Een goede soundtrack is de sleutel tot een geweldige video. Weet je niet zeker of je het ermee eens bent? Probeer dit:zet een film die je nog nooit hebt gezien in je dvd-speler. Start de film, maar speel hem af met je ogen dicht. Luister maar naar de soundtrack. Niet gluren!
Merk tijdens het luisteren op hoeveel van de plot je kunt volgen met alleen je oren. Merk op hoe het omgevingsgeluid (inclusief enkele subtiele geluidseffecten) aangeeft waar de scène zich afspeelt, of het nu in een druk kantoor, een rustig huisje, een nucleaire onderzeeër of waar de actie zich ook afspeelt. Luister naar de manier waarop de muziek de sfeer bepaalt. Merk op of de scène gespannen of teder is. Is het tempo van de scène hectisch of ontspannen? Merk op hoe de dialoog de hoofdpersonen introduceert en belangrijke plotthema's identificeert. Het zal niet lang duren om erachter te komen dat het grootste deel van het verhaal je hersenen binnenkomt via je oren, niet je ogen.
Doe vervolgens uw blinddoek af, druk op de Mute-knop op uw afstandsbediening en bekijk de beelden zonder naar de bijbehorende audio te luisteren. Het duurt niet lang of u bent waarschijnlijk verdwaald. Zonder de soundtrack kan het moeilijk zijn om te vertellen wat er aan de hand is. Wie zit er aan de andere kant van dat telefoontje? Draaide de hoofdrolspeelster zich om omdat ze een pistoolschot hoorde, de deurbel of een huilende baby? Wie is de man die net binnenkwam? En waarom zitten ze ineens in een vliegtuig? OKE OKE! Nu je overtuigd bent van het belang van audio, kun je de film dempen en terugspoelen zodat je weet wat er gebeurt! Ik wacht.
Score vier
Er zijn vier belangrijke elementen die samenkomen om een complete soundtrack te maken, en elke editor zou ze moeten kennen. Het zijn natuurlijk geluid, muziek, gesproken tekst en geluidseffecten. Wanneer ze effectief samen worden gebruikt, zal de kijker ze niet opmerken. De beste audiobewerkingen zijn soepel en subtiel en trekken geen onnodige aandacht op zichzelf. Als de mix uit is, zal de kijker het merken. Krakende audio, te harde of te zachte muziek en nep klinkende audio-effecten leiden de kijker af van de boodschap van je film. Als het op video kijken aankomt, is horen pas echt geloven.
Laten we elk van de vier essentiële audio-elementen die je tot je beschikking hebt eens nader bekijken.
Element #1 – Nat Sound
Nat-geluid (ook bekend als "natuurlijk geluid" of "wild geluid") omvat alle audio die is opgenomen samen met de video die u opneemt. Dit is inclusief omgevingsgeluid. Wanneer je een scène opneemt op een bankje in een stadspark, maakt het geluid van lachende en spelende kinderen op de achtergrond deel uit van het natgeluid in die omgeving. In de context van dit artikel beschouwen we dialoog op de camera die samen met de beelden is opgenomen ook als natuurlijk geluid.
Nat-geluid is vaak de enige audio die amateurvideografen in hun video's opnemen. Terwijl homevideo's meestal volledig uit dit soort audio bestaan, doen Hollywood-producenten er alles aan om het helemaal niet te gebruiken. De audio die wordt opgenomen met de beelden die voor de meeste speelfilms worden opgenomen, wordt meestal alleen als richtlijn gebruikt door een team (of meerdere teams) van mensen die elk geluid en elk woord van een dialoog in een scène opnieuw creëren. Foley-artiesten creëren en nemen alles op, van voetstappen tot klikken op het toetsenbord als afzonderlijke geluidselementen die met grote precisie en controle kunnen worden gemengd. Hoewel dit allemaal misschien onrealistisch is voor de video's die je maakt, is er een belangrijk principe dat je moet leren:als je wilt dat je video's meer als professionele producties klinken, moet je wat tijd besteden aan het bewerken van je audio.
Als je drama's, documentaires, evenementen, interviews of instructievideo's opneemt, vormt nat geluid de basis van je soundtrack. Het is van cruciaal belang dat u begint met audio van de hoogst mogelijke kwaliteit - dit betekent dat de ingebouwde microfoon van uw camcorder niet de beste keuze is. Een externe microfoon en een goede koptelefoon zijn essentieel.
Element #2 – Muziek
Door simpelweg een track met achtergrondmuziek toe te voegen, kunt u uw video's aanzienlijk verbeteren. Muziek heeft een grote kracht om je kijkers emotioneel te beïnvloeden, en de pro's gebruiken het de hele tijd om pit aan een scène toe te voegen. Luister aandachtig naar de muzieknummers bij de programma's die je vanavond op tv kijkt. Muziek sluipt vaak stilletjes binnen - onopgemerkt door de kijker - en bouwt zich vervolgens op naarmate de emoties toenemen. Wil je je publiek vertellen hoe ze zich moeten voelen? Gebruik muziek. Enkele van de meest spannende films aller tijden staan bekend om hun muzieknummers (bijvoorbeeld Jaws en Psycho). De verwachting van het geluid van de muziek in deze films kan een publiek bang maken.
Op dezelfde manier dat het spanning en angst kan opbouwen, kan muziek vreugde of opwinding creëren. Stel je voor hoe de muziek zou aanzwellen (samen met de harten van de kijkers) als een held triomfantelijk uit een smeulend gebouw tevoorschijn kwam met een kind in zijn armen.
Je kunt het hele gevoel van een scène veranderen door simpelweg het muzieknummer te veranderen. Dezelfde reeks opnamen kan griezelig, gek of verdrietig aanvoelen, afhankelijk van de muziek die je selecteert. Om het zelf te zien, kunt u deze korte reeks opnemen, deze samen bewerken en vervolgens afspelen met verschillende muzieknummers.
Merk op hoe de muziek die je selecteert de scène verandert, ook al zijn de acties op het scherm hetzelfde. Enge muziek doet de kijker denken dat er iets niet klopt. Zorgeloze muziek roept zo'n vermoeden niet op. Omdat het zo'n grote impact heeft op de emotionele reactie van je publiek, is muziekselectie een belangrijk onderdeel van videoproductie. Goed gebruikt, heeft muziek de kracht om gewone gebeurtenissen om te zetten in buitengewone ervaringen.
Achtergrondmuziek is een gemakkelijke manier om professionaliteit aan een video toe te voegen met dialoog of gesproken tekst. Achtergrondmuziek moet zacht worden gemixt, om de gesproken woorden niet te verstoren.
In andere producties kan muziek de enige audiotrack zijn. Muziekmontages zonder nat geluid kunnen bijzonder ontroerend zijn als je video's van bruiloften of evenementen maakt. Je zult merken dat het helpt om het nummer op je tijdlijn te zetten en vervolgens je opnamen op de muziek te bewerken.
Element #3 – Geluidseffecten
Tegenwoordig zijn geluidseffecten meer dan alleen geweerschoten en explosies. Zoals we al zeiden, zijn de meeste geluiden die je hoort als je naar een speelfilm kijkt, in een studio gemaakt en in de productie gemonteerd. U kunt subtiele geluidseffecten gebruiken om uw video's te verbeteren. Weet je nog dat interview in het park? Het toevoegen van het geluid van een rollende beek of enkele tjilpende vogels kan het aangename gevoel van de omgeving versterken.
Kijk nog eens naar de reeks van drie opnamen waarbij de lezer een geluid hoort voordat hij de kamer verlaat. Wat hoorde hij precies? Een enkele cd met geluidseffecten biedt een verscheidenheid aan opties om te overwegen. Leg een paar geluiden vast en bewerk ze vervolgens in uw reeks. Hoorde hij een schreeuw, een klop op de deur, een politiesirene? Misschien was het een blaffende hond, de telefoon die rinkelde of het geluid van een fanfare. Probeer er een paar en bezoek het muzieknummer opnieuw. Als je een dramatisch geluid hebt geselecteerd, zoals een pistool- of auto-ongeluk, kies dan een spannend muzieknummer dat daarbij past. Je snapt het idee.
Geluidseffect-cd's zijn gemakkelijk te vinden en bieden een aantal opties voor slechts een paar dollar. Een geluidseffect-cd is een goede investering voor een videograaf, vooral een cd met natuurlijke geluiden. Kijk echter goed naar de inhoud van de schijf voordat u deze koopt. Je hebt misschien niet veel aan een verzameling carnavalsgeluiden.
Element #4 – Verhaal
Als je documentaires, reisvideo's, persoonlijke geschiedenissen, instructievideo's of welk ander soort video dan ook maakt waarin een procedure wordt uitgelegd of een verhaal wordt verteld, dan is vertelling van onschatbare waarde. De beste vertelling is goed geschreven en gepland om overeen te komen met de beelden in je productie, niet zomaar gerommel. Als het mogelijk is, is het een goed idee om je vertelling uit te werken voordat je de opname maakt, en vervolgens de foto's te verzamelen die je nodig hebt. Als je de vertelling niet kunt scripten voordat je de opname maakt, doe het dan in ieder geval voordat je begint met bewerken. Het is veel gemakkelijker om de vertelling op de tijdlijn te leggen en uw beeldmateriaal tot de woorden te bewerken dan om een strakke vertelling te schrijven die overeenkomt met uw bewerkte video.
Probeer het!
De beste manier om een vaardigheid te leren, is door het te proberen. Doe je best om alle vier deze essentiële audio-elementen in je volgende productie te gebruiken. Samen gebruikt, of in een verscheidenheid van verschillende combinaties, zijn nat geluid, muziek, geluidseffecten en gesproken tekst krachtige hulpmiddelen die uw producties aanzienlijk kunnen verbeteren.
[Sidebar:Sound Succes]
Het mixen en bewerken van audio is het gemakkelijkst met een op een tijdlijn gebaseerd bewerkingsprogramma dat ten minste vier audiotracks biedt. Met de tijdlijn kun je geluiden positioneren in relatie tot de beelden en andere audioclips, met framenauwkeurigheid.
[Sidbar:Het slechtste is het beste]
De beste manier om de mix van je audio te evalueren, is door de scène af te spelen op de slechtste televisie die je kunt vinden. Als de mix goed klinkt uit de luidsprekers, zal hij ook goed klinken, waar je hem ook speelt.