i. Voorbereiding is de sleutel:
* Wis de rommel: Een schone en overzichtelijke garage is essentieel. Verwijder auto's, gereedschappen, dozen en al het andere dat mogelijk op de achtergrond afleidt of een struikelgevaar. Hoe minder in het schot, hoe beter.
* Kies een achtergrond:
* naadloos papier: De klassieke keuze voor een schone, professionele look. Wit, grijs of zwart zijn populair voor portretten. Je hebt een achtergrondstandaard nodig om het vast te houden.
* Fabric: Velvet, mousseline of canvas kunnen textuur en diepte toevoegen. Hang het veilig op en strijk rimpels uit.
* geschilderde muur: Als je een schone, gelijkmatig geverfde muur in je garage hebt, kan dat ook werken. Overweeg het opnieuw te schilderen een neutrale kleur voor veelzijdigheid.
* Creatieve achtergrond: Word creatief! Gebruik gestructureerde materialen, oude deuren of zelfs een gedrapeerd vel met interessante lichteffecten.
* Lichtregeling:
* Blok natuurlijk licht: Garages zijn meestal vrij helder en je moet bepalen waar je licht vandaan komt om een dramatische foto te maken. Bedek ramen met black -out gordijnen, dekens of zelfs karton om ongewenst licht te elimineren.
* omarm de duisternis: Dramatische portretten vertrouwen vaak op contrast. Hoe meer je het licht kunt regelen, hoe dramatischer de resultaten.
ii. Verlichting is alles:
* Single Light Bron: Dit is de basis voor dramatische portretten. Een enkel licht, strategisch geplaatst, zal sterke schaduwen en hoogtepunten creëren.
* strobe/flash: Een studio -stroboscoop met een modificator is ideaal voor krachtig en controleerbaar licht.
* speedlight/flashgun: Een meer betaalbare optie die nog steeds geweldige resultaten kan opleveren bij gebruik met modificaties.
* constant licht: Een LED -paneel of zelfs een sterke bureaulamp kan werken, maar ze zullen niet zo krachtig of bestuurbaar zijn als een flits.
* Lichtmodificaties: Modificatoren vormen en verzachten het licht, waardoor verschillende effecten ontstaan.
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht met geleidelijke schaduwen. Geweldig voor flatterende huidtinten. Grotere softboxen produceren zachter licht.
* paraplu: Een andere manier om licht te verzachten. Paraplu's zijn draagbaarder en betaalbaarder dan softboxen.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer gericht, contrasty licht met een duidelijk cirkelvormig hoogtepunt. Vaak gebruikt voor schoonheid en mode -portretten.
* snoot: Creëert een strakke, gerichte lichtstraal. Gebruikt om specifieke delen van het gezicht of het lichaam te markeren.
* roosters: Bevestig aan softboxen of reflectoren om licht te lekkeren en het licht nauwkeuriger te sturen.
* Lichtplaatsing:
* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht aan de zijkant van het onderwerp, iets achter hen. Dit creëert een driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Klassiek en vleiend.
* Splitverlichting: Het licht is gepositioneerd om slechts één kant van het gezicht van het onderwerp te verlichten, waardoor de andere kant in de schaduw blijft. Creëert een dramatische en humeurige look.
* lusverlichting: Net als Rembrandt -verlichting, maar de driehoek van het licht op de wang is kleiner.
* vlinderverlichting: Plaats het licht direct voor het onderwerp, iets boven hun hoofd. Dit creëert een vlindervormige schaduw onder de neus. Vaak gebruikt in schoonheidsportretten.
* achtergrondverlichting: Plaats het licht achter het onderwerp om een silhouet of een randlicht rond hun randen te creëren.
* reflectoren (optioneel maar aanbevolen): Gebruik een reflector (wit, zilver of goud) om licht terug in de schaduw te stuiteren en donkere gebieden in te vullen. Een eenvoudig wit schuimbord werkt goed.
iii. Camera -instellingen &fotograferen:
* schiet in raw: RAW-bestanden maken meer gegevens vast dan JPEG's, waardoor een grotere flexibiliteit mogelijk is bij het nadenken.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen. Dit helpt het onderwerp te isoleren.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om het omgevingslicht in de scène te regelen. U hebt waarschijnlijk een relatief snelle sluitertijd nodig om de achtergrond te donkerder maken bij het gebruik van flits.
* Witbalans: Stel de witbalans in om bij uw lichtbron te passen. Als u Flash gebruikt, stelt u deze in op "Flash" of "Strobe."
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp. Scherpe ogen zijn cruciaal voor dwingende portretten.
* Samenstelling: Experimenteer met verschillende composities. De "regel van derden" is een goed uitgangspunt, maar wees niet bang om de regels te overtreden.
* poseren: Leid uw onderwerp met poseren. Overweeg hun lichaamstaal, gezichtsuitdrukkingen en de algehele stemming die u probeert te creëren. Zoek het portret op dat tips online stelen.
iv. Natuurverwerking:
* Ontwikkel de RAW -bestanden: Gebruik software zoals Adobe Lightroom, Capture One of Luminar om de blootstelling, contrast, witbalans en andere instellingen aan te passen.
* retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken, gladde huid en verbeter de ogen. Gebruik software zoals Adobe Photoshop of GIMP.
* Dodge and Burn: Subtiel verlichte en donkerder gebieden van het beeld om de hoogtepunten en schaduwen te verbeteren, waardoor diepte en dimensie worden toegevoegd.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of stijl te creëren.
* Slijpen: Scherp de afbeelding om de details naar voren te brengen.
Tips voor dramatische portretten:
* Stemming en expressie: Moedig uw onderwerp aan om een sterke emotie over te brengen. Ernstige, intense of peinzende uitdrukkingen kunnen goed werken.
* garderobe: Kies kleding die de stemming en de achtergrond aanvult. Donkere kleuren werken vaak goed voor dramatische portretten.
* Props: Gebruik rekwisieten spaarzaam om visuele interesse toe te voegen en een verhaal te vertellen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van dramatische portretten. Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en postverwerkingstechnieken.
* Veiligheid: Zorg er bij het werken met elektriciteit in een garageomgeving, zorg ervoor dat alle apparatuur correct is geaard en dat u alle noodzakelijke veiligheidsmaatregelen neemt.
* Wees niet bang om schaduwen te gebruiken: Shadows zijn je vriend in dramatische portretten. Gebruik ze om diepte, mysterie en intriges te creëren.
* Experimenteer met hoeken: Probeer vanuit verschillende hoeken te fotograferen om te zien hoe het de algehele uitstraling van het portret beïnvloedt. Lage hoeken kunnen het onderwerp krachtiger laten lijken, terwijl hoge hoeken ze kwetsbaarder kunnen laten lijken.
Door deze stappen te volgen, kunt u uw garage transformeren in een creatieve portretstudio en verbluffende, dramatische afbeeldingen maken! Succes!