor het bereiken van de laatste humeurige look. Hier is waar je op moet focussen:
* Blootstellingsaanpassingen:
* Verminder de totale blootstelling enigszins om de schaduwen te verdiepen.
* Verhoog het contrast om de scheiding tussen licht en donker te verbeteren.
* Kleurafstand:
* Pas de kleurbalans aan om een koelere of warmere toon te creëren.
* De kleuren enigszins deszadigen om de levendigheid te verminderen.
* Gebruik split -toning om subtiele kleurentints toe te voegen aan de hoogtepunten en schaduwen (bijv. Blauw in de schaduwen, oranje in de hoogtepunten).
* Dodge and Burn:
* Gebruik de Dodge -tool om selectief delen van het gezicht te verlichten, zoals de ogen of jukbeenderen.
* Gebruik het verbrandingsgereedschap om selectief gebieden te verduisteren, zoals de schaduwen rond de ogen of kaaklijn.
* Slijpen: Breng een subtiele hoeveelheid aanscherping aan om de details te verbeteren.
* Voeg vignet toe (subtiel): Een licht vignet kan het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding trekken.
* Graded filters/radiale filters: Gebruik deze om selectief gebieden rond het onderwerp donkerder te maken, of voeg kleurcasts toe aan specifieke delen van de afbeelding.
vi. Tips en overwegingen:
* Experiment! Wees niet bang om verschillende lichtplaatsingen, modificatoren en camera -instellingen te proberen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Let op het licht: Let goed op hoe het licht omgaat met het gezicht van het onderwerp.
* communiceer met uw onderwerp: Leid ze bij poseren en expressie om de gewenste stemming te creëren.
* minder is meer: Als het gaat om humeurige portretten, is subtiliteit de sleutel. Vermijd het overdrijven van het contrast, de verzadiging of de kleurafstand.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je experimenteert met setups met twee licht, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
* Beschouw het verhaal: Wat probeer je met de afbeelding over te brengen? Een melancholisch gevoel? Introspectie? Laat het verhaal uw verlichting en positie -keuzes begeleiden.
* Let op details: Wardkast, make -up en zelfs de achtergrond kunnen bijdragen aan de algehele stemming van het portret.
Door zorgvuldige verlichting, doordachte poseren en bekwame nabewerking te combineren, kunt u boeiende en suggestieve humeurige portretten maken met slechts twee LED-lichten. Succes!