1. Inzicht in de basis:
* lichtkwaliteit (hard vs. soft):
* hard licht: Direct zonlicht of een kale flits creëert scherpe schaduwen, benadrukt textuur en kan dramatischer zijn. Denk aan een zonnig middagschot.
* zacht licht: Diffuus licht (van een bewolkte dag, een grote softbox of reflecteren van een oppervlak) creëert zachtere schaduwen, minimaliseert textuur en is over het algemeen meer vleiend.
* Lichtrichting: Waar het licht komt * van * ten opzichte van uw onderwerp. Dit is de sleutel tot het beheersen van de look.
2. Belangrijkste verlichtingshoeken en hun effecten:
* Voorverlichting: (Licht staat direct voor het onderwerp)
* profs: Minimaliseert schaduwen, verbergt huidimperfecties, over het algemeen vleiend, goed voor beginners.
* nadelen: Kan plat zijn en ontbreken diepte. Kan het gezicht breder laten lijken.
* Wanneer te gebruiken: Snelle portretten, onderwerpen met prominente rimpels die u wilt minimaliseren, leren beginners verlichtingsbeginselen.
* zijkantverlichting: (Licht is 90 graden voor het onderwerp)
* profs: Creëert dramatische schaduwen, benadrukt textuur, beeldhouwt het gezicht, benadrukt de botstructuur. Geweldig voor het toevoegen van stemming en drama.
* nadelen: Kan niet flatterend zijn als het niet zorgvuldig wordt gecontroleerd, kan fouten accentueren. Onevenlijk verlicht gezicht vereist zorgvuldige overweging.
* Wanneer te gebruiken: Artistieke portretten, het overbrengen van een gevoel van kracht, het benadrukken van gelaatstrekken, zwart -witte fotografie.
* Achterverlichting: (Licht zit achter het onderwerp)
* profs: Creëert een halo -effect rond het onderwerp, scheidt het onderwerp van de achtergrond, geeft een dromerige en etherische uitstraling.
* nadelen: Kan moeilijk te correct zijn bloot te leggen (meten van het gezicht kan leiden tot onderbelang). Vereist zorgvuldig poseren en samenstelling.
* Wanneer te gebruiken: Silhouette portretten, het benadrukken van haar en vorm, waardoor een gevoel van mysterie ontstaat.
* driekwart verlichting: (Licht wordt ongeveer 45 graden naar het onderwerp geplaatst, hetzij van de voorkant of de zijkant)
* profs: Een geweldige balans tussen voor- en zijverlichting. Creëert aangename schaduwen zonder te dramatisch te zijn. Voegt diepte en dimensie toe en blijft relatief vleiend. Een van de meest veelzijdige en veelgebruikte portretverlichtingshoeken.
* nadelen: Moet worden aangepast aan individuele gezichtsvorm en botstructuur om de beste resultaten te krijgen.
* Wanneer te gebruiken: Algemene portretten, headshots, omgevingsportretten, wanneer u een evenwichtige en natuurlijke look wilt.
* RIM -verlichting: (Vergelijkbaar met achtergrondverlichting maar met een smallere hoek, dus het licht raakt alleen de rand van het onderwerp)
* profs: Benadrukt de omtrek van het onderwerp, scheidt ze van de achtergrond, kan een opvallend en dynamisch beeld creëren.
* nadelen: Vereist zorgvuldige positionering van het licht en het onderwerp.
* Wanneer te gebruiken: High-key portretten, met nadruk op de vorm van het onderwerp.
* Topverlichting: (Licht is direct boven het onderwerp)
* profs: Kan creatief worden gebruikt om stemming te creëren.
* nadelen: Creëert sterke schaduwen onder de ogen, neus en kin (onflatteus). Vermijd in het algemeen tenzij het opzettelijk voor een specifiek effect gebruikt.
* Wanneer te gebruiken: Om een specifieke stemming te creëren (bijvoorbeeld ondervragingsverlichting), of als u geen andere optie hebt. Kan werken met zorgvuldige aanpassing (bijvoorbeeld vul het licht van onderaf).
* Bodemverlichting (ook bekend als "Campfire Lighting"): (Licht is van onder het onderwerp)
* profs: Zeer dramatisch en onnatuurlijk; zelden gebruikt voor vleiende portretten.
* nadelen: Creëert een griezelig en verontrustend effect. Sterke schaduwen werpen omhoog.
* Wanneer te gebruiken: Horror of dramatische verhalen.
3. Praktische tips voor het toevoegen van punch:
* Experiment: Wees niet bang om de lichtbron en het onderwerp te verplaatsen. Let op hoe de schaduwen veranderen en hoe ze de kenmerken van het onderwerp beïnvloeden. Dit is de beste manier om te leren.
* Gebruik reflectoren en vulflits:
* reflectoren: Stuiter licht terug op het onderwerp, vult schaduwen in en voeg een vanglamp in de ogen toe. Zilverreflectoren zijn helderste, gouden reflectoren voegen warmte toe, witte reflectoren zijn het zachtst.
* vul flash: Gebruik een low-power flash om subtiel schaduwen te verlichten, vooral nuttig buitenshuis bij het fotograferen in fel zonlicht. Verspreid de flits voor een meer natuurlijke look.
* Bekijk de catchlight: De kleine weerspiegeling van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Een vangst voegt het leven toe en schittert aan de ogen, waardoor het portret aantrekkelijker wordt. Plaats het licht zodat een vanglamp zichtbaar is.
* Beschouw de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen, niet van hen afleiden. Een donkere achtergrond kan de zijkant- of randverlichting verbeteren. Een lichtere achtergrond kan goed werken met voor- of rugverlichting.
* Let op de gezichtsstructuur: Het gezicht van iedereen is anders. Pas de verlichting aan om de unieke kenmerken van het individu te flatteren. Hoge jukbeenderen kunnen er prachtig uitzien met zijverlichting, terwijl ronder gezichten kunnen profiteren van driekwart verlichting.
* Controleer het licht: Gebruik modificaties zoals softboxen, paraplu's, scrims en vlaggen om het licht te vormen en te regelen. Hiermee kunt u zachtere schaduwen creëren, hardheid verminderen en het licht sturen waar u het wilt.
* Zoek naar natuurlijke lichtmogelijkheden: Let op hoe natuurlijk licht omgaat met uw omgeving. Zoek naar open schaduw (waar het onderwerp gearceerd is maar de omgeving is helder) voor zachte, zelfs verlichting. Gebruik Windows als een natuurlijke lichtbron.
* schiet in raw: Dit geeft u meer flexibiliteit om de blootstelling en witbalans aan te passen bij nabewerking. U kunt details herstellen in schaduwen en hoogtepunten die verloren zouden gaan in het JPEG -formaat.
* Natuurverwerking: Gebruik bewerkingssoftware om de verlichting en het contrast te verfijnen. Dodge en verbrandtechnieken kunnen worden gebruikt om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten en te verduisteren, waardoor het licht en de schaduw verder wordt verbeterd.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer u experimenteert met verschillende verlichtingshoeken, hoe beter u zult worden om te begrijpen hoe licht uw onderwerpen beïnvloedt.
Voorbeeldscenario's:
* sterk portret, benadrukkende kaaklijn: Gebruik zijverlichting met een reflector aan de andere kant om subtiel schaduwen in te vullen. Plaats het onderwerp om hun hoofd enigszins naar het licht te draaien.
* zacht, romantisch portret: Gebruik natuurlijk licht in open tint. Plaats het onderwerp tegenover de lichtbron, maar met het licht verspreid door bomen of gebouwen. Gebruik een reflector om licht in de ogen te stuiteren.
* dramatisch silhouet: Plaats het onderwerp voor een felle lichtbron (zonsopgang, zonsondergang, een raam). Blootstellen voor de hoogtepunten, waardoor het onderwerp donker wordt.
Door de principes van licht en schaduw te begrijpen en met verschillende invalshoeken te experimenteren, kunt u diepte, drama en persoonlijkheid aan uw portretten toevoegen, waardoor ze zich onderscheiden van de menigte. Vergeet niet om de stemming te overwegen die u wilt maken, de functies van het onderwerp en de algehele compositie bij het kiezen van uw verlichtingshoek.