1. Verlichting - De fundering van noir:
* hard licht: Dit is de hoeksteen van Noir. Gebruik een enkele, sterke lichtbron om dramatische, goed gedefinieerde schaduwen te creëren. Denk aan hard, direct zonlicht of een gerichte schijnwerpers.
* Low-key verlichting (Chiaroscuro): Een meerderheid van de scène zou in schaduw moeten zijn. Laat het licht specifieke delen van het gezicht uitsnijden, waardoor anderen in het donker worden gehuld.
* schaduwen zijn sleutel: Shadows zijn niet alleen afwezigheid van licht; Ze zijn actieve deelnemers aan het verhaal. Ze moeten opzettelijk en interessant zijn en bijdragen aan het drama.
* Venetiaanse blinde schaduwen: Het projecteren van een patroon van horizontale lijnen over het onderwerp, het nabootsen van lichtfiltering door jaloezieën, is een klassieke noir aanraking.
* Licht en schaduwspel: Experimenteer met het creëren van dramatische vormen en patronen met licht en schaduw. Reflecteer het licht op objecten om hoogtepunten en interessante schaduwpatronen te creëren.
* Praktische lichtbronnen: Overweeg zichtbare lichtbronnen op te nemen in de scène, zoals een bureaulamp, straatlicht die door een raam stroomt of een sigarettenaansteker.
Praktische tip voor verlichting: Als u geen professionele verlichting heeft, kan een enkele bureaubrans met de schaduw verwijderd verrassend goed werken. U kunt het licht enigszins verzachten met een dun stuk traceerpapier of diffusiemateriaal dat voor de lamp wordt gehouden, maar toch streven naar relatief hard licht.
2. Compositie &poseren:
* framing: Gebruik deuropeningen, ramen en andere elementen in de omgeving om uw onderwerp in te kaderen, door diepte en intriges toe te voegen.
* hoeken: Lage hoeken kunnen het onderwerp krachtig en dominant laten lijken, terwijl hoge hoeken ze kwetsbaar of gevangen kunnen laten lijken. Wees niet bang om de camera een beetje te kantelen voor een "Nederlandse hoek" om een gevoel van onbehagen te creëren.
* Gezichtsuitdrukking: De uitdrukking van het onderwerp moet subtiel maar suggestief zijn. Een lichte frons, een wetende blik of een blik van zorg kan allemaal de gewenste stemming overbrengen.
* poseren:
* voor mannen: Vaak afgebeeld als moe, verhard en wereldvermoeid. Denk aan poses die kracht overbrengen, maar ook een gevoel van kwetsbaarheid. Leunend tegen een muur, alleen aan een bar zitten of een sigaret vasthouden kan allemaal werken.
* voor vrouwen: Vaak afgebeeld als femme fatales (gevaarlijk en verleidelijk) of slachtoffers (kwetsbaar en gevangen in een web van intriges). Poses kunnen variëren van verleidelijk tot angstig, afhankelijk van het gewenste karakter.
* Handen: Let op de handen. Ze kunnen expressief zijn. Overweeg een sigaret, een glas vloeistof of een pistool vast te houden (veilig!).
3. Instelling &rekwisieten:
* Stedelijke omgeving: Denk aan vaag verlichte straten, rokerige bars, door regen gesneden trottoirs en krappe appartementen.
* klassieke noir -rekwisieten:
* sigaretten: Een nietje van het genre. De rook voegt een visuele textuur toe.
* hoeden: Fedora of soortgelijke hoeden die schaduwen over de ogen werpen.
* Raincoat of Trench Coat: Voegt een laag van mysterie en anonimiteit toe.
* geweren: Gebruik verantwoord en veilig! Overweeg speelgoedpistolen of digitale effecten.
* alcohol: Een glas whisky of een cocktail.
* kranten of belangrijke documenten: Hint naar geheimen of samenzweringen.
* spiegels: Kan een gevoel van dualiteit creëren of innerlijke onrust weerspiegelen.
* kleurenpalet: Hoewel vaak geassocieerd met zwart -wit, gebruikten veel films noir kleur, maar op een gedempte en niet -verzadigde manier. De focus ligt op contrast dan op levendige tinten.
4. Garderobe &Styling:
* klassieke noir -kleding:
* mannen: Pakken (vaak pinstriped), geuljassen, fedoras, stropdassen, kledingschoenen.
* vrouwen: Elegante jurken, hoge hakken, bontjassen (of faux bont), handschoenen, gedurfde lippenstift.
* make -up:
* vrouwen: Bleke huid, gedefinieerde wenkbrauwen, rokerige ogen, rode lippenstift. Het doel is om een look te creëren die zowel verleidelijk als enigszins gevaarlijk is.
* mannen: Kan make -up gebruiken om subtiel schaduwen te verbeteren of een enigszins robuust uiterlijk te creëren.
* Haar:
* vrouwen: Golvend of gestileerd haar, vaak met een zijgedeelte.
* mannen: Goed verzorgd haar, soms licht verward.
5. Post-processing (bewerken):
* zwart -witte conversie: Hoewel kleur mogelijk is, is zwart en wit de iconische look.
* Contrastaanpassing: Verhoog het contrast om de dramatische schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.
* Branden en ontwijken: Gebruik deze technieken om selectief te verduisteren (verbranden) of verlichte (Dodge) specifieke gebieden van het beeld om schaduwen en hoogtepunten verder te benadrukken.
* graan (optioneel): Voeg een vleugje filmkorrel toe om het uiterlijk van de klassieke film na te bootsen. Pas op dat u het niet overdrijft.
* vignetting: Een subtiel vignet kan het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding trekken.
* Kleurafgraden (indien fotograferen in kleur): Muteer de kleuren en schakel de tinten om een onverzadigde, koele of warme toon te creëren, afhankelijk van de gewenste stemming. Je zou kunnen neigen naar blues, greens of bruin.
* aanpassing van de duidelijkheid/textuur (subtiel): Een lichte aanpassing aan de duidelijkheid of textuur kan scherpte en definitie toevoegen, maar vermijden overscherping.
Tips voor succes:
* Studiefilm noir: Bekijk klassieke films noir -like *The Maltese Falcon *, *dubbele schadevergoeding *, *de grote slaap *, en *aanraking van het kwaad *. Besteed aandacht aan de archetypen van de verlichting, compositie en karakter.
* Locatie Scouting: Zoek locaties die zich lenen voor de noir -esthetiek.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verlichtingsopstellingen en poses te proberen.
* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen. Wat is de achtergrond van het onderwerp? Wat zijn hun geheimen? Laat het portret wijzen op een groter verhaal.
* samenwerken: Werk indien mogelijk met een model dat het genre begrijpt en het personage kan belichamen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je fotografeert, hoe beter je wordt in het vastleggen van de essentie van film noir.
Door je te concentreren op verlichting, compositie, setting en nabewerking, kun je boeiende en suggestieve Hollywood-film noir-portretten creëren die de geest van dit iconische genre veroveren. Succes!