1. Slechte verlichting:
* Fout: Negeren van de kwaliteit en de richting van het licht. Met behulp van hard, direct licht zonder diffusie; Schieten in het midden van een zonnige dag zonder schaduw.
* fix:
* Vind zacht licht: Bewolde dagen zijn je vriend. Als het zonnig is, zoek dan naar open tint (schaduw die open is voor de lucht, die zelfs indirect licht biedt) zoals de schaduwrijke kant van een gebouw, of gebruik een reflector.
* Golden Hour Magic: Schiet tijdens de gouden uren (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) voor warm, vleiend licht.
* Artificial Light Control: Als u kunstlicht gebruikt (stroboscoop, speedlight of continu licht), gebruikt u modificaties zoals softboxen, paraplu's of diffusers om het licht te verzachten. Plaats de lichtbron off-axis (niet direct voor het onderwerp) voor interessantere schaduwen.
* Let op schaduwen: Let op of ze hard zijn of onflatteuze vormen creëren.
* raamlicht: Een venster kan een geweldige zachte lichtbron zijn, uw onderwerp naast het venster positioneren en een reflector aan de andere kant gebruiken om licht terug in de schaduwen te stuiteren.
2. Onjuiste focus:
* Fout: Ontbrekende focus, focus op het verkeerde deel van het gezicht (bijvoorbeeld de neus in plaats van de ogen), of gebruik een te brede opening zonder zorgvuldig focus.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel! Geef altijd prioriteit aan de scherpe focus op de ogen, vooral het oog dat het dichtst bij de camera ligt.
* Gebruik eenpunts autofocus: In plaats van de camera het focuspunt te laten kiezen, selecteert u een enkel focuspunt en plaatst u het precies op het oog.
* Back -knopfocus: Afzonderlijke focus van de sluiterrelease. Wijs focus toe aan een knop aan de achterkant van uw camera. Hierdoor kunt u zich eenmaal concentreren en vervolgens opnieuw samenstellen zonder dat de camera opnieuw is gericht.
* Handmatige focus (met zoom/focuspiek): In moeilijke omstandigheden kan handmatige focus betrouwbaarder zijn. Zoom in op het oog van uw onderwerp (met behulp van live -weergave) en pas aan tot ze scherp zijn. Sommige camera's hebben ook focuspieken, die de in-focus gebieden benadrukt.
3. Onflatteus poseren:
* Fout: Stijve, onnatuurlijke poses; het lichaamstype van het onderwerp niet overwegen; het onderwerp rechtstreeks naar de camera laten staan; ongemakkelijke handplaatsing.
* fix:
* Hoek het lichaam: Laat het onderwerp hun lichaam enigszins opzij draaien om een meer afslanke en dynamische pose te creëren.
* buig ledematen: Iets gebogen armen en benen zien er ontspannen en natuurlijker uit. Vermijd volledig rechte lijnen.
* Verschuivingsgewicht: Moedig het onderwerp aan om hun gewicht van de ene voet naar de andere te verschuiven. Dit creëert een meer natuurlijke en ontspannen houding.
* Guide handplaatsing: Geef specifieke instructies voor handplaatsing. Vermijd platte, ongemakkelijke handen. Laat ze hun gezicht aanraken, een object vasthouden of op hun been rusten.
* kin naar voren en naar beneden (enigszins): Dit helpt om dubbele kin te elimineren en een meer gedefinieerde kaaklijn te creëren. De sleutel is "enigszins" - overdrijf het niet!
* Beschouw lichaamstype: Verschillende poses flatteren verschillende lichaamstypes. Onderzoekspositiegidsen voor specifieke lichaamsvormen.
* Gebruik rekwisieten: Rekwisieten kunnen helpen uw onderwerp iets met hun handen te doen en interesse toe te voegen aan de foto.
* Praat met uw onderwerp: Chat met je onderwerp, maak grapjes en probeer ze zich op hun gemak te laten voelen. Natuurlijke uitdrukkingen zijn vaak de beste.
4. Drukke of afleidende achtergronden:
* Fout: Achtergronden die de aandacht van het onderwerp trekken; Afleidende kleuren, patronen of objecten op de achtergrond.
* fix:
* Vereenvoudig de achtergrond: Kies een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond. Een gewone muur, een grasveld of wazig gebladerte kan goed werken.
* Gebruik een breed diafragma: Een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) zal een ondiepe velddiepte creëren, de achtergrond vervagen en het onderwerp isoleren.
* Verander uw positie: Verplaats uzelf of het onderwerp om de achtergrond te veranderen. Zelfs een paar stappen kunnen een groot verschil maken.
* Gebruik een langere lens: Langere focale lengte lenzen (85 mm, 135 mm, 200 mm) comprimeren de achtergrond en laat deze meer wazig lijken.
* Beschouw achtergrondkleur: Kies een achtergrondkleur die de huidskleur en kleding van uw onderwerp aanvult.
5. Onjuiste witbalans:
* Fout: Huidtonen die er te geel, blauw of groen uitzien.
* fix:
* schiet in raw: Hiermee kunt u de witbalans eenvoudig aanpassen bij het nadenken.
* Gebruik een witbalanskaart: Maak een foto van een witbalanskaart in dezelfde verlichtingsomstandigheden als uw onderwerp. U kunt deze afbeelding vervolgens als referentie gebruiken bij het bewerken.
* Leer de witte balansinstellingen van uw camera: Begrijp de verschillende voorinstellingen van het witbalans (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam) en experimenteer ermee.
* Pas na verwerking aan: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of leg er een om de witbalans aan te passen totdat de huidtinten er natuurlijk uitzien.
6. Slechte compositie:
* Fout: Het onderwerp elke keer centreren; de regel van derden niet gebruiken; het afsnijden van ledematen op onhandige plaatsen; Niet genoeg "ademruimte" over het onderwerp achterlaten.
* fix:
* Regel van derden: Stel je voor dat je afbeelding in negen gelijke delen wordt verdeeld door twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen van het portret (bijvoorbeeld de ogen) langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène (wegen, hekken, enz.) Om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Verlaat de ademruimte: Kramp het onderwerp niet in het frame. Laat wat ruimte om hen heen.
* Vermijd bijsnijden bij gewrichten: Vermijd het bijsnijden van ledematen bij de gewrichten (ellebogen, knieën, polsen). Gewas in het midden van het ledemaat of boven/onder het gewricht.
* Beschouw de achtergrond: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen, niet van hen afleiden.
7. Overbewerking:
* Fout: Overmatig gebruik van filters, huidvlies of andere bewerkingstechnieken waardoor het portret er onnatuurlijk uitziet.
* fix:
* subtiliteit is de sleutel: Minder is vaak meer. Streef naar een natuurlijke uitstraling.
* Focus op natuurlijke huid: Vermijd overgrenzende huid. Laat wat textuur en onvolkomenheden achter.
* Vermijd overscherpe: Over-sharpening kan harde randen creëren en de afbeelding er onnatuurlijk uitzien.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd, zodat u de kleuren en tonen in uw afbeeldingen nauwkeurig kunt zien.
* Stap weg: Neem pauzes tijdens het bewerken om je ogen op te frissen en niet te bewerken.
8. Onjuiste camera -instellingen:
* Fout: Met behulp van de verkeerde diafragma, sluitertijd of ISO; De relatie tussen deze instellingen niet begrijpen.
* fix:
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Een breder diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) zal een ondiepe velddiepte creëren, waardoor de achtergrond wordt vervaagd. Een smaller diafragma (bijv. F/8, f/11) zal de scherptediepte vergroten, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden.
* sluitertijd: Gebruik een sluitertijd die snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen. Gebruik als algemene regel een sluitertijd die ten minste gelijk is aan de wederzijdse van uw brandpuntsafstand (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e van een seconde).
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen wanneer dat nodig is om de gewenste diafragma en sluitertijd te bereiken.
* Begrijp de blootstellingsdriehoek: Diafele, sluitertijd en ISO werken samen. Het veranderen van de een zal de anderen beïnvloeden.
9. De garderobe en het uiterlijk van het onderwerp verwaarlozen:
* Fout: Kleding die botst met de achtergrond; afleidende patronen of logo's; onverzorgd haar; Zichtbare make -upfouten.
* fix:
* Coördineren kleuren: Kies kledingkleuren die de achtergrond en de huidskleur van het onderwerp aanvullen.
* Vermijd afleidende patronen: Vermijd drukke patronen of logo's die de aandacht van het gezicht zullen trekken.
* Let op haar en make -up: Zorg ervoor dat het haar netjes is en de make-up is goed toegepast. Overweeg om een professioneel haar en make -upkunstenaar in te huren.
* eenvoudig is vaak het beste: Tijdloze en klassieke kledingkeuzes zullen over het algemeen goed verouderen.
10. Niet verbinding maken met uw onderwerp:
* Fout: Het onderwerp behandelen als slechts een object dat moet worden gefotografeerd; die ze zich niet op hun gemak voelen; falen om echte uitdrukkingen op te wekken.
* fix:
* communiceren: Praat met uw onderwerp, leer ze kennen en leg uit wat u probeert te bereiken.
* Laat ze zich comfortabel voelen: Creëer een ontspannen en leuke sfeer. Speel muziek, vertel grappen en wees bemoedigend.
* Geef positieve feedback: Laat uw onderwerp weten wanneer ze het goed doen.
* Wees geduldig: Het kan enige tijd duren voordat uw onderwerp ontspannen en zich comfortabel voelen voor de camera.
11. Geen reflector gebruiken (of de voordelen ervan begrijpen):
* Fout: Alleen afhankelijk van de belangrijkste lichtbron, wat resulteert in donkere schaduwen onder de ogen en kin.
* fix:
* Gebruik een reflector om licht te stuiteren: Een reflector kan licht terug in de schaduw stuiteren, ze vullen en een meer vleiende look creëren.
* Experiment met reflectorplaatsing: Probeer verschillende posities om te zien hoe het licht verandert.
* Gebruik verschillende reflectoroppervlakken: Reflectoren zijn er in verschillende kleuren (wit, zilver, goud). Wit biedt een zacht, neutraal licht. Zilver biedt een helderder, koeler licht. Goud biedt een warm, gouden licht.
12. Negeren van de achtergrond in nabewerking:
* Fout: Focus alle bewerkingen op het onderwerp, maar vergeet de achtergrond, waardoor deze niet op zijn plaats lijkt of afleidt.
* fix:
* Overweeg selectieve aanpassingen: Gebruik tools in uw bewerkingssoftware om de helderheid, het contrast en de kleur van de achtergrond aan te passen, los van het onderwerp.
* Ontwijk en verbrand de achtergrond: Subtiel ontwijken (bliksem) en brandende (donker wordende) gebieden op de achtergrond kunnen helpen het oog van de kijker te begeleiden en een meer uitgebalanceerd beeld te creëren.
* Voeg een afgestudeerd filter toe: Gebruik een afgestudeerd filter om de lucht of andere afleidende gebieden op de achtergrond te verduisteren.
13. Gebruik niet met vulflits wanneer dat nodig is:
* Fout: Schieten in fel zonlicht zonder vulflits te gebruiken, wat resulteert in harde schaduwen en scheel.
* fix:
* Gebruik vulflits om schaduwen te vullen: Vul Flash kan de schaduwen invullen en een meer uitgebalanceerde belichting creëren.
* Pas de flashvermogen aan: Begin met een laag flash -vermogen en verhoog het geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt. Het doel is niet om de flits duidelijk te maken, maar om de schaduwen subtiel op te tillen.
* Gebruik een diffuser: Een diffuser kan het licht verzachten van de flits en het er natuurlijker uitzien.
14. Not Footing Tethered (vooral in Studio):
* Fout: Wachten tot na de shoot om te zien of je de juiste uitdrukking hebt, poseer of focus.
* fix:
* Sluit uw camera aan op een computer: Gebruik een USB -kabel om uw camera op een computer aan te sluiten en software te gebruiken, zoals het vastleggen van een of Adobe Lightroom om de afbeeldingen te bekijken tijdens het fotograferen.
* Controleer focus en compositie in realtime: Met Tethering kunt u de afbeeldingen op een groter scherm zien en de focus, compositie en belichting in realtime controleren.
* Krijg feedback van uw onderwerp: Laat uw onderwerp de afbeeldingen zien terwijl u fotografeert. Dit kan hen helpen hun pose en expressie aan te passen.
15. Niet leren van je fouten:
* Fout: Herhaling van dezelfde fouten keer op keer.
* fix:
* Bekijk uw afbeeldingen: Neem de tijd om uw afbeeldingen na elke opname te bekijken en identificeer eventuele fouten die u hebt gemaakt.
* Vraag om feedback: Deel uw afbeeldingen met andere fotografen en vraag om hun feedback.
* Experiment en probeer nieuwe dingen: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en te vinden wat het beste voor u werkt.
* Blijf leren: Lees boeken, bekijk tutorials en volg workshops om uw vaardigheden te blijven verbeteren.
Door deze gemeenschappelijke fouten te begrijpen en de voorgestelde fixes toe te passen, kunt u uw portretfotografie -vaardigheden aanzienlijk verbeteren en verbluffende portretten maken waar u en uw onderwerpen van zullen houden! Succes!