Fantastische portretten fotograferen met één flitser:een uitgebreide gids
Het gebruik van slechts één flits kan beperkend lijken, maar met de juiste technieken en begrip kunt u verbluffende en professioneel ogende portretten maken. Deze gids omvat alles, van versnellingsselectie tot nabewerking, gericht op het maximaliseren van het potentieel van uw enkele lichtbron.
i. Uitrusting die je nodig hebt:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus en een flitschoen.
* flash (speedlight/strobbe): Een flash -eenheid met handmatige stroomregeling is cruciaal. TTL (door de lens) kan nuttig zijn, maar leren handmatig te gebruiken voor consistente resultaten.
* Light Stand (optioneel maar aanbevolen): Krijgt je flits off-camera voor betere hoeken en meer creatieve controle.
* Flash-trigger (bij gebruik van off-camera flits): Een betrouwbare draadloze trigger die communiceert met uw flits. Radio -triggers zijn over het algemeen betrouwbaarder dan optische triggers.
* lichtmodifier (essentieel): Dit vormt en verzacht het licht. Opties zijn onder meer:
* softbox: Creëert een grote, zachte lichtbron. Ideaal voor flatterende portretten.
* paraplu: Meer draagbaar en minder duur dan een softbox, biedt nog steeds zacht licht. Shoot-through en reflecterende paraplu's bieden verschillende kenmerken.
* schoonheidsgerecht: Creëert een meer dramatisch, gebeeldhouwd licht met een zachte maar gedefinieerde look. Populair voor schoonheid en modefotografie.
* Reflector (wit, zilver, goud): Om licht terug in de schaduw te stuiteren. Kan worden gebruikt met of zonder de flits. Essentieel voor het invullen van schaduwen en het beheersen van contrast.
* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Handig voor het fotograferen met een breder diafragma in heldere omstandigheden, vooral bij het gebruik van high-speed sync (HSS) met uw flits.
* achtergrond (optioneel): Een naadloze papieren achtergrond, een gestructureerde muur of zelfs alleen een wazige natuurlijke omgeving.
ii. Inzicht in de sleutelconcepten:
* De inverse vierkante wet: Dit principe bepaalt hoe het licht eraf valt terwijl het weggaat van de bron. Het verdubbelen van de afstand tot de lichtbron vermindert de lichtintensiteit met een factor vier. Belangrijk voor het beheersen van het licht van het licht op uw onderwerp.
* Lichtkwaliteit: Zacht licht is vleiend en creëert geleidelijke overgangen tussen licht en schaduw. Hard licht is direct en creëert harde schaduwen. Lichtmodificatoren helpen u de kwaliteit van het licht te regelen.
* Richting van het licht: De hoek waarop licht uw onderwerp raakt, heeft dramatisch invloed op het uiterlijk van het portret.
* Kracht van de flitser: De hoeveelheid licht die wordt uitgezonden door de flits. Pas dit aan om de totale blootstelling te regelen.
* omgevingslicht versus flitslicht: Het balanceren van deze twee is essentieel voor een natuurlijk ogend portret.
* High-Speed Sync (HSS): Een flash -modus waarmee u snellere sluitertijden kunt gebruiken dan de native synchronisatiesnelheid van uw camera. Handig voor het overweldigen van het omgevingslicht in heldere omstandigheden en het bereiken van ondiepe scherptediepte. OPMERKING:HSS vermindert vaak flash -vermogen.
iii. Basic flash -setups (met één flits):
* op-camera flits (beginner):
* Direct Flash: Vaak hard en onflatteus. Gebruik een diffuser (plastic koepel of stuk weefselpapier) om dit te verzachten om het licht te verzachten. Overweeg om de flits van een muur of plafond te stuiteren indien mogelijk (bounce flash).
* de flashkop kantelen: Kantel de flitskop omhoog om het licht van het plafond te stuiteren. Dit creëert een grotere, zachtere lichtbron. Als het plafond gekleurd is, zal het licht die kleur oppakken, dus gebruik een wit of neutraal gekleurd plafond.
* Een flashbeugel gebruiken: Verhoogt de flits verder weg van de lensas, waardoor rode ogen en schaduwen worden verminderd.
* off-camera flash (tussenliggend):
* Key Light + Reflector: Plaats de flits op een lichte stand, iets op de zijkant en boven uw onderwerp. Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verzachten. Plaats een reflector aan de andere kant van het onderwerp om licht terug in de schaduwen te stuiteren. Experimenteer met de hoek en afstand van de reflector om het vullicht te regelen.
* Clamshell Lighting (één licht + reflector): Plaats de flits direct boven het onderwerp en kijk naar beneden. Plaats een grote reflector onder het onderwerp, schuift omhoog om licht terug in hun gezicht te stuiteren. Creëert een flatterend, zelfs licht met minimale schaduwen.
* Rembrandt -verlichting: Plaats de flits iets opzij en achter het onderwerp, dus verschijnt een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Dit creëert een dramatische en klassieke look.
* achtergrondverlichting: Plaats de flits achter het onderwerp, wijzend naar de camera. Dit creëert een halo -effect en scheidt het onderwerp van de achtergrond. Gebruik een reflector om de voorkant van het onderwerp in te vullen.
* zijkantverlichting: Plaats de flits naar de zijkant van het onderwerp, waardoor sterke schaduwen ontstaan en textuur benadrukken. Goed voor dramatische portretten.
iv. Stappen om in te stellen en te fotograferen:
1. Camera -instellingen (handmatige modus):
* ISO: Begin bij de basis -ISO van uw camera (bijvoorbeeld ISO 100) voor minimale ruis. Verhoog alleen indien nodig.
* diafragma: Kies een diafragma op basis van uw gewenste scherptediepte. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte en vervagen de achtergrond. Kleinere openingen (bijv. F/8, f/11) bieden een grotere scherptediepte.
* sluitertijd: Meestal ingesteld op de synchronisatiesnelheid van uw camera (vaak 1/200ste of 1/250e van een seconde) tenzij het gebruik van HSS. Pas de sluitertijd aan om de hoeveelheid omgevingslicht in de afbeelding te regelen. Een snellere sluitertijd zal de achtergrond donkerder maken.
2. Flash -instellingen (handmatige modus):
* Begin laag: Begin met een lage flashvermogen (bijv. 1/32 of 1/64) en verhoog het geleidelijk totdat u de gewenste blootstelling aan uw onderwerp bereikt.
* Power Power aan: Stel de flash-kracht bij om het licht in evenwicht te brengen met het omgevingslicht en de gewenste look te creëren.
* Afstand is belangrijk: De afstand tussen de flits en het onderwerp beïnvloedt de intensiteit van het licht. Als u de flits dichterbij verplaatst, moet u het vermogen verminderen.
3. Meet en belichting:
* Maak een testschot: Maak een kans en bekijk het histogram. Het histogram is een grafiek die de verdeling van tonen in uw afbeelding toont, van zwart tot wit. Pas de diafragma, de sluitertijd en de flitsvermogen aan totdat het histogram in evenwicht is.
* Aanpassing van het omgevingslicht: Als de achtergrond te helder of te donker is, pas dan de sluitertijd aan. Een langzamere sluitertijd zal de achtergrond opfleuren, terwijl een snellere sluitertijd deze donkerder zal maken.
* Pas de flashvermogen aan: Als uw onderwerp te helder of te donker is, past u de flash -kracht aan.
4. Focus:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste deel van het portret. Zorg ervoor dat ze scherp en scherp zijn. Gebruik eenpunts autofocus voor precisie.
5. Samenstelling en poseren:
* De regel van derden: Plaats uw onderwerp langs de lijnen van een rooster verdeeld in derden, zowel horizontaal als verticaal.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* poseren: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn. Let op hun houding, handen en gezichtsuitdrukking. Experimenteer met verschillende invalshoeken en poseert om te vinden wat er het beste uitziet.
* communiceren: Praat met uw onderwerp, geef ze richting en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
v. Tips en trucs:
* diffusie is sleutel: Hoe groter de lichtbron (ten opzichte van het onderwerp), hoe zachter het licht. Gebruik grote softboxen of paraplu's voor flatterend licht.
* Experimenteer met hoeken: Verplaats de flits om te zien hoe verschillende hoeken de schaduwen en hoogtepunten op uw onderwerp beïnvloeden.
* Gebruik gels: Gekleurde gels kunnen creatieve effecten en stemming toevoegen aan uw portretten.
* Haarlicht (soort van): Als je je geen tweede flits voor een haarlicht kunt veroorloven, probeer dan een zilveren reflector die achter het onderwerp is geplaatst om licht op hun haar te stuiteren.
* schiet in de handmatige modus (altijd): Dit geeft u volledige controle over de blootstelling.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het gebruik van één flits om verbluffende portretten te maken.
* Bekijk tutorials: Talloze online tutorials kunnen visuele voorbeelden en inspiratie bieden.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van portretfotografen die je bewondert en probeer hun verlichtingstechnieken na te streven.
vi. Natuurverwerking:
* RAW -verwerking: Schiet in RAW-formaat om meer informatie in uw afbeeldingen te bewaren en een grotere flexibiliteit te hebben bij het naverwerking.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Witbalans: Corrigeer eventuele kleurafdelingen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* Duidelijkheid en vibrantie: Voeg subtiele verbeteringen toe aan de afbeelding.
* retoucheren:
* Gladde huid: Verzacht de huidtextuur, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven.
* Verwijdering van blek: Verwijder alle afleidingen van de huid.
* Oogscherpen: Scherp de ogen om ze te laten opvallen.
* ontwijken en branden: Subtiel verlichten en donkerder gebieden van het beeld om schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.
vii. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Directe flits gebruiken zonder diffusie: Creëert harde schaduwen en onflatteus licht.
* het omgevingslicht negeren: Het verwaarlozen van het omgevingslicht kan leiden tot onnatuurlijk ogende portretten.
* Overmatige blootstelling of onderbelichte: Resulteert in een verlies van detail en een onaantrekkelijk beeld.
* Slechte focus: Focussen op het verkeerde deel van het onderwerp (of volledig ontbrekende focus).
* slecht poseren: Onflatteuze poses kunnen zelfs het best verlichte portret verpesten.
* over-retouchen: Het creëren van een kunstmatige en onrealistische uitstraling.
Door deze concepten te begrijpen en de technieken in deze gids te beoefenen, kunt u geweldige portretten maken met slechts één flits. Wees niet bang om te experimenteren en je eigen stijl te vinden! Succes!