REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u kleuren kunt laten knallen in uw portretten zonder Photoshop te gebruiken

Oké, hier is hoe je kleuren kunt laten knallen in je portretten zonder toevlucht te nemen tot Photoshop, gericht op natuurlijk licht, camera-instellingen en in-camera-technieken:

1. Voordat je fotografeert:plannen en setup

* Kies de juiste locatie en tijd van de dag:

* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang biedt warm, zacht licht dat van nature de kleuren verbetert. Huidtonen zien er beter uit en de algehele scène krijgt een rijkere gloed.

* Open schaduw: Vermijd direct, hard zonlicht, dat kleuren kan uitspoelen en onflatteuze schaduwen kan creëren. Zoek naar open schaduw - zoals onder een grote boom, een overhang van een gebouw of op een bewolkte dag. Dit biedt zacht, diffuus licht dat de kleurverzadiging verbetert.

* Achtergrond is belangrijk: Overweeg de achtergrond. Een aanvullende kleur voor de kleding van uw onderwerp kan ervoor zorgen dat ze knallen. Een rode jurk tegen een groene achtergrond zal bijvoorbeeld visueel opvallend zijn. Vermijd rommelige of afleidende achtergronden.

* Keerkastkeuzes:

* Levendige kleuren: Moedig uw onderwerp aan om gewaagde, verzadigde kleuren te dragen. Juwelentonen (Emerald, Sapphire, Ruby) werken goed.

* Kleurharmonie: Denk na over hoe de kleuren van kleding zullen omgaan met de omgeving. Vermijd kleuren die op de achtergrond opgaan.

* Vermijd uitgewassen kleuren (meestal): Tenzij het een opzettelijke artistieke keuze is, helpen vervaagde of afgewassen kleuren uw kleuren niet te laten knallen. Wit kan lastig zijn - het kan mooi zijn, maar het kan ook te veel licht weerspiegelen en details verliezen.

* Reinig uw lens: Een vuile lens kan contrast en kleurverzadiging verminderen. Geef het een goede wip met een microvezeldoek.

2. Camera -instellingen voor levendige kleuren:

* schiet in rauw formaat: RAW-bestanden leggen meer informatie vast dan JPEG's, waardoor u meer breedtegraad hebt om kleuren aan te passen in naverwerking (zelfs als u geen Photoshop gebruikt, kunt u andere bewerkingssoftware of -apps gebruiken). Zelfs als u niet zwaar bewerkt, biedt Raw een beter startpunt.

* Witbalans:

* Stel het correct in: Onjuiste witbalans kan de kleuren drastisch beïnvloeden. Als uw camera een aangepaste witte balansinstelling heeft, gebruikt u deze om te kalibreren tegen een witte of grijze kaart in uw opnamekaart.

* Experiment: Als u geen grijze kaart hebt, experimenteer dan met verschillende voorinstellingen van de witbalans (daglicht, bewolkt, schaduw, enz.) Om te zien welke de meest aangename kleuren produceert. Wees niet bang om "bewolkt" te gebruiken, zelfs niet op een zonnige dag voor een ietwat warmere toon.

* afbeeldingstijlen/profielen (indien van toepassing): Veel camera's hebben ingebouwde beeldstijlen of profielen (bijvoorbeeld levendig, portret, landschap). Het "levendige" of "landschap" -profiel verhoogt vaak kleurverzadiging en contrast. Experimenteer hiermee, maar houd er rekening mee om het niet te overdrijven.

* diafragma:

* ondiepe scherptediepte: Het gebruik van een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4) creëert een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en uw onderwerp opvalt, waardoor de kleuren van uw onderwerp dominanter worden.

* ISO:

* Houd het laag: Hoge ISO introduceert ruis, wat de nauwkeurigheid en verzadiging van de kleur kan verminderen. Streef naar de laagst mogelijke ISO met behoud van een goede blootstelling.

* Blootstellingscompensatie:

* enigszins onderbelicht: Een enigszins onderbelichte afbeelding kan de kleuren soms rijker en meer verzadigd laten lijken. Overdrijf het niet, omdat je geen detail in de schaduw wilt verliezen.

3. In-camera-technieken:

* Samenstelling:

* Regel van derden: Het positioneren van uw onderwerp van het centrum met behulp van de regel van derden kan een meer dynamisch en visueel aantrekkelijk beeld maken.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik leidende lijnen op de achtergrond (bijv. Wegen, hekken, lijnen van bomen) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.

* reflectoren:

* Licht stuiteren: Gebruik een reflector (wit, zilver of goud) om licht op uw onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en hun functies te verbeteren. Een witte reflector creëert een zacht, natuurlijk licht. Een zilveren reflector biedt intenser licht. Een gouden reflector voegt warmte toe.

* diffusers:

* Verzacht hard licht: Gebruik een diffuser om het harde zonlicht te verzachten, waardoor meer gelijkmatige verlichting ontstaat en harde schaduwen vermindert.

* polarisatiefilter (voor landschapselementen): Hoewel minder gebruikelijk in portretten, kan een polariserend filter nuttig zijn als uw achtergrond veel reflecterende oppervlakken (bijvoorbeeld water, gebladerte) bevat. Het kan verblinding verminderen, blues verdiepen en de kleurverzadiging verbeteren. Wees voorzichtig wanneer u het gebruikt voor gezichten, omdat het soms huidtinten kan afvlakken.

4. Alternatieven na het verwerken van Photoshop (voor verfijning):

* Mobiele bewerking -apps:

* snapseed: Een krachtige en gratis mobiele bewerkings -app met uitstekende gereedschappen voor het aanpassing van de kleuren (verzadiging, contrast, sfeer).

* Lightroom Mobile: Biedt een vergelijkbare bewerkingservaring als de desktopversie, met robuuste kleurenbesturingselementen en de mogelijkheid om voorinstellingen toe te passen.

* VSCO: Bekend om zijn film-geïnspireerde filters, maar biedt ook fijnkorrelige kleuraanpassingen.

* online foto -editors:

* Fotor: Een gebruiksvriendelijke online foto-editor met een verscheidenheid aan bewerkingstools, waaronder functies voor het verbeteren van kleuren.

* pixlr: Nog een krachtige online foto-editor met een Photoshop-achtige interface.

Belangrijke overwegingen:

* subtiliteit is de sleutel: Vermijd oververzadigende kleuren. Het doel is om de natuurlijke schoonheid van de scène te verbeteren, niet om een ​​kunstmatig uitziend beeld te creëren.

* Oefening: Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te vinden wat het beste werkt voor u en uw stijl.

* Licht observeren: Let goed op hoe licht omgaat met uw onderwerp en de omgeving. Inzicht in licht is cruciaal voor het creëren van mooie en levendige portretten.

* de huidskleur van het onderwerp: Houd rekening met de huidskleur van uw onderwerp. Oververzadigende kleuren kunnen de huid er onnatuurlijk uitzien.

Door deze strategieën te combineren, kunt u verbluffende portretten met levendige kleuren rechtstreeks in de camera vastleggen, waardoor de behoefte aan uitgebreide nabewerking wordt geminimaliseerd. Succes!

  1. Hoe u een bankstop bouwt voor geweldige portretfoto's

  2. Hoe u het perfecte rollend schot van de auto maakt

  3. Zoom of prime? Hoe u de juiste lens voor uw verhaal kiest

  4. Leer van de profs

  5. Gemaakt in de schaduw waarom het maken van portretten ideaal kan zijn

Fotografietips
  1. Hoe maak je een bokeh -portret voor minder dan $ 10

  2. Videomaker wint Telly Award 2010 voor dvd met huwelijksvideo's

  3. Volledig frame versus APS-C voor fotografie van dieren in het wild:wat is het beste?

  4. Hoe maak je mooie portretten met flash en high-speed sync

  5. Tips om te leren omgaan met perspectieffotografie

  6. Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

  7. Top 10 beste FLV-spelers – Hoe FLV-bestanden af ​​te spelen