Het gebied van grafisch ontwerp en illustratie is vrij uitgebreid tot bloei gekomen na de ontwikkelingen in de media. Voor ontwikkelaars en ontwerpers overal biedt kunst een toevluchtsoord als al het andere faalt. Een vrij overheersende stijl die tegenwoordig bij het ontwerpen wordt gebruikt, is de vintage-esthetiek.
Als je een grafisch ontwerper bent en wilt weten wat vintage betekent en hoe je je inhoud kunt ontwerpen met vintage-stijl en een aantal aantrekkelijke retro-lettertypen, lees dan het volgende artikel.
- Deel 1:Wat betekent vintage stijl in design?
- Deel 2:Hoe herken je vintage designstijlen?
- Deel 3:10 prachtige vintage lettertypen in ontwerp
- Deel 3:Vintage video-effecten in Wondershare Filmstock
Deel 1:Wat betekent vintage stijl in design?
De laatste tijd is de term "Vintage" drastisch gegroeid in gebruik en toepassingen. De throwbacks en ontploffingen uit het verleden zijn overal te zien. Ik weet zeker dat jullie allemaal weten wat 'Oud' is, want dat is het meest voorkomende woord dat wordt geassocieerd met de term 'Vintage Stijl'. Maar dat "Oude" kan grote diepten bevatten. Laten we dus eens nader bekijken wat vintage echt betekent in design.
Vintage is een vrij diverse term, die verschillende eerbetonen aan verschillende tijdperken uit het verleden bevat. De stijlen en inspirerende ideeën die al tientallen jaren deel uitmaken van het vintage esthetische bereik. De ontwerpstijlen in vintage-thema's kunnen punk, emo, gothic, ontwerpen met jaren 80-thema of grunge zijn.
Heb je ooit gemerkt dat je verlangt naar iets uit het verleden? Heb je ooit ergens naar gekeken en meteen terug naar je kindertijd getransporteerd? Dat gevoel van nostalgie is een cruciaal element in vintage stijl. Ontwerpen met een vintage-thema zijn gebaseerd op de concepten waardoor mensen zich thuis voelen, met name in hun ouderlijk huis. Ik bedoel, we hebben allemaal wel eens gewenst dat we weer een kind waren, toch?
De aantrekkingskracht van vintage stijl ligt in de charme van het herbeleven van je verleden, of in sommige gevallen het verleden van andere mensen. De eenvoudigere stijlen en esthetiek van vintage design wekken een diep gevoel van verlangen of verbondenheid op, wat een goede tactiek is in marketing. Vintage ontwerpen hebben nu verschillende subculturele esthetieken die van invloed kunnen zijn op elke consument, waardoor een gevoel van diepgewortelde nostalgie ontstaat.
Deel 2:Hoe herken je vintage designstijlen?
Als je ooit verward bent geraakt tussen de verschillende vintage designstijlen zoals ik en Goth niet van grunge kunt onderscheiden, dan is hier de ultieme gids voor jou. Hieronder vindt u relevante informatie over enkele belangrijke ontwerpstijlen om de perfecte vintage-esthetiek te krijgen.
1. Pop-art
Pop-art was een belangrijke ontwerpinspiratie die aan populariteit won nadat de geest van rebellie de mensen van het VK en de VS overnam na de Tweede Wereldoorlog. De cultuur ontstond voor het eerst in de jaren 1950 en 1960 en heeft sindsdien gediend als een klassiek voorbeeld van revolutionaire kunst in midden in de chaos. Als gevolg hiervan is pop-art gezien als de meest dominante in het ontwerpveld.
De onorthodoxe en avant-garde kenmerken van pop-art maakten het zeker iconisch voor zijn tijd. Pop-art is relatief gemakkelijk te onderscheiden vanwege zijn eigenaardige en onderscheidende kenmerken. Het is een manier om de meest alledaagse dingen te pakken en ze met een knal te presenteren. Omdat het idee is ontstaan als gevolg van een opstand tegen de privileges van de beeldende kunst, mist popart sombere thema's als religie of revolutie.
Als je iets ziet dat een vintage sfeer uitstraalt en levendige kleuren, gedurfde en interessante penningen bevat, met een alledaags thema, dan behoort het tot pop-art. Het is echter ook over het algemeen gericht op een jonger publiek met zijn bizarre patronen en vormen en bevat meestal niet veel emotie.
2. Jaren 70/80/90
De retro-ontwerpen uit de afgelopen decennia, met name de jaren 70, 80 en 90, maakten de laatste tijd een opmerkelijke comeback. Hoewel elk tijdperk zijn eigen belangrijke lijst van subculturele invloeden had, mixen ontwerpers deze over het algemeen door elkaar om de perfecte mix van modern en vintage te creëren.
De jaren '70 hadden alle woede en bereik in hun esthetiek, van discoballen tot bell-bottoms en gedurfde kleuren tot bloemrijke patronen. Dit tijdperk van creativiteit onderscheidt zich door het intensieve gebruik van gedurfde kleuren, bloemrijke ontwerpen, ronde en veelzijdige typografie en hippiepatronen. De algehele vrolijke en ontspannen vibes uit de jaren 70 maken het decennium onderscheidend van andere.
Als we het over de jaren 80 hebben, zijn de significante vibes gedurfd en gek. Alles, van kleding tot muziek en graphics, werd overschaduwd door felle kleuren, overal neon en enkele sci-fi-hits van de kassa. Cyberpunk en disco waren overal in de jaren 80 de belangrijkste invloedrijke thema's, waaronder neonkleurige palmbomen en de iconische Memphis-stijl.
De jaren 90 waren vooral gericht op mode en muziek, maar ook ontwerpexperimenten waren van grote invloed. De diversiteit en veelzijdigheid van de jaren '90 is niet langer in overeenstemming met de klassieke psyche, maar kan niet worden beperkt. Ontwerpen in de jaren 90 hadden vuile en verdrietige thema's die draaiden rond grunge, krabbelen, anti-design in al zijn rauwe en onbeschaamde afschuwelijkheid, en rave-cultuur.
3. Grunge
De grunge-esthetiek heeft voornamelijk te maken met mode-invloed met vettig haar en versleten kleding, maar als we het hebben over grunge in termen van beeldende kunst, gaat de term veel dieper. De term ontstond voor het eerst uit de met angst gevulde teksten van Nirvana en wordt geassocieerd met eenzaamheid, verveling en verlangen naar vrijheid.
Je kunt het algemene gevoel van het overtreden van de regels en de geest van rebellie niet ontkennen bij het kijken naar ontwerpen met grunge. Als je verontruste texturen ziet met de gelaagdheid van gruis en vuil, omzoomd met ruwe en gescheurde plekken, beschouw het dan als grunge. Het thema maakt gebruik van kromme lijnen, gegroefde elementen en handgeschreven tekst in slechte staat. Figuratieve en sarcastische thema's zijn ook een essentieel aspect van de grunge-esthetiek.
4. Punk
De rebelse beweging van punk heeft de afgelopen decennia veel ups en downs gekend. Het met angst gevulde thema vertegenwoordigt het lijden van mensen uit de lagere klasse uit de jaren 70, waar de term voor het eerst opdook. Angstige tieners vonden troost in boze en luide punkrockmuziek. De rauwe en unapologetische thema's van punk maakten het echter zo herkenbaar onder mensen uit die tijd en maakten het tot glorie.
Er zijn verschillende karakteristieke kenmerken van punkontwerpen. Omdat het idee was samengesteld uit alles wat 'anti', d.w.z. anti-establishment, anti-elitisme en anti-conventioneel was, was de vervormde en gelaagde kunst een belangrijk onderdeel van punk. Collages en stencilletters hier en daar markeren lukraak de basis van punk. De anarchistische en rauwe vorm van punk beïnvloeden nog steeds moderne ontwerpen.
5. Barok
De barokstijl is een belangrijk onderdeel van de westerse kunstbeweging, die voor het eerst in Europa opkwam aan het einde van de 16e eeuw en floreerde tot het begin van de 18e eeuw. Het is een van de meest invloedrijke en dominante architecturale en structurele kunststijlen in Europa, bedoeld om de emoties en passie van de kijker op te roepen. Barokke schilderijen en sculpturen vanuit een delicate maar assertieve houding.
De moderne barokstijl, die voortkomt uit de klassieke vormen van de Renaissance, kenmerkt zich door een flagrante uitdrukking van emoties in de meest rauwe vormen, met de nadruk op zelfvertrouwen en fysieke aspecten van welsprekendheid. Barokke flair wordt vaak gezien in ontwerpprojecten met karakteristieke elementen zoals bloemen en rozetten, herhalende en ingewikkelde patronen van motieven en ornamentele ontwerpen, meestal in goud.
6. Gotisch
Het gotische ontwerp bereikte voor het eerst een hoogtepunt in de post-romaanse periode, waarbij gotische architectuur de boventoon voerde in de invloedrijke cultuur. De trend heeft sindsdien wereldwijd talloze ontwerpstijlen en makers geïnspireerd. De Goth-cultuur, die voortkomt uit religieuze oorsprong en dominant is in kathedralen en abdijen, heeft sindsdien haar wortels uitgebreid en is nu overal te vinden.
De belangrijkste thema's in gotische ontwerpstijlen zijn die van donkere en sombere beelden, die een sombere stemming uitbeelden. De vage en enigszins angstaanjagende trekken van de gotische stijl bevatten koele en neutrale kleuren zoals blauw, zwart en paars. Gotische lettertypen zijn zeer gestileerd en hebben dikke stelen in blokletters. De schemerige en melancholische thema's zijn een onderscheidend aspect van de gotische ontwerpstijl.
Deel 3:10 prachtige vintage lettertypen in ontwerp
Om die perfecte vintage touch aan je ontwerpen toe te voegen, heb je het perfecte lettertype nodig. Daarom hebben we een lijst samengesteld met de 10 beste retro-lettertypen om u te helpen de taak te volbrengen.
1. Trincha-lettertype
Trincha-lettertype is een handgemaakte, aangepaste lettertypestijl. Dit is het perfecte vintage lettertype om je grunge-vibes te geven. De gedurfde letters met handgeschilderd Sans Serif-ontwerp geven een compleet radeloze look.
2. Het noordwesten
Northwest is een moderne vintage-lettertypestijl die in uw ontwerpen kan worden gebruikt. Dit lettertype met hoofdletterontwerp bevat meerdere stijlen voor gebruik op zowel gedrukte als digitale manieren.
3. Les Paul
Geïnspireerd door de jaren 50 en 60, biedt Les Paul 7 stijlen die je in elke combinatie kunt gebruiken om de retro vibes in je ontwerp te krijgen.
4. Gatsby
Gatsby is een echt retro-lettertype met 5 verschillende stijlcombinaties in een schreefloos ontwerp om je een grunge-esthetiek te geven.
5. Wolder
Wolder is een andere handgeschilderde lettertypefamilie met retro-thema die een ruwe textuur heeft om het vintage-thema aan je ontwerp toe te voegen. De casual stijl kan op verschillende manieren gebruikt worden voor vintage designs.
6. Mac Laurent
Dit op de jaren 1900 geïnspireerde lettertype is een unieke retrostijl die perfect is om retro vibes aan je ontwerp toe te voegen.
7. Bayshore
Bayshore is het perfecte schuine script voor ontwerpen uit de jaren 80 met neon- en buislampen, bruikbaar voor logo's en marketing.
8. Rumble Brave
Rumble Brave-lettertype met retro-thema geeft de perfecte balans tussen stijl, delicatesse en luxe. Gebruik het om je ontwerpen een retro tintje te geven.
9. Moonface-script
Moonface Script is een gedurfde maar elegante lettertypestijl. Dit retro-lettertype, gebaseerd op de typstijl van de 20e eeuw, is perfect om te gebruiken op etalages van coffeeshops of in vriendelijke omgevingen.
10. Ambachtelijk
Het lettertype Artisan bevat een diverse familie die voor verschillende doeleinden kan worden gebruikt. Bovendien bevat de lettertypestijl verschillende lettertypen en stijlen die zeer veelzijdig zijn.
Deel 4:Vintage video-effecten in Wondershare Filmstock
Voor videomakers die op zoek zijn naar tools om hun inhoud naar een hoger niveau te tillen, raden we ten zeerste aan om Wondershare Filmstock te gebruiken. . Deze op abonnementen gebaseerde service is een alles-in-één hulpmiddel waarmee je video's de glorie kunnen bereiken die ze verdienen. Hier volgen enkele video-effecten in vintage-stijl voor jou.
Retro Vintage-pakket
Een handige verzameling retro-look-effecten om video's in retrostijl te maken.
Vintage Filmpakket
Sommige overlays variëren van grungy tot ouderwets om van je video een oude film te maken.
Vintage etikettenpakket
Rustieke labeleffecten die teruggaan naar de jaren 90.
Conclusie
Retro of vintage esthetiek is altijd zeer gewaardeerd door ontwerpers en ontwikkelaars. De retrostijl bevat een charme en uitstraling die niet kan worden ontkend of onderdrukt door moderne chique ontwerpen. Je kunt nu dat vintage tintje aan je ontwerpen toevoegen met behulp van de vintage lettertypen en de subculturele ontwerpesthetiek die hierboven is genoemd.
Trouwens, Filmstock bevat een bibliotheek met stockvideo's, geluiden, afbeeldingen, enz. Probeer dus de vintage effecten van Filmstock voor je volgende video in Filmora video-editor.
Veelgestelde vragen (FAQ's)
- Wat is een vintage esthetiek?
De term vintage-esthetiek omvat verschillende subculturele esthetieken die perioden uit het verleden oproepen. "Vintage" is een grote term die verschillende culturele en traditionele invloeden omvat op kleding, kunst, architectuur en muziek, enz. De term omvat perioden van de jaren 60 tot 90; en andere stijlen zoals punk, goth, hiphop, grunge, enz.
- Wat is modern vintage design?
Een modern vintage design met items uit een bepaalde periode in de geschiedenis. Het vermengt ze met relatief nieuwe evenementen die niet noodzakelijkerwijs deel uitmaken van die ontwerpstijl of esthetiek. Het richt zich op het samenvoegen van moderne ideeën met concepten uit het verleden.
- Wat is het beste retro-lettertype?
Enkele van de beste retro-lettertypen die je in je vintage-stijlontwerpposts kunt gebruiken, zijn vetgedrukte en hoofdletters, zoals Bayshore, Rumble Brave, Roister, Dear Saturday, enz.
- Wat zijn de beste vintage kleuren?
De beste vintage kleuren om je items die perfecte vintage sfeer te geven, kunnen groen, lichtroze, blauwtinten enz. zijn. Deze kunnen klassiek rood, klassiek blauw, olijfgroen, donker bordeauxrood, karmozijnrood, lichtgeel en oogstgoud in verschillende combinaties.