1. Planning en voorbereiding:
* Locatie Scouting:
* veelzijdigheid: Zoek naar locaties die een verscheidenheid aan achtergronden bieden - bomen, muren, hekken, velden, waterpartijen, enz. Dit zorgt voor verschillende looks binnen dezelfde sessie.
* Lichtbesturingspotentieel: Overweeg gebieden met open schaduw (zoals onder een boom), gevlekt licht en direct zonlicht (voor gouden uur). Kun je bewegen om het licht aan te passen?
* Toegankelijkheid en comfort: Zorg ervoor dat de locatie gemakkelijk toegankelijk is voor u en uw onderwerp. Overweeg zit- of rustgebieden. Kijk uit voor gevaren zoals ongelijke grond of insecten.
* machtigingen: Als u op privé -eigendom schiet, verkrijgt u vooraf toestemming.
* Tijd van de dag: Bezoek de locatie op verschillende tijdstippen om te begrijpen hoe het licht gedurende de dag verandert.
* timing is de sleutel (gouden uur en bewolkte dagen):
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden zacht, warm, vleiend licht. Het is ideaal voor de meeste portretstijlen.
* Bewolkt/bewolkte dagen: Deze bieden zacht, diffuus licht dat schaduwen minimaliseert en zelfs huidtinten creëert. Dit is geweldig voor beginners omdat het erg vergevingsgezind is.
* Middagzon vermijden: De harde middagzon creëert sterke schaduwen en kan scheel en onflatteuze hoogtepunten veroorzaken. Als je * middag moet schieten, zoek dan een dichte schaduw of gebruik je reflectoren en diffusers uitgebreid.
* Garderobe &Styling:
* Coördineren, passen niet overeen: Stel kleding voor die de kleuren van de locatie en de algehele esthetiek aanvult.
* Beschouw het licht: Lichte kleuren reflecteren licht, terwijl donkere kleuren het absorberen.
* comfort en beweging: Zorg ervoor dat kleding comfortabele beweging en poses mogelijk maakt.
* Vermijd afleidende patronen: Drukke patronen kunnen botsen met de achtergrond.
* props (optioneel): Denk aan rekwisieten die persoonlijkheid toevoegen of een verhaal vertellen - een favoriet boek, een muziekinstrument, een deken, enz.
* Communicatie met uw onderwerp:
* Pre-Shoot Consultation: Bespreek de visie, stijl en de gewenste uitkomst van de shoot. Vraag naar hun comfortniveaus en eventuele onzekerheden.
* Build rapport: Maak kennis met uw onderwerp en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Duidelijke richting: Geef duidelijke en beknopte instructies tijdens de shoot.
* Positieve feedback: Zorg voor positieve versterking en aanmoediging.
2. Harnasing Natural Light:
* Open schaduw:
* wat het is: Gebied afgeschermd van direct zonlicht, zoals onder een boom of de schaduw van een gebouw.
* Voordelen: Zachte, zelfs verlichting, elimineert harde schaduwen, flatterende huidtinten.
* hoe te gebruiken: Plaats uw onderwerp net in de schaduw, tegenover de open lucht. Gebruik een reflector om licht terug in hun gezicht te stuiteren indien nodig.
* gevlekt licht:
* wat het is: Gespikkeld licht filtert door bladeren of andere objecten.
* Uitdagingen: Kan afleidende patronen op het gezicht van het onderwerp creëren.
* hoe te gebruiken (zorgvuldig): Plaats uw onderwerp zodat het gevlekte licht gelijkmatig valt of positioneer ze om het effect te minimaliseren. Overweeg een groter diafragma te gebruiken om de achtergrond te vervagen en afleidingen te minimaliseren. Dit werkt vaak het beste met full body shots waar het gezicht minder prominent is.
* achtergrondverlichting:
* wat het is: Het onderwerp positioneren met de lichtbron achter hen.
* Voordelen: Creëert een zachte, etherische gloed, scheidt het onderwerp van de achtergrond.
* hoe te gebruiken:
* Meet het licht achter uw onderwerp en stel uw belichting dienovereenkomstig in, voeg vervolgens vullicht toe.
* silhouetten: Blootstellen voor de achtergrond om een silhouet van het onderwerp te maken.
* RIM -verlichting: Gebruik een reflector om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren voor een zacht rand lichteffect.
* Vermijd lensflare (meestal): Gebruik een lenskap of positioneer jezelf om direct zonlicht te minimaliseren dat de lens raakt. (Opzettelijke lensflare kan echter soms een stilistische keuze zijn).
* reflectoren:
* Doel: Stuiter licht terug op het onderwerp om schaduwen in te vullen en helderheid toe te voegen.
* typen:
* wit: Biedt zacht, neutraal vullicht.
* zilver: Biedt helderdere, meer spiegelende (reflecterende) vullicht.
* goud: Voegt een warme, gouden toon toe.
* zwart (negatieve vulling): Absorbeert licht en creëert diepere schaduwen en meer contrast.
* hoe te gebruiken: Plaats de reflector tegenover de lichtbron, schuift om licht op het gezicht van het onderwerp te stuiteren. Laat een assistent vasthouden of gebruik een reflectorstandaard.
* diffusers:
* Doel: Verzacht hard licht door het te verspreiden.
* hoe te gebruiken: Houd de diffuser tussen de zon en uw onderwerp vast. Grote diffusers zijn het beste voor het verspreiden van brede lichtgebieden.
3. Compositie &poseren:
* Regel van derden: Verdeel het frame in negen gelijke delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen van uw onderwerp op de kruispunten of langs de lijnen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bomen, bogen, deuropeningen) om het onderwerp in te kaderen.
* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en het onderwerp te isoleren. Een smal diafragma (hoog F-nummer) zal meer van de scène in focus houden.
* poseren is de sleutel:
* natuurlijk en ontspannen: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Vermijd stijve of onnatuurlijke poses.
* Hoeken en curven: Gebruik hoeken en curven om visueel interessante poses te creëren. Vermijd het onderwerp dat het onderwerp de hele tijd rechtstreeks bij de camera heeft.
* Gewichtsverdeling: Laat het onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven om een meer ontspannen pose te creëren.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Laat het onderwerp hun vuisten niet klemmen of laat hun handen onhandig aan hun zijde. Laat ze hun handen in hun zakken laten rusten, op hun schoot, of een object voorzichtig aanraken.
* Oogcontact: Variëren tussen direct oogcontact en iets uit de camera kijken.
* Beweging: Neem beweging op in de poses - wandelen, lachen, dansen.
4. Camera -instellingen:
* diafragma: Controlediepte van het veld. Bredere openingen (f/1.4 - f/2.8) vervaagt de achtergrond en isoleer het onderwerp. Smallere openingen (f/8 - f/16) houden meer van de scène in focus.
* sluitertijd: Controle beweging vervaging. Gebruik een snellere sluitertijd om beweging te bevriezen en een langzamere sluitertijd om beweging te vervagen (vereist een statief). Over het algemeen wilt u een sluitertijd langzamer dan 1/brandpuntslengte vermijden om de cameraprogramma's te voorkomen (bijvoorbeeld 1/50e van een seconde voor een 50 mm lens).
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen wanneer dat nodig is om de gewenste diafragma en sluitertijd te bereiken. Streef naar basis -ISO (meestal 100).
* Witbalans: Pas de witbalans aan om kleuren nauwkeurig weer te geven. Gebruik de juiste preset (bijv. Sunny, bewolkte, schaduw) of aangepaste witbalans. Schieten in RAW zorgt voor whitaldo-aanpassingen bij nabewerking.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus om zich te concentreren op de ogen van het onderwerp.
* Meetmodus: Gebruik evaluatieve/matrixmeting (de camera evalueert de hele scène). Mogelijk moet u blootstellingscompensatie gebruiken om de blootstelling te verfijnen.
5. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas witbalans, contrast en verzadiging aan.
* Retouching van de huid: Subtiel gladde huid en verwijder vlekken. Vermijd overranding.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de samenstelling te verbeteren.
tips en trucs:
* Oefening: Hoe meer je fotografeert, hoe beter je wordt in het lezen van licht en poseren onderwerpen.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
* leer je uitrusting kennen: Begrijp de mogelijkheden van uw camera en lenzen.
* Observeer andere fotografen: Bestudeer het werk van portretfotografen die je bewondert.
* veel plezier: Een ontspannen en positieve houding zal uw onderwerp helpen zich comfortabel en zelfverzekerd te voelen.
* Bugspray &zonnebrandcrème: Wees voorbereid op de elementen, vooral als ze lange tijd fotograferen.
* Water en snacks: Houd uw onderwerp gehydrateerd en comfortabel.
* Neem een klapstoel mee: Geeft uw onderwerp een plek om te rusten.
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u prachtige en natuurlijke portretten maken in een buitenstudio -setting. Vergeet niet geduldig, creatief en vooral te zijn, veel plezier!