REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u voorgrondframing kunt gebruiken, verbetert uw portretfotografie

Forel framing is een krachtige techniek in fotografie die uw portretten aanzienlijk kan verbeteren door diepte, context en visueel belang toe te voegen. Hier is een uitsplitsing van het effectief gebruik van voorgrondframing in portretfotografie:

1. Wat is voorgrondlijsten?

Forel framing omvat het gebruik van elementen op de voorgrond van uw afbeelding om een ​​visueel frame rond uw onderwerp te maken. Dit kan worden bereikt met verschillende objecten of omgevingsfuncties. In plaats van eenvoudig uw onderwerp in het midden van het frame te plaatsen of standaardcompositieregels te gebruiken, gebruikt u strategisch de voorgrond om het oog van de kijker naar het hoofdonderwerp te begeleiden.

2. Waarom gebruiken voorgrondframing?

* voegt diepte en dimensie toe: Voorgrondse elementen creëren een gevoel van afstand en gelaagdheid, waardoor het beeld minder vlak en meer driedimensionaal aanvoelt.

* begeleidt het oog van de kijker: Het frame richt natuurlijk de blik van de kijker naar het onderwerp, waardoor ze het middelpunt van de afbeelding zijn.

* Biedt context en verhalen vertellen: De voorgrond kan details toevoegen die betrekking hebben op het onderwerp of de omgeving, waardoor het verhaal van de foto wordt verrijkt.

* voegt visuele interesse en textuur toe: Interessante texturen, kleuren of vormen op de voorgrond kunnen de algehele esthetische aantrekkingskracht van de afbeelding verbeteren.

* creëert een gevoel van plaats: Framing -elementen kunnen de locatie vestigen en de kijker een sterker gevoel geven daar te zijn.

* verzacht de afbeelding: Het gebruik van out-of-focus-elementen op de voorgrond om het onderwerp in te kaderen kan het algemene uiterlijk van het beeld verzachten.

* verbergt onvolkomenheden: Slim geplaatste voorgrondelementen kunnen ongewenste afleidingen of minder aantrekkelijke delen van de scène verbergen.

3. Elementen die u kunt gebruiken voor Foreground Framing:

* Natuurlijke elementen:

* gebladerte: Takken, bladeren, bloemen, hoog gras, bomen, wijnstokken

* Water: Reflecterende oppervlakken, stromen, plassen

* rotsen: Interessante formaties, bogen

* wolken: Lager hangende wolken, waardoor een dramatische hemel ontstaat

* licht: Zonlicht filtert door bomen, schaduwen

* Architecturale elementen:

* bogen: Deuren, ramen

* muren: Baksteen, steen, hout

* hekken: Houten, metaal

* Bridges: Reling, steunt

* trappen: Stappen, leuningen

* door de mens gemaakte objecten:

* Fabric: Gordijnen, vellen, sjaals

* Props: Ballonnen, boeken, objecten gerelateerd aan het onderwerp

* Voertuigen: Autoruiten, achteruitkijkspiegels

* Handen: Handen plaatsen rond de onderwerpen gezicht of lichaam.

* Mensen:

* Silhouet -figuren: Een gevoel van schaal en context toevoegen.

4. Hoe u in de praktijk voor de voorgrond framing kunt gebruiken:

* Verzoek uw locatie: Voordat u uw onderwerp zelfs naar de locatie brengt, verkent u het gebied om potentiële framing -elementen te identificeren.

* Beschouw uw onderwerp: Denk na over welke elementen het beste kunnen aanvullen van de persoonlijkheid, stijl van uw onderwerp, stijl of het verhaal dat u probeert te vertellen.

* Experimenteer met verschillende hoeken en perspectieven: Beweeg rond en probeer te fotograferen vanaf verschillende hoogten en posities om te zien hoe de voorgrond interageert met uw onderwerp. Kleine veranderingen in de camerapositie kunnen de compositie drastisch veranderen.

* Pas uw diafragma aan:

* ondiepe scherptediepte (lage f-stop): Dit zal de voorgrondelementen vervagen, een zacht, dromerig effect creëren en uw onderwerp verder isoleren. (bijv. F/1.8, f/2.8)

* Diepte van veld (hoge f-stop): Dit houdt zowel de voorgrond als het onderwerp scherp in scherpe focus, waardoor meer details en context worden geboden. (bijv. F/8, f/11) Dit is handig wanneer het voorgrondelement zelf een belangrijk onderdeel van het verhaal is.

* Focus zorgvuldig: Over het algemeen wilt u zich op uw onderwerp concentreren en ervoor zorgen dat ze scherp en duidelijk zijn. U kunt echter experimenteren met u te concentreren op het voorgrondelement om een ​​meer abstract of artistiek effect te creëren.

* Beschouw kleur en contrast: Let op de kleuren en contrast tussen de voorgrond en de achtergrond. Gebruik contrasterende kleuren om de aandacht op het onderwerp te vestigen of gebruik harmonieuze kleuren om een ​​meer samenhangend beeld te creëren.

* Houd het natuurlijk: Forceer geen frame dat niet natuurlijk of relevant aanvoelt. De beste voorgrondframes verbeteren het beeld zonder zich gekunsteld te voelen. Soms is geen frame beter dan een slecht frame.

* belemmert niet te veel: Vermijd te veel van uw onderwerp blokkeren met de voorgrond. U wilt verbeteren, niet overweldigen. Zoek een evenwicht.

* Gebruik negatieve ruimte: Wees niet bang om wat ruimte rond uw onderwerp en het voorgrondframe te laten. Dit kan helpen om een ​​gevoel van kalmte en evenwicht te creëren.

* Natuurverwerking: U kunt het effect van de voorgrondframing tijdens de nabewerking verder verbeteren door het contrast, de scherpte en de kleur van de voorgrondelementen aan te passen.

5. Tips en overwegingen:

* Denk aan het verhaal: Wat wil je dat de kijker voelt of begrijpt als hij naar de afbeelding kijken? Kies framing -elementen die bijdragen aan het verhaal dat je vertelt.

* minder is vaak meer:​​ Een subtiel frame kan effectiever zijn dan een aanmatigend.

* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent met behulp van voorgrondlijsten, hoe beter je wordt in het herkennen van potentiële kansen en ze effectief uitvoeren.

* Kijk verder dan het voor de hand liggende: Daag jezelf uit om onconventionele framing -elementen te vinden.

* Wees geduldig: Het vinden van het perfecte frame voor de voorgrond kan enige tijd en experimenten duren.

Voorbeeldscenario's:

* portret in een tuin: Gebruik bloeiende bloemen of weelderig gebladerte op de voorgrond om het onderwerp in te kaderen, waardoor een romantisch en natuurlijk gevoel ontstaat.

* Portret in een stedelijke omgeving: Gebruik een deuropening, raam of met graffiti bedekte muur op de voorgrond om een ​​vleugje urban grit en karakter toe te voegen.

* Portret op een strand: Gebruik zeeschelpen, strandgras of drijfhout op de voorgrond om het onderwerp in te kaderen en een gevoel van plaats te creëren.

* Portret met kinderen: Houd nog een kind gedeeltelijk in het kader, misschien reik je naar het hoofdonderwerp.

Door technieken voor de voorgrond te maken, kunt u uw portretfotografie verheffen van eenvoudige snapshots naar boeiende kunstwerken. Vergeet niet om te experimenteren, creatief te zijn en plezier te hebben!

  1. Hoe creatief portretfotografie te doen (stapsgewijze gids)

  2. Glitter portret:hoe ik het nam

  3. Hoe een zwart -wit landschapsfoto te verwerken met Lightroom

  4. Vul Flash Photography:How To Great Beautiful Portraits (zelfs in slecht licht)

  5. Hoe je wazige achtergronden kunt bereiken in portretfotografie

Fotografietips
  1. Hoe u natuurlijke glimlachen kunt krijgen in foto's:20 tips en ideeën

  2. Hoe je in enkele minuten grappige verjaardagsvideo's met foto's en clips maakt

  3. Hoe portrethoeken effectief te gebruiken:een visuele gids

  4. 5 bewezen manieren om geweldige Help-inhoud te maken

  5. Wat is scherptediepte uitgelegd - Alles wat u moet weten!

  6. Een blik op de ARRI/Zeiss Master- en Ultra Prime-lenzen

  7. 10 creatieve fotografieprojectideeën