De producent speelt een belangrijke rol in het filmmaakproces. In dit artikel bekijken we de voordelen van een toegewijde producer.
Dus je wilt een korte film maken! Nou, iemand moet het produceren. Er is meer nodig dan alleen een regisseur, cameraman, cast en crew om een film te maken - of het nu een korte of een speelfilm is. Nu kan een regisseur, of zelfs een van de hoofdrolspelers, de film ook produceren, maar zoals je zult zien, is het het beste om een toegewijde producent te hebben. Dus, wat doet een producer precies?
Een filmproducent is verantwoordelijk voor het samenbrengen van verschillende filmmakende componenten. Die componenten omvatten het eerste verhaal voor de film en de cast en crew die het daadwerkelijk gaan maken.
Op een speelfilm zijn er verschillende soorten producenten. Er is de producent die een verhaal heeft (of verwerft) dat ze willen maken of een script dat ze hebben gekocht; deze producer huurt vervolgens de bemanning in om het voor elkaar te krijgen. Er is de uitvoerend producent, die de film financiert of helpt bij het verkrijgen van financiering voor de film (degenen die de cheques daadwerkelijk uitschrijven, krijgen meestal een krediet van de coproducent). En er is de lijnproducent, die het definitieve budget maakt, toezicht houdt op het schema en ervoor zorgt dat de algehele productie op schema blijft en het budget niet overschrijdt. (Associate producer lijkt een wegwerpkrediet te zijn dat wordt gegeven aan mensen die mogelijk hebben geholpen om connecties te maken of op een andere manier de productie hebben bevorderd).
Bij een low-budget korte film dragen de meeste crewleden meerdere hoeden, dus de producent is waarschijnlijk een mix van producer, line producer en executive producer.
Het verhaal
Dus je hebt een geweldig idee voor een korte film. Als je toevallig een schrijver bent, geweldig! Als dat niet het geval is, moet je op zijn minst goed genoeg schrijven om de scenarioschrijver een solide visie te geven, zodat ze een script kunnen maken. Wie zijn de karakters? Wat is de plot? Zijn er grote momenten of decorstukken die je echt wilt zien gebeuren? Je werkt samen met de schrijver, geeft feedback en beoordeelt revisies totdat je het script hebt verfijnd en klaar om te produceren.
Sleutelploeg
Nu je een script hebt, moet je je sleutelploeg samenstellen. Ten eerste, wie gaat de film regisseren? Het is niet verstandig om zomaar een regisseur te kiezen. Denk eraan, dit is jouw verhaal en jouw personages! Je wilt een regisseur die het recht doet. George Lucas heeft niet zomaar Indiana Jones overhandigd voor elke regisseur! Hij wist dat Steven Spielberg het juiste oog en het creatieve genie had om Dr. Jones echt tot leven te brengen!
Je directeur halen is de eerste grote stap. Vaak hebben regisseurs bepaalde cinematografen en gaffers waarmee ze het liefst werken. Werk met hen samen om die mensen te beveiligen. Je wilt je regisseur zoveel mogelijk in staat stellen om dit verhaal tot leven te brengen.
Je hoeft niet elke positie van een bemanningslid nu ingevuld te hebben! Maar het zou nuttig zijn om in ieder geval je regisseur en cameraman op slot te hebben. Als je eenmaal in pre-productie bent, kun je met hen samenwerken om de rest van de crew in te vullen.
Hoofdacteurs
De regisseur realiseert het verhaal, maar de hoofdrolspelers brengen de personages tot leven. Wie zal de helden en schurken van je film uitbeelden? Voor een korte film krijg je waarschijnlijk geen A-lister om je held te spelen, maar je hebt nog steeds een goede acteur nodig. Of het nu je vriend is of een lokaal talent, vind de beste persoon om de rol te vervullen.
- Nieuwe spoedcursus en niet-acteur:deel één
- Nieuwe spoedcursus en niet-acteur:deel twee
Geld, geld, geld!
Wat is een realistisch budget voor deze film? Het is goed om te weten wat het absolute minimum is om het voor elkaar te krijgen en het maximale dat je nodig hebt om echt trouw te blijven aan het script. Onthoud dat een maximaal budget niet "al het geld van de wereld" is. Het is slechts het volledige bedrag dat nodig is om het project te realiseren.
Denk aan een autodealer. De dealer wil je een auto verkopen voor $30K, om de kosten van de auto te dekken en om een eerlijke winst te maken. Maar aangezien hij de auto nog steeds wil verkopen, weet hij dat hij hem voor $24K kan verkopen. De lagere prijs zou hem niet echt veel winst opleveren; in plaats daarvan zou het alleen de kosten van de auto dekken. Met de prijs van $30K kan hij de auto en verkopen zijn werknemers betalen.
Hetzelfde geldt voor een film. Wat is het maximale budget dat je nodig hebt om je cast en crew te betalen? En zelfs als je je cast en crew gratis aan het werk kunt krijgen, moet je nog steeds betalen voor eten en de rekwisieten en apparatuur die nodig zijn voor de productie.
Waar komt het geld vandaan? In de speelfilmwereld zou je een businessplan schrijven; voeg uw script, budget, interessebrieven van belangrijke bemanningsleden en hoofdrolspelers toe; en ga naar studio's, rijke individuen, enzovoort om het geld voor de film in te zamelen. In de wereld van de korte films, met name super low-budget korte films, moet je ofwel alles zelf betalen, ofwel het geld van vrienden en familie crowdfunden.
Voor mijn korte film "The Accomplice" heb ik mijn salaris van mijn betaalde baan destijds gespaard, een lening afgesloten en het verschil van $ 20.000 via crowdfunding gefinancierd. (Ik raad deze aanpak niet aan. Het grootste deel van de kosten, die veel hoger waren dan verwacht, kwam van het werken met SAG-stuntmannen. SAG komt met een hele reeks extra uitgaven die onredelijk zijn voor een low-budget short. Als ik om de korte film opnieuw te maken, zou ik het zeker doen zonder SAG-leden, die het budget waarschijnlijk gehalveerd zouden hebben.)
De film maken
Je hebt je script, je hebt je belangrijkste crew en hoofdrolspelers, en je hebt het geld. Traditioneel is dit waar een lijnproducent het overneemt en de rest van de crew inhuurt, terwijl de regisseur en cameraman de visuals plannen. Voor een korte film doe je dit echter wel.
Vanaf hier moet je een realistisch schema uitwerken. Te kort, en u loopt het risico niet genoeg tijd te hebben om alle foto's te maken. Te lang en - vooral als ze gratis werken - zal je team zich niet willen binden. Twee of drie weekenden is meestal goed te doen - als je genoeg voedsel aanlevert en het projectconcept interessant genoeg is. Als de cast en crew je talent voor het bedenken van geweldige ideeën erkennen en weten dat het werk van de regisseur uitstekend is, is de kans groter dat ze hun tijd investeren en erop vertrouwen dat het eindproduct geweldig en filmwaardig is.
Zodra de productie start, ben je op de set om ervoor te zorgen dat alles volgens schema verloopt. Je moet een goede managementstijl vinden voor dit onderdeel. Je wilt je regisseur niet micromanagen, waardoor zijn creativiteit wordt geremd. Onthoud dat je ze met een reden hebt ingehuurd, dus je moet je vertrouwen in hen stellen. Zorg ervoor dat de cast en crew allemaal goed worden verzorgd en dat ze weten dat je hun aanwezigheid op prijs stelt en waardeert. Een gelukkige cast en crew zorgen voor een betere werkomgeving en een beter eindproduct. U moet er echter voor zorgen dat iedereen gefocust is en ook werkt. Zorg ervoor dat je ieders telefoonnummer en e-mailadres op de set hebt, zodat je de cast en crew kunt updaten, zodat ze allemaal op tijd klaar zijn.
Hetzelfde geldt voor de postproductie. Veel korte films kunnen in dit stadium verloren gaan, waarbij redacteuren tijd proberen te vinden om goedkoop of gratis aan het project te werken. Het is belangrijk om ervoor te zorgen dat de film binnen een redelijk tijdsbestek wordt ingepakt.
In wezen verzamel je als producent de middelen (script, cast, crew, financiering) en begeleid je de totstandkoming van de korte film van begin tot eind. Het is eerlijk gezegd veel werk. Als ik mijn eigen korte films maak, heb ik tijdens het fotograferen zeker één persoon nodig als lijnproducent, zodat ik me kan concentreren op regisseren en acteren. Hoe dan ook, het produceren van je eigen film is buitengewoon de moeite waard.