i. Ontwikkeling:
* concept/idee: Dit is waar het allemaal begint. Een vonk van inspiratie, een verhaal dat iemand wil vertellen, een sociaal commentaar om te verkennen. Dit kan een volledig origineel idee zijn, een aanpassing van een boek, een historische gebeurtenis of iets dat in een verhaal kan worden gevormd.
* behandeling/overzicht: Het eerste idee is uitgewerkt in een meer concrete vorm. Een behandeling is een schriftelijke samenvatting van het verhaal, inclusief de belangrijkste plotpunten, personages en thema's. Een overzicht is een meer gedetailleerde uitsplitsing van de structuur van het verhaal, waaronder scènebeschrijvingen en belangrijke dialoogmomenten.
* scenario: Dit is de blauwdruk voor de film. De scenarioschrijver schrijft het script, inclusief dialoog, karakteracties en scènebeschrijvingen. Het scenario gaat door talloze concepten omdat het verhaal verfijnd en gepolijst is. Deze fase omvat vaak producenten en ontwikkelingsleiders die feedback geven.
* Rechten beveiligen (indien van toepassing): Als het verhaal is gebaseerd op bestaand materiaal (boek, spel, stripboek, enz.), Moeten de rechten op dat materiaal wettelijk worden beveiligd bij de auteursrechthouder. Dit omvat onderhandelingen en contracten.
* verpakking: Dit omvat het koppelen van belangrijke elementen aan het project, zoals een directeur, hoofdrolspelers of een productiebedrijf. Als deze elementen worden verbonden, verhoogt het de aantrekkingskracht van het project en helpt het om financiering aan te trekken.
* Financiering: Het inzamelen van het geld dat nodig is om de film te maken is cruciaal. Dit kan afkomstig zijn van verschillende bronnen, waaronder:
* studio's: Grote filmstudio's financieren vaak hun eigen projecten.
* Onafhankelijke productiebedrijven: Bedrijven die gespecialiseerd zijn in het produceren van films buiten het studiosysteem.
* particuliere investeerders: Individuen of groepen die investeren in filmprojecten om financieel rendement of andere redenen.
* overheidssubsidies en belastingprikkels: Veel landen en regio's bieden financiële prikkels aan filmmakers om de productie aan te moedigen.
* Pre-sales: De rechten verkopen om de film in specifieke gebieden te distribueren voordat deze zelfs wordt gemaakt.
* crowdfunding: Kleine hoeveelheden geld inzamelen van een groot aantal mensen via online platforms.
ii. Pre-productie:
* budgettering: Er wordt een gedetailleerd budget gecreëerd, met alle kosten die verband houden met het maken van de film, van salarissen en apparatuurverhuur tot locatiekosten en postproductiekosten.
* planning: Er wordt een opnameschema gemaakt, waarbij wordt geschetst wanneer en waar elke scène zal worden gefilmd. Dit is een complex proces dat rekening houdt met de beschikbaarheid van actoren, locaties en apparatuur.
* gieten: Acteurs worden gekozen om de verschillende rollen in de film te spelen. Dit omvat audities, schermtests en onderhandelingen.
* Locatie Scouting: Het vinden en beveiligen van de locaties waar de film wordt opgenomen. Dit omvat het bezoeken van potentiële locaties, het verkrijgen van vergunningen en onderhandelingskosten.
* Crewing Up: Het inhuren van de bemanningsleden die aan de film zullen werken, waaronder de regisseur van fotografie (DP), productieontwerper, kostuumontwerper, geluidsmixer en vele anderen.
* Productieontwerp: Deze fase omvat het plannen van het visuele uiterlijk van de film. De productieontwerper werkt samen met de regisseur om een samenhangende visuele stijl te creëren die het verhaal ondersteunt. Dit omvat het ontwerpen van sets, kostuums, rekwisieten en make -up.
* Storyboarding/previsualisatie: Het creëren van visuele representaties van elke opname in de film, om de regisseur en de bemanning te helpen het filmproces te plannen. Dit is met name handig voor complexe scènes of actiescènes.
* repetities: Acteurs repeteren hun lijnen en bewegingen, en de regisseur werkt met hen samen om hun uitvoeringen te verfijnen.
iii. Productie (filmen/hoofdfotografie):
* schieten: Dit is wanneer de film daadwerkelijk wordt opgenomen. De regisseur begeleidt de acteurs en bemanning bij het vastleggen van de scènes volgens het script en het storyboard.
* Dagelijkse bewerkingen: Een typische opnamedag omvat het opzetten van de camera en verlichtingsapparatuur, het repeteren van de scène, het filmen van meerdere takes en vervolgens doorgaan naar de volgende scène. Dit omvat:
* Camera -werking: De cameraploeg, geleid door de DP, is verantwoordelijk voor het vastleggen van de beelden.
* verlichting: De verlichtingsploeg zet de lichten op om de gewenste stemming en sfeer te creëren.
* geluidsopname: De Sound Crew neemt de dialoog en andere geluiden op de set op.
* garderobe, haar en make -up: Deze afdelingen zorgen ervoor dat de acteurs er op hun best uitzien en consistent zijn met de visuele stijl van de film.
* continuïteit: Ervoor zorgen dat details consistent zijn van schot tot schot.
* catering: Het verstrekken van maaltijden en snacks voor de cast en crew.
* Dailies: De Raw -beelden die elke dag worden neergeschoten, wordt beoordeeld door de regisseur en belangrijke bemanningsleden.
iv. Postproductie:
* bewerken: De ruwe beelden worden geassembleerd in de laatste film. De redacteur werkt samen met de regisseur om de beste takes te kiezen, de scènes in de juiste volgorde te regelen en overgangen en speciale effecten toe te voegen.
* geluidsontwerp: Dit omvat het maken en mengen van de geluidseffecten, muziek en dialoog om de soundtrack van de film te maken. Dit omvat:
* geluidsbewerking: Het opruimen en verbeteren van het opgenomen geluid.
* Foley: Geluidseffecten creëren in een studio die overeenkomt met de actie op het scherm.
* Adr (geautomatiseerde dialoogvervanging): Het opnieuw opnemen van dialoog in een studio als de originele opname slecht was.
* Muziekcompositie/licenties: Originele muziek maken voor de film of licentieverlening van bestaande muziek.
* geluidsmixen: Het combineren van alle geluidselementen in een laatste mix.
* visuele effecten (VFX): Visuele effecten maken die nodig zijn voor de film, zoals explosies, CGI -wezens of ingestelde extensies.
* Kleurafstand: Het aanpassen van de kleuren en tonen van de film om een consistente uitstraling te creëren.
* Titels en credits: Het toevoegen van de opening en afsluitende credits aan de film.
* Levering: Het voorbereiden van de laatste film voor distributie, inclusief het maken van verschillende versies voor verschillende platforms (theaters, streamingdiensten, enz.).
v. Distributie en tentoonstelling:
* Marketing en publiciteit: De film promoten tot potentieel publiek. Dit omvat het maken van trailers, posters en ander marketingmateriaal, evenals het genereren van media -aandacht en buzz op sociale media.
* Distributie: De film naar het publiek brengen. Dit kan inhouden:
* theatrale release: De film tonen in bioscopen.
* Video -release voor thuis: De film vrijgeven op dvd-, blu-ray- en digitale platforms.
* Streaming release: De film beschikbaar stellen op streamingdiensten.
* televisie -uitzending: De film uitzenden op televisie.
* Filmfestivals: Het indienen van de film naar filmfestivals kan helpen om buzz te genereren en distributeurs aan te trekken.
* tentoonstelling: De daadwerkelijke show van de film aan het publiek, hetzij in theaters, thuis of online.
Sleutelrollen:
Gedurende deze fasen begeleiden verschillende sleutelrollen het filmmakingsproces:
* producent: Houdt toezicht op alle aspecten van de productie van de film, van ontwikkeling tot distributie. Verantwoordelijk voor het budget, de planning en de algehele logistiek.
* Regisseur: Verantwoordelijk voor de creatieve visie van de film. Begeleidt de acteurs en bemanning om het verhaal tot leven te brengen.
* scenarioschrijver: Schrijft het scenario.
* directeur van fotografie (DP)/Cinematograaf: Verantwoordelijk voor het visuele uiterlijk van de film.
* Editor: Monteer de ruwe beelden in de laatste film.
* Productieontwerper: Verantwoordelijk voor het visuele ontwerp van de film, inclusief sets, kostuums en rekwisieten.
Filmmaken is een zeer collaboratieve kunstvorm, en elk van deze fasen en rollen is essentieel voor het creëren van een succesvolle film.