i. Fundamentele principes:
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp! Leg uw visie uit, bied aanmoediging aan en geef duidelijke, beknopte instructies. Een ontspannen onderwerp zal beter fotograferen.
* Observeer en aanpassen: Kijk constant naar het frame en maak kleine aanpassingen. Een lichte kanteling van het hoofd, een gewichtsverschuiving of een andere handpositie kan een enorm verschil maken. Wees niet bang om ze te begeleiden.
* Let op handen: Handen kunnen er vaak ongemakkelijk uitzien. Geef ze iets te doen! Suggesties:
* in zakken: Los, niet gebald. Duim eruit kan meer ontspannen zijn.
* Rustend op heupen: Natuurlijk en zelfverzekerd.
* Een object vasthouden: Een prop kan interesse en context toevoegen (boek, koffiekopje, gereedschap, enz.).
* Gesticulerend: Indien dat nodig is voor de situatie, kunnen natuurlijke handbewegingen er geweldig uitzien (in een gesprek, die iets uitleggen).
* achter de achterkant: Kan er zelfverzekerd uitzien, maar vermijd voorkomend.
* gekruist: Meer formeel, kan macht overbrengen, maar wees voorzichtig om te voorkomen dat er stijf uitziet.
* houding is belangrijk: Goede houding is essentieel. Schouders terug, borst naar buiten (enigszins), hoofd gehouden (maar niet gespannen). Denk aan ze als een touwtje van de bovenkant van hun hoofd naar het plafond trekken.
* Gewichtsverdeling: Als u het gewicht enigszins op één been verplaatst kan een meer ontspannen en dynamische pose creëren. Het voorkomt een stijve, blocky look.
* de kaaklijn: De kaaklijn is cruciaal voor een sterke mannelijke uitstraling. De kin enigszins uitstromen kan hem definiëren. Vermijd een dubbele kin door hen te vragen hun voorhoofd iets naar voren te brengen alsof ze denken.
* Hoeken zijn je vriend: Vermijd altijd recht op schieten. Hoeken zijn veel flatteren en creëren visuele interesse. Draai het lichaam enigszins om een meer dynamische pose te creëren.
* Buig de ledematen: Rechte armen en benen kunnen er stijf uitzien. Moedig lichte bochten aan in de ellebogen en knieën.
* Beschouw de kleding: Zorg ervoor dat de kleding goed past en flatterend is. Rimpels kunnen afleiden. Pas de kleding indien nodig aan tijdens de shoot (kraag, stropdas, enz.).
* verlichting: Verlichting beïnvloedt de stemming. Denk aan het markeren van jawlines voor mannelijke looks of zachter licht voor meer ontspannen afbeeldingen.
ii. Ideeën en voorbeelden poseren (afgebroken per categorie):
* staande poses:
* De klassieke lean: Leunend tegen een muur, boom of ander object. Dit ontspant onmiddellijk de pose. Experimenteer met verschillende hoeken en handplaatsingen.
* De krachthouding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, handen op heupen of vooraan geklemd. Zelfverzekerd en assertief.
* de wandeling: Lopen naar of weg van de camera. Legt beweging en energie vast. Focus op een natuurlijke gang.
* gekruiste armen: Klassiek, maar kan er defensief uitzien als het niet goed is gedaan. Zorg ervoor dat de schouders ontspannen zijn en de uitdrukking benaderbaar is.
* wegkijken: Laat het onderwerp in de verte kijken en een gevoel van mysterie of contemplatie creëren.
* De "denken" pose: Een hand raakt de kin of de tempel licht aan. Kan intelligentie of introspectie overbrengen.
* gelaagdheid: Het gebruik van een jas, sjaal of open shirt met button-down voegt diepte en stijl toe.
* zittende poses:
* op een stoel/ontlasting: Experimenteer met verschillende hoeken en posities. Voorover leunend, achterover leunend, benen gekruist, één been gestut op iets.
* Op de grond: Zittend gekruiste benen, benen uitgestrekt, of met één knie omhoog. Meer casual en ontspannen.
* op stappen/trappen: Op een stap zitten kan interessante lijnen en hoeken creëren.
* vooruit leunen (bureau/tafel): Creëert een gevoel van betrokkenheid of concentratie. Goed voor portretten van professionals.
* armen rustend op de knieën: Ontspannen en informeel.
* actie/dynamische poses:
* Wandelen: Zoals hierboven vermeld, is het vastleggen van beweging cruciaal.
* rennen/springen: High-energy en atletisch. Vereist goede timing en compositie.
* werken/doen: Iemand fotograferen die zich bezighoudt met zijn beroep of hobby. (Timmerman, muzikant, artiest, enz.)
* sport: Actiefoto's vastleggen tijdens een sportieve activiteit.
* Close-up/portret poseert:
* Directe blik: Direct oogcontact maken met de camera creëert een krachtige verbinding.
* Lichte kop tilt: Kan het onderwerp er benaderbaarer en vriendelijker uit laten zien.
* profielschot: Benadrukt de kaaklijn- en gezichtsfuncties.
* over de schouder kijken: Creëert een gevoel van intriges.
* glimlachend (of niet): Een echte glimlach is altijd het beste. Maar een serieuze of contemplatieve uitdrukking kan ook zeer effectief zijn.
* groep poses (mannelijke groepen):
* driehoeken: Schik onderwerpen in een driehoekige vorming voor visuele stabiliteit.
* wankelend: Varieer de hoogten en posities van de onderwerpen om diepte te creëren.
* interactie: Moedig natuurlijke interactie aan tussen de onderwerpen (praten, lachen, enz.).
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar de onderwerpen te leiden.
* verschillende focus: Gebruik een ondiepe scherptediepte om zich te concentreren op een of twee onderwerpen terwijl de anderen licht vervagen.
* Candide momenten: Leg natuurlijke, onbeleide momenten tussen de onderwerpen vast.
iii. Belangrijkste overwegingen voor mannelijke poseren:
* mannelijkheid versus kwetsbaarheid: Overweeg het gewenste resultaat. Een sterke, mannelijke uitstraling kan meer hoekige poses en een directe blik inhouden. Een meer kwetsbare of introspectieve look kan zachtere verlichting en een minder directe blik inhouden.
* Lichaamstype: Poseringstechnieken moeten worden aangepast om het lichaamstype van het onderwerp te flatteren.
* grotere build: Vermijd poses die het lichaam comprimeren. Gebruik hoeken om het silhouet af te sluiten.
* slanke build: Gebruik poses die volume en dimensie toevoegen.
* leeftijd: Poseren moet geschikt zijn voor de leeftijd van het onderwerp.
* persoonlijkheid: De beste poses zullen de persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelen. Als ze van nature extravert zijn, moedig ze dan aan om zichzelf te zijn. Als ze meer gereserveerd zijn, zoek dan poses die voor hen comfortabel en authentiek zijn.
iv. Praktische tips en oefeningen:
* Oefening: Oefen met het poseren van vrienden en familieleden.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Analyseer hoe ze mannen op hun foto's poseren. Wat werkt? Wat niet?
* Gebruik Pinterest/Instagram voor inspiratie: Creëer stemmingsborden van poses die je leuk vindt.
* spiegel, spiegel: Laat het model in een spiegel kijken en verschillende poses beoefenen. Dit helpt hen te begrijpen hoe hun lichaam eruit ziet vanuit verschillende hoeken.
* Geef voorbeelden: Toon de onderwerp voorbeelden van poses die je wilt dat ze proberen.
* Korte bursts: Vermijd lang pose -sessies. Houd het kort en lief. Verander poses vaak om het onderwerp betrokken te houden.
* Positieve versterking: Bied positieve feedback en aanmoediging. Laat het onderwerp weten wanneer ze het goed doen.
* Wees niet bang om de regels te overtreden: Soms zijn de beste poses degenen die de regels overtreden.
v. Natuurverwerking:
* Subtiele retoucheren: Verwijder vlekken en afleidingen, maar vermijd oververwerking.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Contrast en toon: Pas het contrast en de toon aan om de gewenste stemming te creëren.
* zwart -witte conversie: Kan een tijdloos en klassiek gevoel toevoegen.
Samenvattend: Het poseren van mannen omvat effectief het begrijpen van de principes van poseren, effectief communiceren met uw onderwerp en bereid zijn te experimenteren. Focus op het creëren van natuurlijke, authentieke en vleiende beelden die de persoonlijkheid van het onderwerp en de gewenste stemming vangen. Succes!