i. Belangrijkste principes van mannelijke poseren
* mannelijke vormen en lijnen: Denk aan het maken van sterkere lijnen en vormen. Vermijd afgeronde schouders, in de maling genomen houding of overdreven vrouwelijke standpunten (tenzij dat de gewenste esthetiek is). Rechte lijnen brengen kracht en vertrouwen over.
* vertrouwen en intentie: Poseren gaat over het overbrengen van een bericht. Moedig uw onderwerp aan om zelfvertrouwen op het project, zelfs als ze het in het begin niet voelen. Een directe blik, sterke kaaklijn en gecontroleerde houding dragen allemaal bij.
* Natuurheid (zelfs wanneer geposeerd): De beste poses zien er moeiteloos uit. Het doel is * Guided * Naturalness. Subtiliteit is de sleutel. Micro -aanpassingen kunnen enorme verschillen maken.
* hoeken: Hoeken zijn je vriend. Laat het onderwerp niet altijd op de camera staan. Het hangen van het lichaam creëert diepte, schaduwen en visuele interesse.
* Handen: Handen zijn vaak het lastigste deel. Ze moeten er ontspannen en opzettelijk uitzien. Vermijd gebalde vuisten, slappe handen of ongemakkelijke plaatsing. Denk na over wat hun handen op natuurlijke wijze doen in een bepaalde situatie.
* Jawline: De kaaklijn is een krachtige functie. Het hoofd naar voren en naar beneden kan het hoofd naar voren kantelen (het "Turtle" -effect). Pas op dat u het niet overdrijft, want het kan er onnatuurlijk uitzien.
* Kleding en stijl: De kleding die het onderwerp draagt, zal het soort poses dat je kunt doen drastisch veranderen. Je moet nadenken over wat voor soort verklaring ze proberen te maken met hun kleding en hun algehele sfeer. Meer formele kleding kan zich bijvoorbeeld lenen voor meer formele en rigide poses, terwijl vrijetijdskleding kan worden gecombineerd met meer relaxte poses.
* Communicatie: Communiceer voortdurend met uw model. Geef ze richting en feedback. Vraag hen om in kleine stappen te gaan. Wees niet bang om dingen te proberen en aanpassingen aan te brengen.
ii. Voordat u begint:voorbereiding
* Ken uw onderwerp: Is hij atletisch? Boekachtig? Trendy? Zijn persoonlijkheid en stijl moeten uw poserende keuzes beïnvloeden.
* Locatie Scouting: Kies een locatie die het onderwerp en de gewenste stemming aanvult. Overweeg de achtergrond, verlichting en potentiële rekwisieten.
* verlichting: Begrijp hoe licht de kenmerken van uw onderwerp beïnvloedt. Zijverlichting kan schaduwen creëren en mannelijkheid benadrukken. Zacht licht is vaak meer vleiend voor portretten.
* inspiratie: Verzamel inspiratie uit tijdschriften, online portfolio's en andere bronnen. Maak een moodboard om je shoot te begeleiden.
iii. Specifieke pose -ideeën (staand)
* de mager: Laat het onderwerp tegen een muur, boom of ander object leunen. Dit is een ontspannen en informele pose. Experimenteer met verschillende hoeken en handplaatsingen (een hand in een zak, één die op het object rust, armen gekruist).
* variaties: Iets buigt een knie, kijkend uit de camera, glimlachend of serieus.
* De kruisarmhouding: Een klassieke pose die vertrouwen overbrengt. Zorg ervoor dat de armen niet te strak zijn gekruist, wat er defensief uit kan zien. Moedig een ontspannen houding aan en een lichte leun naar voren.
* variaties: Één arm gekruist, een hand in een zak; armen gekruist rechtstreeks naar de camera kijken; armen gekruist en keken naar de verte te kijken.
* De hands-in-pockets: Een veelzijdige en ontspannen pose. Zorg ervoor dat de zakken niet uitpuilen met items. Het onderwerp kan rechtop staan, licht leunen of hun gewicht naar één been verplaatsen.
* variaties: Duimen verslaafd in zakken, handen gedeeltelijk in zakken, een hand in een zak en de andere die een object vasthoudt (bijvoorbeeld een telefoon, toetsen).
* The Walking Shot: Beweging en energie vastleggen. Laat het onderwerp naar de camera of over het frame lopen. Focus op het vastleggen van een natuurlijke pas en expressie. Gebruik een snellere sluitertijd om de beweging te bevriezen.
* variaties: Kijkend naar de camera, wegkijken, lachen, aan de telefoon praten.
* de 'man op het werk': Als hij een hobby, beroep of passie heeft, neemt het dan op. Een monteur die werkt aan een auto, een muzikant met hun instrument, een chef -kok in de keuken. Dit is een geweldige manier om te laten zien wie ze zijn.
* het pak poseert: Als hij een pak draagt, focus dan op houding en hoeken. Een kleine draai van het lichaam, een hand in de zak of een zelfverzekerde blik kan een krachtig beeld creëren.
* De rug naar de camera: Laat ze met hun rug naar de camera staan en over hun schouder kijken. Dit is goed voor het presenteren van de omgeving.
iv. Specifieke pose -ideeën (zitten)
* De ontspannen stoel: Laat het onderwerp op een stoel, kruk of richel zitten met een ontspannen houding. Moedig hen aan om een beetje achterover te leunen, hun benen over te steken of hun armen op hun knieën te laten rusten.
* variaties: Rechtstreeks naar de camera kijken, opzij kijken, een boek lezen, een drankje vasthouden.
* het leunend naar voren: Laat het onderwerp op de rand van een stoel of ontlasting zitten en leunend met hun ellebogen op hun knieën. Dit creëert een meer betrokken en dynamische pose.
* variaties: Handen geklemd, handen open en kijken aandachtig naar iets.
* De grond zit: Laat het onderwerp op de grond zitten en leunend tegen een muur of boom. Dit is een informele en comfortabele pose.
* variaties: Benen gekruist, benen uitgestrekt, armen rond knieën gewikkeld.
* de "denkende man": Zittend, ellebogen op de knieën, handen die de kin ondersteunen en er attent uitzien. Goed voor introspectieve portretten.
v. Specifieke pose -ideeën (actie/dynamisch)
* De sprong: Leg een moment van opwinding vast. Laat het onderwerp in de lucht springen.
* de sport: Laat ze iets atletisch doen. Een voetbal gooien, een vleermuis zwaaien, yoga doen.
* de klim: Laat ze ergens op klimmen. Een rotswand, een ladder, enz.
vi. Tips voor het regisseren van uw onderwerp
* Gebruik duidelijke en beknopte taal: Vermijd technisch jargon. In plaats van te zeggen:"Draai je schouder 5 graden", zeg "je lichaam een beetje naar links."
* demonstreer de pose: Laat uw onderwerp zien wat u wilt dat ze doen. Dit kan veel effectiever zijn dan het alleen te beschrijven.
* Zorg voor een positieve versterking: Laat uw onderwerp weten wanneer ze het goed doen. Moedig ze aan en geef specifieke feedback.
* Wees geduldig: Poseren kost tijd en oefening. Word niet ontmoedigd als het in het begin niet vanzelf komt.
* aanpassen, aanpassen, aanpassen: Kleine veranderingen maken een groot verschil. Beweeg een hand een beetje, kantel de kop een beetje, verschuift het gewicht.
* Let op voor meer informatie: Besteed aandacht aan zwerfharen, kledingrimpels en andere afleidingen.
* Praat met ze: Een goed gesprek zal hen ontspannen en meer echte emoties naar voren brengen.
* Gebruik een spiegel (indien mogelijk): Soms kan het in een spiegel zien om het onderwerp in een spiegel te zien, de pose beter te begrijpen.
vii. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* spanning: Zoek naar spanning in het gezicht, schouders en handen. Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en te ademen.
* Straight-on shots altijd: Varieer uw hoeken om meer visuele interesse te creëren.
* Poses forceren: Als een pose niet natuurlijk aanvoelt, forceer het dan niet. Probeer iets anders.
* Handen negeren: Let op de handplaatsing en vermijd ongemakkelijke posities.
* het onderwerp laten slungelken: Goede houding is essentieel voor het overbrengen van vertrouwen en kracht.
viii. Het belang van verbinding
Uiteindelijk zijn de beste poses degenen die iets onthullen over de persoonlijkheid en het karakter van het onderwerp. Bouw een rapport op met uw onderwerp, zorg ervoor dat ze zich comfortabel voelen en hun authentieke zelf vastleggen.
Samenvattend: Oefen, wees geduldig, communiceer effectief en concentreer zich op het maken van afbeeldingen die zowel visueel aantrekkelijk zijn en vertellen een verhaal over het onderwerp. Succes!