i. Planning en voorbereiding:
* Scouting:
* Locatie: Verken potentiële locaties ruim van tevoren. Overwegen:
* Achtergrond: Zoek naar visueel aantrekkelijke achtergrond die uw onderwerp aanvullen. Dit kan een park, tuin, stedelijke omgeving of zelfs een eenvoudige muur zijn. Vermijd het afleiden van elementen.
* licht: Observeer het licht op verschillende tijdstippen van de dag. Golden Hour (kort na zonsopgang en voor zonsondergang) biedt warm, zacht licht. Bewolde dagen zorgen voor diffuus, zelfs verlichting.
* ruimte: Zorg ervoor dat er voldoende ruimte is voor u, uw onderwerp en uw apparatuur, inclusief ruimte om te bewegen.
* machtigingen: Verkrijg indien nodig vergunningen of toestemming voor fotografie op de locatie.
* timing:
* Gouden uur: Ideaal voor warm, vleiend licht.
* bewolkte dagen: Biedt zacht, zelfs licht dat harde schaduwen minimaliseert. Vermijd middagzon indien mogelijk, omdat het harde schaduwen creëert en kan schelen.
* Beschouw de tijd van het jaar: De seizoenen bieden verschillende kleuren, texturen en lichte kenmerken.
* versnelling:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera met handmatige besturing wordt aanbevolen voor maximale flexibiliteit.
* lenzen:
* prime lenzen (35 mm, 50 mm, 85 mm): Geweldig voor portretten vanwege hun brede diafragma -mogelijkheden (waardoor een ondiepe scherptediepte en mooie bokeh en scherpte mogelijk zijn.
* zoomlenzen (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm): Bied veelzijdigheid in framing en afstand.
* Reflector: Een reflector (wit, zilver of goud) is essentieel voor het stuiteren van licht en het invullen van schaduwen.
* diffuser: Een diffuser verzacht het harde zonlicht en creëert meer gelijkmatige verlichting.
* Optionele versnelling:
* Draagbare achtergrondstandaard: Voor het hangen van achtergronden.
* Props: Stoelen, dekens, bloemen, enz. Om interesse en persoonlijkheid toe te voegen.
* externe flits of stroboscoop (met softbox/modifier): Gebruik spaarzaam om schaduwen te vullen of voeg een vleugje licht toe, vooral indien nodig.
* lichtmeter: (Optioneel, maar nuttig voor nauwkeurige belichting).
* Modelcommunicatie:
* Bespreek visie: Communiceer vooraf uw visie voor de shoot met uw model. Deel inspiratiebeelden en bespreek kleding en poses.
* kleding: Adviseer uw model op geschikte kledingkeuzes die de locatie en stijl van de shoot aanvullen. Vermijd afleidingspatronen of logo's.
* Comfort: Zorg ervoor dat uw model comfortabel is en zelfverzekerd aanvoelt. Geef een duidelijke richting en geef positieve feedback.
ii. Uw buitenstudio opzetten:
* Achtergrondselectie:
* eenvoud: Kies een achtergrond die niet te druk of afleidend is. Wazige achtergronden (met behulp van ondiepe scherptediepte) kunnen uw onderwerp helpen isoleren.
* Kleurharmonie: Zorg ervoor dat de achtergrondkleuren een aanvulling vormen op de kleding en huidtint van uw onderwerp.
* Positionering van uw onderwerp:
* Lichtrichting: Plaats uw onderwerp om te profiteren van het natuurlijke licht. Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende licht te vinden.
* Vermijd direct zonlicht: Als u in direct zonlicht schiet, gebruikt u een diffuser om het licht te verzachten of schaduw te vinden.
* achtergrondverlichting: Achtergrondverlichting kan een prachtig randlicht creëren rond het haar en de schouders van je onderwerp. Gebruik een reflector om licht terug op hun gezicht te stuiteren.
* Regel van derden: Verdeel het frame mentaal in derden, zowel horizontaal als verticaal, en plaats belangrijke elementen (zoals de ogen van het onderwerp) langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Reflectoren en diffusers gebruiken:
* reflectoren: Plaats de reflector om licht in de schaduw op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren. Een witte reflector biedt zacht, neutraal licht, terwijl een zilveren reflector helderder, intenser licht biedt. Een gouden reflector voegt warmte toe.
* diffusers: Plaats de diffuser tussen de zon en uw onderwerp om het licht te verzachten en harde schaduwen te verminderen.
iii. Camera -instellingen en technieken:
* opnamemodus: Apertuurprioriteit (AV of A) -modus heeft vaak de voorkeur voor portretfotografie. Hiermee kunt u de velddiepte regelen, terwijl de camera automatisch de sluitertijd aanpast. Handmatige modus (M) geeft u volledige controle over zowel diafragma als sluitertijd.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond te vervagen (bokeh).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen indien nodig om een juiste blootstelling te behouden.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen (bijvoorbeeld ten minste 1/100e seconde). Verhoog de sluitertijd als uw onderwerp beweegt.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw). Je kunt ook in RAW-indeling schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* focus: Focus op de ogen van uw onderwerp. Dit is het belangrijkste deel van het portret. Gebruik eenpunts autofocus of oogdetectie autofocus indien beschikbaar.
* meting: Gebruik evaluatieve (matrix) meting voor algehele blootstelling, maar let op hoogtepunten om overmatige blootstelling te voorkomen. Mogelijk moet u de belichtingscompensatie gebruiken om de afbeelding enigszins te stichten of te belichten.
* schiet in raw: Raw-formaat legt meer informatie vast dan JPEG, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking.
iv. Poseren en regisseren:
* ontspannen poses: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om de meest vleiende pose te vinden. Het lichaam van de camera kan enigszins vullender zijn dan rechtop poseren.
* gezichtsuitdrukkingen: Moedig echte glimlachen en uitdrukkingen aan. Geef uw onderwerp iets om over na te denken of over te praten om natuurlijke emoties op te wekken.
* Handen: Let op de positie van de handen. Ze kunnen in zakken worden geplaatst, op de schoot rusten of een prop vasthouden. Vermijd ongemakkelijke of stijve handposities.
* Beweging: Neem beweging op in je poses. Vraag uw onderwerp om te lopen, te draaien of te communiceren met de omgeving.
* Communicatie: Geef uw onderwerp duidelijke en beknopte richting. Bied positieve feedback en aanmoediging.
v. Natuurverwerking:
* software: Gebruik fotobewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom, Adobe Photoshop of leg er een vast om uw afbeeldingen te verbeteren.
* aanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Pas het contrast aan om diepte en dimensie toe te voegen.
* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel hoogtepunten en schaduwen om details te onthullen.
* Duidelijkheid en textuur: Voeg duidelijkheid en textuur toe om de scherpte en details te verbeteren.
* Slijpen: Scherp het beeld om de scherpte te verbeteren.
* Ruisreductie: Ruis verminderen om de beeldkwaliteit te verbeteren.
* retoucheren: Verwijder vlekken en onvolkomenheden indien nodig.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of stijl te creëren.
Tips voor succes:
* Oefening: Oefen regelmatig om uw vaardigheden te verbeteren.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en stijlen.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere portretfotografen voor inspiratie.
* Wees geduldig: Het kost tijd en moeite om portretfotografie buiten te beheersen.
* veel plezier: Geniet van het proces van het maken van prachtige afbeeldingen!
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u effectief een buitenstudio gebruiken om verbluffende en natuurlijke portretten te creëren. Vergeet niet om flexibel, creatief en geduldig te zijn, en je zult goed op weg zijn naar het vastleggen van prachtige afbeeldingen.