Key Concepts:
* Perspectief: Dit is het belangrijkste element die de wijzigingen aandrijft. Het is hoe verre objecten kleiner lijken en dichterbij objecten groter lijken. De brandpuntsafstand beïnvloedt hoe gecomprimeerd of overdreven dit perspectief is.
* Compressie: Langere brandpuntsafstand comprimeren het beeld, waardoor verre objecten dichter bij elkaar en ondieper lijken. Dit minimaliseert perspectiefvervorming.
* vervorming: Kortere brandpuntsafstand overdrijft perspectief, waardoor nauwere objecten groter lijken en verdere objecten kleiner lijken. Dit kan merkbare vervorming creëren, vooral wanneer dicht bij het onderwerp.
* Werkafstand: De afstand die u van uw onderwerp moet staan om een soortgelijk framing te bereiken.
Breakdown van de brandpuntsafstand:
* Zeer groothoek (bijv. 14 mm-24 mm):
* vervorming: Sterke perspectief vervorming. De neus en het voorhoofd lijken groter ten opzichte van de oren en de zijkanten van het gezicht. Het gezicht zal uitgerekt of kromgetrokken lijken.
* overdrijving: Kenmerken die het dichtst bij de camera staan, worden benadrukt en vergroot.
* Werkafstand: U moet heel dicht bij het onderwerp zijn om het frame te vullen.
* Gebruik: Zelden gebruikt voor vleiende portretten. Kan worden gebruikt voor creatieve effecten, omgevingsportretten waar u de omgeving wilt laten zien of om een gezicht komisch te laten lijken.
* groothoek (bijv. 24 mm-35 mm):
* vervorming: Opvallende perspectiefvervorming, vooral aan het bredere einde van dit bereik. De neus lijkt misschien nog steeds iets groter dan normaal.
* overdrijving: Benadrukt nog steeds functies die het dichtst bij de camera staan, maar minder dramatisch dan zeer brede lenzen.
* Werkafstand: Vereist dat het relatief dichtbij komt.
* Gebruik: Kan worden gebruikt voor portretten voor het milieu waar u het onderwerp in hun omgeving wilt laten zien. Vereist zorgvuldige positionering om niet -flatterende vervorming te voorkomen. De randen van het frame kunnen het onderwerp strekken of vervormen als ze daar worden geplaatst.
* "normaal" (bijv. 50 mm):
* vervorming: Minimale perspectief vervorming. Over het algemeen beschouwd als een goed uitgangspunt voor portretten.
* Compressie: Evenwichtige compressie.
* Werkafstand: Vereist een gematigde afstand van het onderwerp.
* Gebruik: Een veelzijdige optie die een relatief natuurlijk ogende weergave van het gezicht biedt. Goed voor volledig gezicht, hoofd en schouders, of zelfs de helft van het lichaamsportretten.
* Short Telefoto (bijv. 85 mm):
* vervorming: Heel weinig perspectief vervorming.
* Compressie: Comprimeert het beeld enigszins waardoor functies meer evenredig lijken. De achtergrond verschijnt dichter bij het onderwerp.
* Werkafstand: Vereist een langere afstand van het onderwerp.
* Gebruik: Een klassieke portretlens. Vaak beschouwd als de meest vleiende portretten met één subject, omdat het vervorming minimaliseert en een aangenaam gevoel van diepte creëert. Het creëert ook een mooie scheiding van de achtergrond.
* Gemiddeld telefoto (bijv. 100 mm-135 mm):
* vervorming: Minimale vervorming.
* Compressie: Meer compressie dan een 85 mm lens. Verder platte het beeld en brengt de achtergrond dichterbij.
* Werkafstand: Vereist een aanzienlijke afstand van het onderwerp.
* Gebruik: Uitstekend voor het isoleren van het onderwerp en het creëren van een ondiepe scherptediepte. Kan flatterend zijn, maar de compressie kan het gezicht soms een beetje "plat" laten lijken.
* Long Telefoto (bijv. 200 mm+):
* vervorming: Vrijwel geen perspectiefvervorming.
* Compressie: Significante compressie. Laat de achtergrond heel dicht bij het onderwerp verschijnen.
* Werkafstand: Vereist een zeer lange afstand van het onderwerp.
* Gebruik: Wordt gebruikt om het onderwerp te isoleren van een afleidende achtergrond, vaak in openhartige of documentaire-stijl portretten. De extreme compressie kan het gezicht er erg vlak en bijna tweedimensionaal uitzien. Vereist een statief of zeer gestage handen.
Samenvattend:
| Focale lengte | Vervorming | Compressie | Werkafstand | Effecten op gezicht | Veelgebruikte toepassingen |
| -------------------- | ------------------- | ------------------- | ------------------- | ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------ voor metig opig
| 14 mm-24 mm | Hoog | Laag | Heel dichtbij | Vergrote neus, uitgerekte kenmerken, kromgetrokken uiterlijk | Creatieve, milieuportretten (met voorzichtigheid) |
| 24 mm-35 mm | Merkbaar | Laag | Sluit | Vergrote neus, wat vervorming | Milieuportretten, zorgvuldige compositie vereist |
| 50 mm | Minimaal | Uitgebalanceerd | Matig | Natuurlijk ogende proporties | Veelzijdige, algemene portretten |
| 85 mm | Zeer laag | Licht | Langer | Flatteren, minimale vervorming, achtergrondscheiding | Klassieke portretten, headshots, portretten met één subject |
| 100 mm-135 mm | Minimaal | Meer | Aanzienlijk | Kan er plat uitzien, isolaten onderwerp, ondiepe scherptediepte | Isolerend onderwerp, gecomprimeerde achtergrond, ondiepe diepte |
| 200 mm+ | Vrijwel geen | Hoog | Zeer lang | Zeer vlak, tweedimensionaal uiterlijk | Handige portretten, het isolerend onderwerp van verre achtergrond |
Tips voor het kiezen van een brandpuntsafstand:
* Beschouw de gewenste esthetiek: Wil je een natuurlijk ogend portret, een dramatisch milieuportret of iets meer gestileerd?
* Denk na over de functies van het onderwerp: Als iemand een prominente neus heeft, kan een langere brandpuntsafstand de waargenomen grootte minimaliseren.
* Account voor de achtergrond: Als de achtergrond belangrijk is, kan een bredere brandpuntsafstand nodig zijn. Als u de achtergrond wilt vervagen of comprimeren, is een langere brandpuntsafstand beter.
* Experiment! De beste manier om de effecten van verschillende brandpuntsafstand te begrijpen, is door ze uit te proberen en te zien wat je leuk vindt.
Uiteindelijk is de "beste" brandpuntsafstand voor een portret subjectief en hangt af van uw artistieke visie en het specifieke onderwerp. Inzicht in hoe focale lengte het perspectief en gezichtsverhoudingen beïnvloedt, is echter cruciaal voor het creëren van flatterende en impactvolle portretten.