i. Fundamentele principes:
* Doel: Wat is het verhaal dat je wilt vertellen? Is het een portret voor een professionele headshot, een mode -redactioneel, een lifestyle -opname of iets anders? Het doel zal de pose enorm beïnvloeden.
* Lichaamstaal: Lichaamstaal communiceert boekdelen. Overweeg wat u wilt overbrengen:vertrouwen, bedachtzaamheid, benaderbaarheid, kracht, etc.
* hoeken: Hoeken zijn je beste vriend. Vermijd rechtstreeks op schieten, wat functies kan platmaken. Lichte hoeken en bochten creëren diepte en dimensie.
* verlichting: Begrijpen hoe licht interageert met het gezicht en het lichaam is cruciaal. Hard Light benadrukt textuur, terwijl zacht licht een meer flatterende look creëert.
* Comfort: Als uw onderwerp zich ongemakkelijk voelt, wordt het op de foto's weergegeven. Moedig ze aan om te ontspannen en ze positieve feedback te geven.
* De "onzichtbare string": Stel je een snaar voor die van de bovenkant van het hoofd omhoog trekt en een goede houding creëert. Dit helpt om traag te voorkomen.
ii. Core poses en variaties:
Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke poses en hoe u ze kunt aanpassen voor verschillende stijlen:
* staande poses:
* De klassieke houding:
* * Basics:* voeten schouderbreedte uit elkaar, gewicht enigszins verschoven naar één been. Een hand in een zak of rusten op de heup (maar niet vastgeklemd - maak een kleine opening). De andere arm ontspande zich aan de zijkant of zachtjes gekruist.
* * Variaties:*
* * Lichte draai:* Hoek het lichaam 45 graden naar de camera.
* * De mager:* leun tegen een muur of object (boom, post, enz.). Houd het natuurlijk, niet overdreven geposeerd.
** Handen:** Gebruik handgebaren om beweging en interesse te creëren. Het gezicht voorzichtig aanraken, kleding aanpassen, enz.
** Context:** Staande te midden van de natuur, stedelijke achtergrond of binnenscènes.
* De "Power Pose":
* * Basics:* voeten iets breder dan schouderbreedte, handen op heupen of over de borst gekruist. Een zelfverzekerde, directe blik op de camera. Dit werkt goed voor het afbeelden van autoriteit.
* * Variaties:*
* * Enigszins leunend naar voren:* brengt assertiviteit over.
* * Met een jas:* Gedeeltelijk geknoopte jas voegt structuur toe.
* De openhartige look:
* * Basisprincipes:* leg een moment van natuurlijke interactie vast. Lopen, praten, lachen.
* * Variaties:*
* * Lopen:* Laat hem in een natuurlijk tempo naar of weg van de camera lopen.
* * Terugkijkend:* Laat hem terugkijken over zijn schouder terwijl hij loopt.
* * Interactie met de omgeving:* Zittend in een café, door een boekwinkel te bladeren, enz.
* zittende poses:
* De ontspannen situ:
* * Basics:* zittend op een stoel, bank of stappen. Benen iets uit elkaar of gekruist bij de enkels. De ene arm rust op het been, de andere op de armleuning of nonchalant op zijn schoot.
* * Variaties:*
* * Vooruitleunend:* brengt attentiviteit over.
* * Wegkijken:* creëert een gevoel van introspectie.
* * Met een prop:* een boek vasthouden, kopje koffie, etc.
* De gekruiste benen zitten:
* * Basics:* op de grond zitten met gekruiste benen. Dit kan een meer informele en benaderbare pose zijn.
* * Variaties:*
* * Achterover leunend op handen:* voegt ontspanning toe.
* * Een hand op de knie:* een meer gegrond gevoel.
* de baars:
* * Basics:* zittend op de rand van iets (bureau, tafel, richel). Creëert een gevoel van anticipatie.
* * Variaties:*
** Voorwaarts leunen:** Interactie met de omgeving.
* Liggende poses:
* De casual recline:
* * Basis:* liggend op het gras, een bed of een bank. Op de ene elleboog gestut, met de andere arm ontspannen.
* * Variaties:*
* * Kijkend naar de camera:* creëert een verbinding.
* * Wegkijken:* introspectief en ontspannen.
* de "Superman":
* * Basisprincipes:* liggend op buik met een enigszins verhoogde borst, ondersteund door onderarmen. Deze pose kan de schouders en terug benadrukken.
* * Variaties:*
* * Kijkend naar de camera of naar de zijkant. *
iii. Specifieke tips voor mannelijke poseren:
* Jawline: Benadruk de kaaklijn. Een lichte kanteling van het hoofd naar beneden en naar voren kan helpen het te definiëren. (Kijk uit voor "Double Chin" -gebied - wees subtiel.)
* schouders: Brede schouders projectkracht. Breed de schouders subtiel door ze enigszins terug te trekken.
* Handen: Let op de handen. Onhandige handen kunnen een foto verpesten. Houd ze ontspannen.
* In de zakken (duimen uit, geen gebalde vuisten).
* Rustend op de knie.
* Een prop vasthouden.
* Het gezicht voorzichtig aanraken.
* houding: Goede houding is essentieel. Sta hoog, maar niet stijf.
* Vermijd vrouwelijke poses: Houd rekening met poses die het onderwerp kunnen feminiseren, tenzij dat het doel is. Vermijd poses met overdreven heup zwaaien of delicate handgebaren.
* Omarm imperfectie: Streef niet naar perfecte symmetrie. Lichte onvolkomenheden maken de pose natuurlijker en herkenbaarder.
* Actie: Integreer actie in de pose, zoals het aanpassen van een stropdas of lopen. Dit voegt dynamiek en visuele interesse toe.
* garderobe: Overweeg de kleding van het onderwerp en hoe het de pose aanvult.
iv. Communiceren met uw onderwerp:
* instructies wissen: Geef duidelijke en beknopte instructies. Gebruik visuele signalen en demonstreer de pose zelf indien nodig.
* Positieve versterking: Bied positieve feedback en aanmoediging.
* richting, geen dictaat: Leid ze naar de pose, dwing ze niet.
* Wees geduldig: Poseren kan tijd kosten. Wees geduldig en begripvol.
* Doe een gesprek aan: Praten met uw onderwerp kan hen helpen ontspannen en zich comfortabeler voelen.
v. Algemene fotografietips:
* Samenstelling: Gebruik de regel van derden, leidende lijnen en andere compositietechnieken om visueel aantrekkelijke afbeeldingen te maken.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren.
* sluitertijd: Gebruik een snel genoeg sluitertijd om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral bij het fotograferen van actiefoto's.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* Witbalans: Stel de witbalans correct in om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* focus: Scherpe focus is essentieel. Focus op de ogen, of het belangrijkste element van de compositie.
vi. Geavanceerde technieken:
* de blik regisseren: Laat het onderwerp rechtstreeks naar de camera kijken voor een krachtige verbinding, of laat ze in de verte kijken voor een meer contemplatieve stemming.
* Props gebruiken: Rekwisieten kunnen context en persoonlijkheid aan de foto toevoegen. Overweeg om items te gebruiken die de belangen of het beroep van het onderwerp weerspiegelen.
* Locatie Scouting: Kies een locatie die het onderwerp aanvult en de algemene stemming van de shoot.
* verhalen vertellen: Denk na over het verhaal dat je wilt vertellen en gebruik de pose, locatie en verlichting om dat verhaal over te brengen.
vii. Praktische oefening
1. Kies een onderwerp. Een vriend, familielid of zelfs jezelf in een spiegel.
2. Kies een van de kernposities. (bijv. Standing - klassieke houding).
3. Experimenteer met 3-5 variaties van die pose. Verander handposities, lichaamshoek, enz.
4. Maak foto's van elke variatie.
5. Bekijk de foto's. Welke werken het beste? Waarom? Wat had je anders kunnen doen?
Onthoud: De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door te oefenen, te oefenen, te oefenen! Het belangrijkste is om de persoonlijkheid van het onderwerp vast te leggen en ze zich comfortabel voor de camera te laten voelen. Wees niet bang om te experimenteren en plezier te hebben! Succes!