1. Locatie, locatie, locatie:
* Scouting: Dit is cruciaal. Bezoek uw potentiële locaties op verschillende tijdstippen van de dag om de lichte en potentiële achtergronden te observeren. Zoek naar plekken die aanbieden:
* Verscheidene achtergronden: Zoek naar interessante texturen, kleuren en diepte. Muren, hekken, bomen, velden, paden, waterpartijen of zelfs een eenvoudige bakstenen muur kan werken.
* Natuurlijke lichte schaduw/diffusie: Gebieden onder bomen, in de buurt van gebouwen of in de schaduw van een groot object zullen het harde zonlicht verzachten. Vermijd directe, ongefilterde zon, vooral tijdens de middag.
* privacy: Zorg ervoor dat u en uw onderwerp voldoende ruimte en privacy hebben om zich op hun gemak te voelen.
* Minimale afleidingen: Verminder de kansen op onderbrekingen of ongewenste elementen in uw foto's (hoogspanningsleidingen, drukke wegen).
* Veiligheid: Beoordeel het gebied op mogelijke gevaren (ongelijke grond, insecten, enz.).
* vergunningen: Als u openbaar land gebruikt (parken, stranden), controleer dan of u een fotografievergunning nodig hebt. Respecteer "geen schending" -tekens.
2. Natuurlijk licht begrijpen:
* Beste tijden van de dag:
* Gouden uur (zonsopgang/zonsondergang): Het zachte, warme licht in deze tijden is ideaal voor flatterende portretten. Het creëert een prachtige gloed en lange schaduwen.
* Open schaduw: Het vinden van een plek die volledig gearceerd is van direct zonlicht is uitstekend voor consistent en zacht licht. Zoek naar schaduw gemaakt door gebouwen, bomen of grote objecten.
* bewolkte/bewolkte dagen: Een natuurlijk diffuse lichtbron die harde schaduwen elimineert en zelfs huidtinten creëert. Kleuren kunnen minder levendig lijken, dus overweeg het aanpassen van de witbalans bij naverwerking.
* Vermijd middagzonlicht: De zon is op zijn hoogste en sterkste en creëert harde schaduwen onder de ogen, neus en kin. Het kan ook scheel en onflatteuze hoogtepunten veroorzaken.
* Reflectoren gebruiken: Een reflector stuitert licht terug op het gezicht van je onderwerp, vult schaduwen in en voegt een vanglamp in hun ogen toe. Gemeenschappelijke reflectorkleuren zijn onder meer:
* wit: Biedt zacht, neutraal vullicht.
* zilver: Biedt een helderdere, meer spiegelende (glanzende) vullicht. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het te hard kan zijn.
* goud: Voegt een warme, gouden gloed toe aan de huid.
* zwart: Kan licht blokkeren, diepere schaduwen creëren of contrast toevoegen.
* diffusers: Een diffuser is een doorzichtig materiaal dat zacht wordt en licht verspreidt. Het kan worden gebruikt om hard zonlicht te blokkeren en een meer flatterende lichtbron te creëren.
3. Poseren en compositie:
* communiceer met uw onderwerp: Laat ze zich comfortabel en ontspannen voelen. Geef duidelijke en beknopte aanwijzingen.
* Natuurlijke poses: Vermijd stijve of onnatuurlijke poses. Moedig beweging, gelach en interactie aan.
* hoeken en perspectief: Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende perspectief te vinden. Een beetje van bovenaf schieten kan afslanken.
* Focus op de ogen: Scherpe focus op de ogen is essentieel voor het aangaan van portretten.
* Compositionele technieken:
* Regel van derden: Verdeel uw frame zowel horizontaal als verticaal in derden. Plaats belangrijke elementen langs deze lijnen of op de kruispunten voor een meer evenwichtige en visueel aantrekkelijke compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (wegen, hekken, enz.) Om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van kalmte te creëren of om hun aanwezigheid te benadrukken.
* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (laag F-stopnummer) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren. Dit helpt om de aandacht op hen te vestigen.
* Full Body, Medium en Close-Up Shots: Varieer uw foto's om uw klant een reeks opties te geven.
4. Camera -instellingen:
* diafragma: Beheer de diepte van het veld. Gebruik een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren. Gebruik een smallere diafragma (bijv. F/8, f/11) voor groepsopnames of wanneer u meer van de achtergrond in focus wilt.
* sluitertijd: Pas aan op controle beweging vervaging en belichting. Houd het snel genoeg om camera -shake te voorkomen (over het algemeen, 1/brandpuntslengte of sneller).
* ISO: Blijf zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen wanneer dat nodig is om een goede blootstelling te behouden.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden (bijv. Zonnig, bewolkt, schaduw). Je kunt ook in RAW-formaat fotograferen en de witbalans aanpassen bij naverwerking.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of One-Shot AF) voor statische onderwerpen. Gebruik continue autofocus (AF-C of AI Servo AF) voor het verplaatsen van onderwerpen.
* opnamemodus: Aperture Priority (AV of A) -modus is vaak een goede keuze, omdat u hiermee de scherptediepte kunt regelen, terwijl de camera automatisch de sluitertijd aanpast. Handmatige (M) -modus geeft u volledige controle over zowel diafragma als sluitertijd.
5. Gear:
* camera: DSLR of spiegelloze camera met verwisselbare lenzen.
* lenzen:
* Portretlens: 50 mm, 85 mm of 135 mm lenzen zijn populaire keuzes voor portretten vanwege hun flatterende brandpuntsafstand en het vermogen om een ondiepe scherptediepte te creëren.
* zoomlens: Een zoomlens (bijv. 24-70 mm of 70-200 mm) kan veelzijdigheid bieden en u in staat stellen uw compositie aan te passen zonder te bewegen.
* Reflector: Essentieel voor het invullen van schaduwen.
* diffuser: Handig voor het verzachten van hard zonlicht.
* lichtmeter (optioneel): Nuttig voor het nauwkeurig meten van licht en het instellen van blootstelling.
* statief (optioneel): Biedt stabiliteit, vooral in omstandigheden met weinig licht of bij het gebruik van lagere sluitertijden.
* props (optioneel): Overweeg om rekwisieten toe te voegen om het verhaal of de persoonlijkheid van uw onderwerp te verbeteren (dekens, hoeden, bloemen, enz.).
6. Natuurverwerking:
* RAW -indeling: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.
* software: Adobe Lightroom, Capture One of andere fotobewerkingssoftware.
* aanpassingen:
* belichting: Corrigeer elke over- of onderbelichting.
* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige kleuren te bereiken.
* Contrast: Pas het contrast aan om diepte en dimensie toe te voegen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* Duidelijkheid en scherpte: Voeg duidelijkheid en scherpte toe om details te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Pas de verzadiging en tint van individuele kleuren aan.
* retoucheren: Verwijder vlekken en afleidingen.
Tips voor succes:
* Oefening: Experimenteer met verschillende lichtomstandigheden, poses en instellingen om uw stijl te ontwikkelen.
* Bereid: Plan van tevoren uw shoot, inclusief locatieverizier, modelcommunicatie en versnellingspreiding.
* Wees geduldig: Haast het proces niet. Sta tijd toe voor uw onderwerp om te ontspannen en voor u om de beste opnamen te maken.
* veel plezier: Geniet van het proces en laat je creativiteit schijnen!
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende natuurlijke portretten in uw buitenstudio maken. Vergeet niet om flexibel en bereid te zijn om te experimenteren om te vinden wat het beste werkt voor u en uw onderwerpen.