i. Planning en voorbereiding
* Concept en inspiratie:
* thema: Welk stemming of verhaal wil je overbrengen? (bijv. Etherisch, futuristisch, dromerig, grillig, edgy). Dit leidt je lichte schilderkeuzes.
* onderzoek: Kijk naar lichte schilderportretten online voor inspiratie. Let op de gebruikte kleuren, patronen en technieken. Kopieer niet, maar gebruik het om uw eigen ideeën op te wekken.
* verhaal: Denk na over wat u wilt dat uw portret communiceert. Voeg je een fantasie -element toe? Bepaalde functies benadrukken?
* apparatuur:
* DSLR of spiegelloze camera: Een die handmatige besturing van instellingen mogelijk maakt (diafragma, sluitertijd, ISO, focus).
* statief: Absoluut essentieel voor lange belichtingen. Koop een stevige.
* Lichtbron (s):
* zaklampen: Kleine LED -zaklampen zijn geweldig voor detailwerk. Overweeg verschillende maten en helderheidsniveaus.
* gekleurde lichten: LED -strips, gels over zaklampen, glowsticks, glasvezelwands. Experimenteer met verschillende kleuren om verschillende stemmingen te creëren.
* staalwol (met de juiste veiligheidsmaatregelen!): Voor wervelende vonken (zie de veiligheidssectie hieronder).
* telefoonscherm: Kan worden gebruikt voor het maken van patronen of het gooien van een zacht, omgevingslicht.
* Remote -release op afstand (optioneel, maar sterk aanbevolen): Vermindert de schudden van de camera bij het starten van de belichting.
* donkere kleding (voor de lichtschilder): Helpt u op de achtergrond te versmelten en te voorkomen dat u in de afbeelding wordt vastgelegd.
* donkere kamer of locatie: Minimaliseer omgevingslicht.
* Gaffer -tape: Voor het beveiligen van gels of het maken van lichtmodificatoren.
* assistent (optioneel, maar nuttig): Vooral voor complex licht schilderen.
* Modellering van klei of stopverf: Om lichten op zijn plaats te houden (bijv. Op de grond).
* Veiligheidsapparatuur (absoluut cruciaal voor staalwol): Zie de veiligheidssectie hieronder.
* Modeloverwegingen:
* geduld: Licht schilderen vereist dat het model voor langere periodes stil blijft. Kies een model dat goed kan vasthouden.
* Communicatie: Leg duidelijk het proces en de poses uit die u nodig heeft. Oefen de poses vooraf in regelmatige verlichting.
* Comfort: Zorg ervoor dat uw model comfortabel en veilig is, vooral als het buitenshuis of in koude omstandigheden schiet.
* garderobe: Overweeg de kleur en stijl van kleding. Donkere kleding werkt vaak goed, maar u kunt kleding gebruiken om op interessante manieren te reflecteren of te absorberen.
* camera -instellingen (begin met deze en pas vervolgens aan):
* modus: Handleiding (M)
* diafragma: F/8 tot f/11 (biedt een goede scherptediepte)
* ISO: 100 tot 400 (houd het zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren)
* sluitertijd: Bolb-modus (b) of een lange sluitertijd (10-30 seconden). U regelt de belichtingstijd handmatig wanneer u de bolmodus gebruikt. Experiment.
* focus: Handmatige focus. Concentreer u op uw onderwerp voordat u de lichten uitschakelt. U kunt een zaklamp gebruiken om u in eerste instantie te concentreren en vervolgens over te schakelen naar handmatige focus om deze te vergrendelen.
* Witbalans: Pas aan op basis van uw lichtbron. Experimenteer met presets of aangepaste witbalans. Daglicht is een goed startpunt voor witte LED -lichten.
* beeldkwaliteit: Schiet in RAW voor maximale flexibiliteit bij het werken.
ii. Veiligheid (vooral belangrijk voor het schilderen van staalwollen licht!)
* brandveiligheid:
* Wis het gebied: Verwijder eventuele ontvlambare materialen (droge bladeren, papier, enz.) Van het schietgebied.
* Waterbron: Houd een emmer water of een brandblusser in de buurt.
* kleding: Draag niet-ontvlammende kleding (katoen of wol, niet synthetisch).
* schoenen: Draag schoenen met gesloten teen.
* Oogbescherming: Draag een veiligheidsbril of bril.
* handschoenen: Draag warmtebestendige handschoenen.
* Controleer op wind: Gebruik geen staalwol als er een sterke wind is.
* Algemene veiligheid:
* communiceer duidelijk: Laat uw model weten wat u doet en waar u naartoe gaat.
* Bewustzijn van de omgeving: Let op obstakels in het donker.
* batterijen: Gebruik verse batterijen in uw lichtbronnen. Zwakke batterijen kunnen de kleur en intensiteit van het licht beïnvloeden.
iii. Het portret fotograferen
1. instellen:
* Plaats uw camera op het statief en omlijst uw opname.
* Laat uw model poseren.
* Schakel de lichten uit.
2. Focus:
* Gebruik een zaklamp om uw model tijdelijk te verlichten.
* Focus handmatig op hun gezicht of ogen.
* Schakel de zaklamp uit.
3. Start de belichting:
* Gebruik uw externe sluiterafgifte (of druk voorzichtig op de ontspanknop) om de belichting in de bolmodus te starten.
4. Licht schilderen:
* Terwijl de sluiter open is, gebruikt u uw lichtbron (s) om licht op uw model en de scène te "schilderen".
* technieken:
* overzicht: Traceer de contouren van uw model met licht.
* vullen: Borstel licht over het gezicht en lichaam van het model. Controleer de intensiteit door de lichtbron dichter of verder weg te verplaatsen.
* patronen: Maak wervelingen, lijnen of andere patronen rond het model.
* Lichte paden: Verplaats de lichtbron snel om lichtsporen te maken.
* Selectieve verlichting: Markeer specifieke gebieden van het gezicht of de kleding van het model.
* beweeg strategisch: Beweeg soepel en opzettelijk. Probeer te voorkomen dat je voor de camera stapt of het licht blokkeert. Het dragen van donkere kleding helpt hierbij.
* Experimenteer met afstand: Het licht dichter bij het model houden creëert een helderder, meer gedefinieerd effect. Verder verplaatsen verzacht het licht.
5. Beëindig de belichting:
* Laat de ontspanknop los (of druk deze opnieuw op als u de bolmodus niet gebruikt) om de belichting te beëindigen.
6. Review en aanpassen:
* Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera.
* Pas uw camera -instellingen (sluitertijd, diafragma, ISO) aan op basis van de resultaten.
* Pas uw lichte schildertechniek aan.
* Herhaal stappen 3-6 totdat u het gewenste effect bereikt.
iv. Unieke lichte schildertechnieken
* Lichte orbs (lichte bollen): Gebruik een lichtbron (zoals een LED -lampje op een string) en verplaats deze in een cirkelvormige beweging om orbs van licht te creëren. U kunt meerdere orbs maken en strategisch rond het model plaatsen.
* Lichte schildertekst: Gebruik een zaklamp om woorden te schrijven of symbolen in de lucht te trekken. Vergeet niet achteruit te schrijven zodat het correct op de foto verschijnt.
* achtergrondverlichting: Plaats een lichtbron achter uw model om een silhouet- of randverlichtingseffect te creëren.
* stencils: Knip vormen uit karton of papier en schijn een licht erdoorheen naar projectpatronen op uw model of de achtergrond.
* gels: Gebruik gekleurde gels over uw lichtbron om kleurenpops aan uw portret toe te voegen.
* Water: Gebruik een spuitfles om waterdruppeltjes in de lucht te maken en vervolgens licht te schilderen. Dit creëert een etherisch, sprankelend effect.
* glasvezelstokken: Maak ingewikkelde lichtpatronen en texturen.
* projectie: Projecteer een afbeelding (bijv. Van een telefoon of een kleine projector) op het model of de achtergrond.
* Steel Wool Spinning: (Met veiligheidsmaatregelen) Staalwol in een garde en bevestig het aan een ketting of draad. Licht de staalwol in brand en draai het om een douche van vonken te maken.
* Combineer natuurlijk licht met licht schilderen: Schiet op Twilight en gebruik licht schilderen om het bestaande licht te verbeteren en creatieve effecten toe te voegen.
* Dubbele belichting/meerdere belichtingen: Combineer meerdere afbeeldingen in de camera of bij het werken om surrealistische of gelaagde effecten te creëren. Je zou één afbeelding kunnen maken van het model verlicht door omgevingslicht, dan een andere met licht schilderen.
v. Post-processing
* RAW -verwerking:
* Pas witbalans, blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen en duidelijkheid aan.
* Verminder geluid (indien nodig).
* Corrigeer alle lensvervorming.
* photoshop (of vergelijkbare software):
* Het beeld opruimen: Verwijder eventuele ongewenste elementen (bijvoorbeeld de lichtschilder als ze per ongeluk in de opname verschenen).
* Dodge and Burn: Subtiel opfleuren of donkerder worden gebieden van het beeld om het contrast te verbeteren en dimensie toe te voegen.
* Kleurafstand: Pas de algehele kleurtoon van de afbeelding aan om een specifieke stemming te creëren.
* Effecten toevoegen: U kunt meer geavanceerde effecten toevoegen, zoals lichtstralen, glanzen of texturen.
vi. Tips voor succes
* Oefening: Licht schilderen is oefening. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn.
* Experiment: Probeer verschillende lichtbronnen, technieken en camera -instellingen. Wees niet bang om creatief te worden.
* Wees geduldig: Lichte schilderportretten kunnen lang duren om op te zetten en te schieten. Wees geduldig met jezelf en je model.
* communiceren: Praat tijdens het hele proces met uw model. Laat ze weten wat je doet en wat je nodig hebt om te doen.
* veel plezier: Licht schilderen is een leuke en lonende techniek. Geniet van het proces!
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke lichte schilderportretten creëren die de verbeelding vastleggen. Onthoud eerst de veiligheid, vooral wanneer u met vuur werkt!