i. Voorbereiding en installatie:
* Garage Clearing and Reiniging:
* Wis de rommel: Verplaats alles uit de weg! U hebt ruimte nodig om te bewegen, uw onderwerp te stellen en uw verlichting in te stellen. Overweeg om uw auto buiten te parkeren.
* Reinheid is de sleutel: Veeg, dweil en veeg oppervlakken af. Stof kan uw foto's verpesten.
* Verf of achtergrond:
* donkere muur: Als je een donkere muur hebt, geweldig! Het zal natuurlijk bijdragen aan een humeurige sfeer.
* verf: Als je muren licht zijn, overweeg dan om een sectie donkergrijs of zwart te schilderen voor een dramatische achtergrond. Matte verf heeft de voorkeur om reflecties te voorkomen.
* Fabric Backdrop: Drapeer een groot stuk zwart of donkergrijze stof (fluweel, mousseline of zelfs een zware deken) om een naadloze achtergrond te maken. Bevestig het met klemmen of tape. Rimpels verschijnen in uw foto's, dus strijk of stoom de stof.
* papieren achtergrond: U kunt naadloze papieren achtergronden in verschillende kleuren kopen (zwart, grijs, wit). Deze kunnen worden opgehangen met een achtergrondstandaard of doe -het -zelf -tuigage.
* verlichtingsoverwegingen:
* beoordeling van omgevingslicht: Observeer het natuurlijke licht in uw garage. Overweeg het tijdstip van de dag. U wilt het waarschijnlijk besturen of minimaliseren.
* Blokken ongewenst licht: Bedek ramen en scheuren met kartonnen, donkere stof of zwarte vuilniszakken om ongewenst licht te blokkeren en u meer controle te geven.
* kunstmatige verlichting: Dit is cruciaal voor dramatische portretten. Overweeg deze opties:
* strobe/flash: De krachtigste en flexibele optie. Vereist een stroboscoop, een trigger om het af te vuren en mogelijk lichte modificatoren.
* speedlight (flash gun): Betaalbaarder en draagbaarder dan streven. Kan worden gebruikt op of off-camera. Vereist een trigger als u off-camera gebruikt.
* continu licht (LED -panelen, werklichten): Gemakkelijker om het lichte effect in realtime te zien. Minder krachtig dan troeven, maar goed voor beginners. Zoek naar lichten met verstelbare helderheid en kleurtemperatuur.
* klemlichten of zwanenhalslampen Voor beginners kan dit een gemakkelijke manier zijn om te beginnen met experimenteren met lichtplaatsing. Gebruik daglichtgebalanceerde LED -lampen.
* Checklist van apparatuur:
* camera: DSLR of spiegelloze camera is ideaal, maar zelfs een smartphone met een goede camera kan werken.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of zoomlenzen rond die brandpuntsafstand) wordt aanbevolen.
* verlichting (stroboscoop/speedlight/continu licht): Zie hierboven.
* Lichtmodificaties: Softboxen, paraplu's, reflectoren, roosters, snoots, gels (zie hieronder voor meer informatie).
* Licht staat (indien nodig): Om je lichten vast te houden.
* triggers (voor off-camera flash): Om uw flitsen op afstand af te vuren.
* achtergrond (stof, papier, geschilderde muur): Zoals hierboven besproken.
* klemmen, tape of achtergrondstandaard: Om uw achtergrond te beveiligen.
* Reflector: Witte of zilveren reflector om licht terug op uw onderwerp te stuiteren.
* statief (optioneel): Voor scherpere afbeeldingen, vooral bij weinig licht.
* stoel of ontlasting: Voor het poseren van uw onderwerp.
* Gaffer -tape: Voor het beveiligen van kabels en lichtstands.
ii. Inzicht in dramatische verlichting:
* Key Light: Dit is uw belangrijkste lichtbron. Plaatsing beïnvloedt de stemming aanzienlijk.
* Vul licht: Wordt gebruikt om schaduwen te verzachten die door het sleutellicht zijn gemaakt. Kan een reflector of een tweede, zwakker licht zijn.
* Licht/velglicht/haarlicht: Achter het onderwerp geplaatst om scheiding van de achtergrond te creëren en de randen te markeren.
* Lichtmodificaties:
* softbox: Creëert zachte, diffuus licht, ideaal voor flatterende huidtinten.
* paraplu: Een andere manier om licht te verzachten, vaak betaalbaarder dan softboxen. Shoot-through paraplu's worden gebruikt om het licht te verspreiden nadat het door de paraplu is gegaan, en reflecterende paraplu's stuiteren het licht van de binnenkant van de paraplu.
* Reflector: Stuitert bestaand licht terug op het onderwerp. Zilver reflecteert meer licht, wit is subtieler en goud voegt warmte toe.
* rooster: Vernauwt de lichtstraal, waardoor een schijnwerpers worden gecreëerd.
* snoot: Beperkt de lichtstraal verder voor nog meer dramatische schijnwerpers.
* gels: Gekleurde filters die over lichten zijn geplaatst om creatieve kleureffecten toe te voegen.
iii. Dramatische verlichtingstechnieken:
* Chiaroscuro -verlichting: Een klassieke techniek die sterke contrasten tussen licht en donker gebruikt om een dramatisch effect te creëren. Omvat vaak een enkele lichtbron en diepe schaduwen.
* Eén lichtinstelling: Plaats een enkel licht aan de zijkant van uw onderwerp en creëer schaduwen aan de andere kant van hun gezicht. Experimenteer met de hoogte en hoek van het licht.
* Rembrandt -verlichting: Een specifiek type chiaroscuro -verlichting waarbij een driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover het hoofdlicht. Dit wordt bereikt door het licht iets boven en aan de zijkant van het onderwerp te plaatsen.
* achtergrondverlichting: Plaats het licht achter uw onderwerp en creëert een silhouet- of velglichteffect. Gebruik een reflector om wat vullicht toe te voegen aan de voorkant van het onderwerp.
* zijkantverlichting: Plaats het licht aan de zijkant van uw onderwerp om textuur te benadrukken en diepe schaduwen te creëren. Geweldig voor het afbeelden van kracht en karakter.
* Low-key verlichting: Overwegend donker beeld met kleine gebieden van fel licht. Gebruik een enkele lichtbron en minimaliseer het vullicht. Perfect voor het creëren van een humeurige en mysterieuze sfeer.
* gels voor kleur: Gebruik gekleurde gels op uw lichten om dramatische kleur toe te voegen aan uw portretten. Probeer een rode gel voor een vurig effect of een blauwe gel voor een coole, humeurige look.
* Hard versus zacht licht: Hard licht (kleine lichtbron, direct licht) creëert harde schaduwen en benadrukt textuur. Zacht licht (grote lichtbron, diffuus licht) creëert zachte schaduwen en flatteert huidtinten. Experimenteer met beide om te vinden wat het beste werkt voor uw onderwerp en het gewenste effect.
iv. Poseren en compositie:
* poseren:
* communiceer met uw model: Richt ze duidelijk en geef feedback.
* Hoeken en uitdrukkingen: Experimenteer met verschillende invalshoeken en gezichtsuitdrukkingen. Het hoofd kantelen, wegkijken van de camera en het gebruik van intense uitdrukkingen kan allemaal toevoegen aan het drama.
* Handen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd ongemakkelijke handposities. Laat je onderwerp hun handen op hun gezicht plaatsen, in hun haar of tegen elkaar geklemd.
* Vermijd symmetrie: Symmetrie kan er soms statisch uitzien. Iets asymmetrische poses zijn vaak dynamischer.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden en plaats belangrijke elementen op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond of voorgrond om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van drama en isolatie te creëren.
* close-ups: Focus op het gezicht en de ogen van het onderwerp om een intiem en intens portret te creëren.
* Diepte van veld: Gebruik een ondiepe scherptediepte (breed diafragma) om de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren.
v. Schieten en naverwerking:
* Camera -instellingen:
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis (korrel) te minimaliseren. Begin bij ISO 100 of 200.
* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte creëert. Gebruik voor een wazige achtergrond een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8). Gebruik voor meer scherpte in het beeld een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11).
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de totale belichting te regelen. Met Flash moet de sluitertijd meestal op of onder de synchronisatiesnelheid van uw camera staan (meestal 1/200 of 1/250e van een seconde).
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met uw lichtbron (bijv. "Flash" als u Flash gebruikt, "Tungsten" als u gloeilampen gebruikt). Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking.
* Schieten in Raw: Schiet altijd in rauw formaat. Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.
* Natuurverwerking (bewerken):
* software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One of GIMP (gratis).
* Basisaanpassingen: Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten aan.
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurverzadiging aan.
* Slijpen: Verscherp het beeld om details te verbeteren.
* Dodge and Burn: Verlichte en donkerder specifieke delen van het beeld om contouren te verbeteren en meer diepte te creëren.
* zwart -witte conversie: Converteer het beeld naar zwart -wit voor een klassieke, dramatische uitstraling.
* retoucheren: Verwijder vlekken en gladde huid (wees voorzichtig om het niet te overdrijven).
vi. Tips voor succes:
* Oefen, oefen, oefen: Experimenteer met verschillende verlichtingstechnieken en poses om te vinden wat het beste voor u werkt.
* inspiratie: Kijk naar dramatische portretten van andere fotografen om ideeën te krijgen.
* Start eenvoudig: Probeer niet te veel tegelijk te doen. Begin met een enkele lichtbron en voeg geleidelijk meer lichten toe naarmate je comfortabeler wordt.
* Veiligheid eerst: Wees voorzichtig bij het werken met elektriciteit. Bevestig kabels en lichtstands om ongevallen te voorkomen.
* veel plezier: Wees niet bang om te experimenteren en creatief te worden. Het belangrijkste is om plezier te hebben en te genieten van het proces.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u uw garage transformeren in een dramatische portretstudio en verbluffende afbeeldingen maken. Succes!