1. Slechte compositie
* Fout: Het onderwerp elke keer doodscentrum plaatsen. Negeren van de regel van derden, leidende lijnen en andere compositietechnieken.
* fix:
* Regel van derden: Verdeel uw frame mentaal in negen gelijke delen met behulp van twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen (zoals de ogen of het hoofd van het onderwerp) langs deze lijnen of op de punten waar ze kruisen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen (wegen, hekken, rivieren, enz.) Om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat opzettelijk lege ruimte in het frame achter om een gevoel van evenwicht te creëren of om het onderwerp te benadrukken.
* framing: Gebruik elementen in de scène (bomen, deuropeningen, ramen) om uw onderwerp in te kaderen.
* Varieer je schoten: Experimenteer met verschillende hoeken (hoog, laag, oogniveau) en afstanden (breed, medium, close-up).
2. Slechte verlichting
* Fout: Barmer schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten of onvoldoende licht. Alleen vertrouwen op direct zonlicht.
* fix:
* Gouden uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang of het uur voor zonsondergang voor zacht, warm licht.
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw, boom of groot object om zonlicht te verspreiden en harde schaduwen te vermijden.
* reflectoren: Gebruik een reflector om licht terug op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen. Zilverreflectoren zijn helderder, terwijl goudreflectoren warmte toevoegen. White Foam Board werkt ook goed.
* diffusers: Gebruik een diffuser om direct zonlicht te verzachten. Een scrim of zelfs een dun wit vel kan werken.
* vul flash: Gebruik een kleine hoeveelheid flits om schaduwen in te vullen, zelfs bij daglicht.
* binnenverlichting: Plaats uw onderwerp in de buurt van een venster voor natuurlijk licht. Gebruik lampen en softboxen om flatterend kunstlicht te creëren. Vermijd het mengen van verschillende kleurtemperaturen (bijv. Fluorescerende en gloeilamp).
3. Onnatuurlijk poseren
* Fout: Stijve, ongemakkelijke poses die er gedwongen en ongemakkelijk uitzien.
* fix:
* ontspanning: Begin met een gesprek met uw onderwerp om hen te helpen ontspannen. Breng ze comfortabel.
* Natuurlijke bewegingen: Moedig uw onderwerp aan om op natuurlijke wijze te bewegen. Laat ze lopen, draaien of leunen. Leg openhartige momenten vast.
* hoeken: Het enigszins hengelen van het lichaam kan een pose dynamischer en flatterend maken. Laat het onderwerp niet rechtstreeks naar de camera staan.
* Handen: Let op de handen! Vermijd gebalde vuisten of stijve vingers. Laat ze iets aanraken (hun haar, kleding), of laat ze in een zak rusten.
* Gewichtsverdeling: Laat het onderwerp hun gewicht enigszins verschuiven om een meer ontspannen houding te creëren.
* Oefening poseren: Studeer poseren gidsen en oefen met vrienden of familie om comfortabel te krijgen met het sturen van onderwerpen.
* Mirroring: Laat het onderwerp subtiel uw eigen lichaamstaal weerspiegelen om een gevoel van verbinding te creëren.
4. Slechte focus
* Fout: Afbeeldingen die wazig zijn vanwege de gemiste focus.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
* Autofocus -instellingen: Gebruik de juiste autofocusmodus voor uw onderwerp. Single-Point AF is vaak het beste voor portretten, zodat u het exacte focuspunt kunt selecteren. Continue AF is beter voor het verplaatsen van onderwerpen.
* Back -knopfocus: Overweeg om de back -knopfocus te gebruiken (focus scheiden van de sluiterknop) voor meer controle.
* Handmatige focus: Gebruik in uitdagende situaties (weinig licht, drukke achtergronden) handmatige focus voor precieze controle.
* diafragma: Houd rekening met uw diafragma. Brede openingen (bijv. F/1.8, f/2.8) creëren een ondiepe scherptediepte, waardoor het moeilijker kan worden om het hele gezicht in focus te krijgen. Verhoog het diafragma (bijv. F/4, f/5.6) voor een grotere scherptediepte.
5. Afleidende achtergronden
* Fout: Drukke of rommelige achtergronden die de aandacht van het onderwerp wegnemen.
* fix:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar achtergronden die schoon, overzichtelijk en complementair zijn aan uw onderwerp.
* ondiepe scherptediepte: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) om de achtergrond te vervagen en scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond te creëren.
* Afstand: Verhoog de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond om het verder te vervagen.
* hoeken: Verander uw schiethoek om afleidende elementen van de achtergrond te elimineren.
* Natuurverwerking: Gebruik bewerkingssoftware om de achtergrond te vervagen of te verduisteren indien nodig.
6. Onjuiste witbalans
* Fout: Kleuren die te warm zijn (geel/oranje) of te koud (blauw).
* fix:
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in de camera in te stellen.
* vooraf ingestelde witbalans: Selecteer de juiste witbalans vooraf ingesteld voor de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerend).
* Raw -opnamen: Schiet in RAW-formaat om meer flexibiliteit te hebben om de witbalans aan te passen bij nabewerking.
* Witte balansaanpassing: Gebruik bewerkingssoftware om de witbalans aan te passen totdat de kleuren er natuurlijk uitzien.
7. Over-bewerken (of onderverbinding)
* Fout: Overgrenzende huid, het creëren van onrealistische kleuren of het aanbrengen van te veel filters. Omgekeerd, falen om basiscorrecties te maken.
* fix:
* subtiliteit is de sleutel: Streef naar natuurlijk ogende bewerkingen die het beeld verbeteren zonder het kunstmatig te laten lijken.
* Basisaanpassingen: Focus op het eerst aan het maken van basisaanpassingen, zoals blootstelling, contrast, witbalans en slijpen.
* Retouching van de huid: Als u de huid retoucheren, concentreer u dan op het verwijderen van vlekken en het verminderen van afleidingen in plaats van een perfect glad, vlekkeloos oppervlak te creëren. Laat wat textuur achter.
* Kleurcorrectie: Corrigeer alle kleurafdelingen en pas de verzadiging en levendigheid aan om aangename kleuren te creëren.
* voor en na: Vergelijk uw bewerkte afbeelding constant met het origineel om ervoor te zorgen dat u het niet overdrijft.
8. Niet -flatterende hoeken
* Fout: Schieten vanuit hoeken die de functies van het onderwerp vervormen of onflatteuze schaduwen creëren.
* fix:
* Experiment: Probeer verschillende invalshoeken om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp.
* iets boven oogniveau: Iets boven ooghoogte schieten kan flatterend zijn, omdat het de neiging heeft om het gezicht af te sluiten en de ogen te benadrukken.
* Vermijd directe frontale opnamen: Door het lichaam enigszins kan ik de pose dynamischer en flatterend maken.
* Dubbele kin: Let op dubbele kin. Laat het onderwerp hun nek verlengen en duw hun kin iets naar voren.
* communiceren: Vraag uw onderwerp of ze een voorkeurszijde of hoek hebben.
9. Details negeren
* Fout: Met uitzicht op kleine details die een groot verschil kunnen maken in de uiteindelijke afbeelding (bijvoorbeeld zwerfharen, gerimpelde kleding, vlekkerig make -up).
* fix:
* Bereid uw onderwerp voor: Vraag je onderwerp om hun haar, kleding en make -up voor de shoot te controleren.
* Garderobe selectie: Adviseer uw onderwerp over kledingkeuzes. Solide kleuren en eenvoudige patronen werken over het algemeen het beste.
* Aandacht voor detail: Let op deze details tijdens de shoot. Wijs op problemen en corrigeer ze indien mogelijk.
* Natuurverwerking: Gebruik bewerkingssoftware om resterende afleidingen te verwijderen.
10. De verkeerde lens gebruiken
* Fout: Het gebruik van een lens die de functies van het onderwerp vervormt of niet het gewenste perspectief biedt.
* fix:
* brandpuntsafstand:
* 50 mm: Een veelzijdige lens voor portretten. Biedt een natuurlijk perspectief.
* 85 mm: Een populaire keuze voor portretten. Creëert een vleiend perspectief en aangename achtergrond vervaging.
* 135 mm: Uitstekend voor strakke portretten met prachtige bokeh (achtergrond vervaging).
* zoomlenzen (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm): Bied flexibiliteit om de brandpuntsafstand aan te passen zonder de lenzen te veranderen.
* Vermijd groothoeklenzen (bijv. 16-35 mm): Deze lenzen kunnen de kenmerken van het onderwerp vervormen, vooral bij het fotograferen van close-ups. Ze worden over het algemeen niet aanbevolen voor portretten.
* Beschouw de omgeving: Kies een lens die geschikt is voor de schietomgeving. Als je in een kleine ruimte fotografeert, heb je misschien een bredere lens nodig dan als je buiten schiet.
11. Gebrek aan verbinding met het onderwerp
* Fout: Het onderwerp behandelen als slechts een visueel element, in plaats van een persoon. Falen om rapport te maken.
* fix:
* gesprek: Praat voor en tijdens de shoot met je onderwerp. Leer ze kennen. Ontdek over hun interesses.
* Echte interesse: Toon oprechte interesse in uw onderwerp. Dit zal hen helpen ontspannen en comfortabeler zijn voor de camera.
* richting: Zorg voor duidelijke en positieve richting. Vertel uw onderwerp wat u wilt dat ze doen, maar sta ook open voor hun ideeën.
* Feedback: Geef tijdens de shoot positieve feedback. Laat uw onderwerp weten wanneer ze het goed doen.
12. De achtergrond verwaarlozen
* Fout: Het helemaal niet overwegen van de achtergrond, wat resulteert in afleidende of onaantrekkelijke elementen in het schot.
* fix:
* verkenningslocaties: Neem de tijd om locaties te verkennen voor de shoot om achtergronden te vinden die visueel aantrekkelijk en complementair zijn aan uw onderwerp.
* Overweeg kleur en textuur: Kies achtergronden met interessante kleuren, texturen of patronen, maar die niet afleiden van het onderwerp.
* Opruimen: Verwijder indien mogelijk afleidende elementen van de achtergrond (bijvoorbeeld afval, auto's).
* Gebruik de diepte van het veld: Gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen en scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond te creëren.
13. Het niet begrijpen van uw camera -instellingen
* Fout: Schieten in de automatische modus zonder te begrijpen hoe diafragma, sluitertijd en ISO de afbeelding beïnvloeden.
* fix:
* Leer de belichtingsdriehoek: Begrijp de relatie tussen diafragma, sluitertijd en ISO.
* Apertuurprioriteitsmodus (AV of A): Hiermee kunt u het diafragma besturen terwijl de camera automatisch de sluitertijd selecteert. Goed voor het beheersen van de diepte van het veld.
* Sluiter prioriteitsmodus (tv of s): Hiermee kunt u de sluitertijd regelen terwijl de camera automatisch het diafragma selecteert. Goed voor het bevriezen van beweging of het creëren van bewegingsonscherpte.
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO. Vereist meer oefening maar zorgt voor meer creatieve controle.
* Oefening: Experimenteer met verschillende instellingen om te zien hoe deze uw afbeeldingen beïnvloeden.
14. Schieten op ooghoogte (altijd)
* Fout: Zelfgenoegzaam worden en altijd vanuit hetzelfde perspectief op oogniveau schieten.
* fix:
* High worden: Probeer vanuit een hoger uitkijkpunt te schieten. Dit kan een ander perspectief creëren en het onderwerp kleiner of kwetsbaarder laten lijken.
* Laag worden: Probeer vanuit een lager uitkijkpunt te schieten. Hierdoor kan het onderwerp groter of krachtiger lijken.
* Kantel de camera: Het kantelen van de camera kan een meer dynamische en interessante compositie creëren.
* Verander uw positie: Beweeg rond je onderwerp en experimenteer met verschillende invalshoeken en perspectieven.
15. Niet genoeg oefenen
* Fout: Verwacht een geweldige portretfotograaf te worden zonder de tijd en moeite te doen om te oefenen.
* fix:
* Oefen regelmatig: Zet tijd opzij om uw portretfotografie -vaardigheden regelmatig te oefenen.
* schiet met vrienden en familie: Vraag je vrienden en familie om voor je te modelleren.
* Workshops en lessen bijwonen: Leer van ervaren fotografen en krijg feedback over uw werk.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Analyseer het werk van fotografen die u bewondert en probeer te begrijpen hoe zij hun afbeeldingen maken.
* Experimenteren en leer: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en stijlen. Leer van je fouten en blijf verbeteren.
Door deze veel voorkomende fouten te vermijden en je te concentreren op continu leren en oefening, kun je je portretfotografievaardigheden aanzienlijk verbeteren. Succes!