i. In-camera (met een tilt-shift lens)
Dit is de meest authentieke, zij het duurder, manier om het effect te bereiken. Tilt-shift lenzen zijn gespecialiseerde lenzen waarmee u de hoek van het lensvlak kunt aanpassen ten opzichte van het sensorvlak (kantel) en de lens parallel aan het sensorvlak (verschuiving) te verplaatsen.
* Inzicht in Tilt:
* De tilt Functie is wat de ondiepe diepte van het veld creëert dat de sleutel is tot het miniatuureffect. Het draait het focale vlak en maakt een stukje van de scène in focus, terwijl alles boven en onder dat plakje vervaagt.
* De hoek van de kanteling bepaalt de hoek van het gerichte plak.
* Experimentatie is de sleutel! Kleine veranderingen in de kantelhoek kunnen het resultaat dramatisch beïnvloeden.
* Inzicht in verschuiving:
* De verschuiving Met de functie kunt u perspectiefvervorming corrigeren (bijvoorbeeld, waardoor hoge gebouwen lijken te convergeren) of afbeeldingen samenstellen zonder de camera te verplaatsen (nuttig in strakke ruimtes). Hoewel het niet direct gerelateerd is aan het miniatuureffect, kan het nuttig zijn voor het samenstellen van uw portret.
* stappen voor tilt-shift portretten met een lens:
1. Samenstelling:
* Kies een scène met een duidelijk onderwerp en een bredere context. Locaties met enige hoogte, neerkijken op het onderwerp, werken de neiging goed te werken om het miniatuurgevoel te verbeteren. Denk aan stadsgezichten, parken of evenementen.
* Overweeg elementen op de voorgrond en achtergrond op te nemen om de oppervlakkigheid verder te benadrukken.
2. Monteer en bereid voor:
* Bevestig uw tilt-shift-lens aan uw camera.
* Stel uw camera in op de handmatige modus (M) om volledige controle te hebben over diafragma, sluitertijd en ISO.
3. Apertuur:
* Begin met een relatief breed diafragma (bijv. F/2.8 tot f/5.6) om de ondiepe diepte van het veld te verbeteren. Vergeet niet dat de kanteling de schijnbare scherptediepte verder zal verminderen, dus u moet zich mogelijk aanpassen.
4. Focus:
* Dit is cruciaal. Je moet je concentreren op het specifieke punt langs het gekantelde brandpuntsvlak dat je scherp wilt zijn. Gebruik live -weergave en vergroting om de focus te nagelen. Experimenteer om het juiste punt te vinden.
* Het is mogelijk om het brandvlak horizontaal of verticaal te wijzen, of onder een hoek tussenin.
5. Tilt -aanpassing:
* Dit is waar de magie gebeurt. Pas de kantelknop voorzichtig op uw lens aan. Kleine aanpassingen maken een groot verschil.
* Bekijk de live -weergave of het LCD -scherm zorgvuldig om te zien hoe het aandachtsgebied verandert.
* Het doel is om een smalle band van scherpte te creëren die door je onderwerp loopt, met vervaging boven en onder.
6. Meet en belichting:
* Nadat u de gewenste kanteling en focus hebt bereikt, past u uw sluitertijd en ISO aan om een goede belichting te bereiken.
7. schiet!
* Maak verschillende schoten, maak elke keer lichte aanpassingen aan de kanteling en focus.
8. Review en verfijnen:
* Bekijk uw afbeeldingen zorgvuldig op het LCD -scherm van de camera en zoomen in om de scherpte van het gerichte gebied te controleren.
* Pas uw techniek indien nodig aan.
* tips voor het gebruik van tilt-shift lenzen voor portretten:
* Oefening: Tilt-shift lenzen zijn oefening om te beheersen. Wees geduldig en experimenteer.
* Selectie van het onderwerp: Onderwerpen die er goed uitzien in miniatuurschaal zijn de sleutel. Mensen die zich bezighouden met activiteiten zijn vaak goede keuzes.
* gezichtshoek: Licht verhoogde hoeken werken vaak het beste om het miniatuureffect te verkopen.
* Lenskeuze: Gemeenschappelijke brandpuntsafstand voor kantelschepende lenzen zijn 24 mm, 45 mm en 90 mm. De keuze hangt af van uw onderwerp en het gewenste gezichtsveld. 45 mm of 90 mm kan geweldig zijn voor portretten.
* Gebruik een statief: Een statief wordt sterk aanbevolen, vooral bij het werken met langere brandpuntsafstand en precieze aanpassingen.
ii. Natuurverwerking (digitaal simuleren van het effect)
Als u geen tilt-shift-lens hebt, kunt u het effect simuleren bij de nabewerking met behulp van software zoals Photoshop, GIMP of speciale tilt-shift-apps. De resultaten zullen niet identiek zijn aan het gebruik van een echte lens, maar ze kunnen verrassend effectief zijn.
* Software -opties:
* photoshop: Gebruik het filter "Tilt-Shift" (filter> vervaging> Tilt-shift) of maak een aangepast gradiëntmasker en breng een Gaussiaanse vervaging aan.
* GIMP: Net als Photoshop, gebruik Gaussiaanse onscherpte en gradiëntmaskers.
* Dedicated Tilt-Shift Apps (mobiel en desktop): Deze apps hebben vaak vooraf ingestelde parameters en bedieningselementen die specifiek zijn ontworpen voor tilt-shift simulatie.
* stappen voor postverwerkingsspiltsportretten:
1. Kies uw afbeelding: Selecteer een foto met een goed perspectief (bij voorkeur iets boven) en een duidelijk onderwerp.
2. Open in uw software: Open uw afbeelding in uw gekozen bewerkingssoftware.
3. Breng het kantelfilter aan (indien beschikbaar):
* Ga in Photoshop naar filter> vervaging> Tilt-shift.
* Pas de volgende parameters aan:
* vervaging: Regelt de sterkte van de vervaging. Begin met een gematigde hoeveelheid en pas aan tot smaak.
* Afstand: Definieert de afstand waarover de vervaging van scherp naar wazig overgaat. Pas dit aan om de grootte van het gerichte gebied te regelen.
* tilthoek: Hiermee kunt u het focusvlak draaien.
* vervorming: Sommige programma's bieden vervorming om lensimperfecties te simuleren.
4. Maak een gradiëntmasker (als geen kantelfilter):
* Maak een nieuwe laag.
* Gebruik het gradiëntgereedschap om een gradiënt te maken van zwart naar wit. Het zwarte gebied zal volledig wazig zijn, het witte gebied zal volledig scherp zijn en de grijze gebieden hebben verschillende graden van vervaging.
* Plaats en roteer de gradiënt om uw gewenste brandpunt te definiëren.
* Voeg een Gaussiaanse vervagingsfilter toe aan de originele beeldlaag.
* Gebruik de gradiëntlaag als een laagmasker voor de wazige laag. Dit zal de afbeelding selectief vervagen op basis van de gradiënt.
5. Verhoog verzadiging (optioneel): Miniatuurscènes hebben vaak een enigszins overdreven, speelgoedachtige kwaliteit. Het vergroten van de verzadiging kan dit effect verbeteren.
6. Verhoog contrast (optioneel): Het toevoegen van een beetje contrast kan ook de scherpte van het gerichte gebied verbeteren en de vervaging meer uitgesproken maken.
7. Slijper het gefocuste gebied (optioneel): Scherp het gebied voorzichtig in het brandpunt om de scherpte verder te benadrukken. Pas op dat u niet te sharpen.
8. Verfijn en pas aan: Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om de gewenste look te bereiken.
* Tips voor post-verwerking:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd het overdrijven van de vervaging of verzadiging. De beste tilt-shift-effecten zijn geloofwaardig, niet cartoonachtig.
* Kies de juiste afbeelding: Afbeeldingen met een natuurlijke scherptediepte en een duidelijk onderwerp werken het beste.
* Let op het brandvlak: Denk na over waar het brandpuntsvlak realistisch zou zijn als je een echte tilt-shift-lens zou gebruiken.
* Experimenteer met kleuren: Het aanpassen van de kleuren die iets meer levendiger of gedempt zijn, kan het miniatuureffect verder verbeteren.
* ruis toevoegen (optioneel): Een subtiele hoeveelheid ruis kan ervoor zorgen dat de afbeelding meer op een miniatuurfoto lijken.
* vignNetting toevoegen (optioneel): Een subtiel vignet kan het oog van de kijker naar het midden van het beeld trekken, waardoor het effect verder wordt verbeterd.
Samenvatting
* Echte tilt-shift lens: Biedt de meest authentieke en controleerbare resultaten, maar vereist een gespecialiseerde (en vaak dure) lens.
* Natuurverwerking: Een meer toegankelijke optie die het effect kan simuleren, maar zorgvuldig bewerking vereist en misschien niet zo overtuigend is.
Welke methode u ook kiest, oefenen en experimenteren zijn essentieel. Inzicht in de principes van de diepte van het veld en hoe tilt-shift lenzen werken, zal u helpen boeiende miniatuurportretten te creëren. Succes!