i. Inzicht in de basisprincipes
* Ken uw onderwerp: De beste poses zijn afgestemd op de persoonlijkheid, lichaamstype en kleding van het individu. Een ruige buitenmens zal verschillende poses hebben dan een verfijnde zakenman. Praat met uw model om hun persoonlijkheid en comfortniveau te begrijpen.
* vertrouwen is de sleutel: Een zelfverzekerde houding verheft onmiddellijk een foto. Moedig uw onderwerp aan om zich comfortabel en sterk te voelen in hun poses.
* ontspanning: Spanningsshows. Herinner uw onderwerp eraan om hun schouders, kaak en handen te ontspannen. Kleine aanpassingen kunnen een groot verschil maken.
* De kracht van hoeken: Hoeken zijn cruciaal. Direct oogcontact is geweldig, maar een kleine draai van het hoofd of lichaam kan diepte en interesse toevoegen. Overweeg de "regel van derden" bij het opstellen van uw schot.
* Handen doen er toe: Handen zijn vaak ongemakkelijk. Geef ze iets te doen (zie specifieke tips hieronder).
* voetplaatsing: Voetbeperking is net zo belangrijk als de rest van het lichaam. Het hebben van een voet geplant met een enigszins gebogen knie kan het lichaam een ontspannen maar sterke houding geven.
ii. Basis Posing Principles for Men
* driehoeksvormen: Driehoeken zijn visueel aantrekkelijk en creëren dynamische composities. Zoek naar of maak driehoeken met de armen, benen of romp. Bijvoorbeeld:
* Arm gebogen bij de elleboog.
* Been enigszins gebogen, waardoor een driehoek tussen de benen ontstaat.
* Leunend tegen een muur, waardoor een driehoek met het lichaam wordt gecreëerd.
* Gewichtsverdeling: Laat uw onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven. Dit creëert een meer natuurlijke curve en ontspant de pose.
* Lichte bochten: Vermijd rechte lijnen. Een lichte bocht in de ellebogen, knieën of polsen maakt de pose er natuurlijker en minder stijf uit.
* Vermijd symmetrie: Symmetrie kan er statisch uitzien. Breek het op door de ene arm iets anders te laten doen dan de andere, of door het gewicht naar de ene kant te schakelen.
* Kin vooruit en omlaag: Dit helpt de kaaklijn te definiëren. Het is subtiel maar maakt een groot verschil. Denk aan "Turtle" - strek de nek enigszins naar voren en breng de kin vervolgens een aanraking.
* schouders terug en neer: Dit verbetert de houding en brengt vertrouwen over.
iii. Staande poses
* De klassieke houding:
* Voeten schouderbreedte uit elkaar, gewicht enigszins verschoven naar één been.
* Eén hand in een zak (maar niet gebald!).
* Schouders ontspannen, borst iets naar voren.
* Kin iets naar beneden en naar voren.
* leunen:
* Leunend tegen een muur, boom of post. Gebruik één schouder voor ondersteuning, niet de hele rug.
* Een voet iets naar voren, een hand in een zak of rusten op het oppervlak.
* gekruiste armen:
* Dit kan vertrouwen overbrengen, maar wees voorzichtig dat het er niet defensief uitziet.
* Zorg ervoor dat de armen niet te strak over de borst zijn. Een lichte kloof tussen de armen en de borst ziet er natuurlijker uit.
* Experimenteer met verschillende armplaatsingen (hoger of lager).
* handen in zakken:
* Een klassieke en comfortabele pose.
* Zorg ervoor dat de handen niet in vuisten zijn gebald.
* Laat een duim of wat vingers zichtbaar achter.
* Een object vasthouden:
* Een prop kan de handen iets te doen geven en toevoegen aan het verhaal.
* Voorbeelden:een koffiekopje, een boek, een gereedschap, een sportbal.
* Walking/Movement:
* Een natuurlijke pas vastleggen.
* Focus op de uitdrukking van het onderwerp en de algehele samenstelling.
* Gebruik de burst -modus om meerdere opnamen te maken.
iv. Zittende poses
* op een stoel/ontlasting:
* Een beetje naar voren leunen met ellebogen op knieën. Dit is een krachtige en boeiende pose.
* Zwijgen op de stoel, met één arm op de achterkant rusten.
* Gekruiste benen (indien van toepassing voor de stijl).
* Op de grond:
* Leunend tegen een muur of boom.
* Kruisbenig, met handen die op knieën rusten.
* Het ene been uitgebreid, de andere gebogen.
* trappen:
* Zittend op een stap en een beetje achterover leunend.
* Eén been op een hogere stap, één op een lagere stap.
v. Handen poseren (cruciaal belangrijk!)
* ontspanning is de sleutel: Gespannen handen zijn een weggeefactie van een ongemakkelijke pose.
* Geef ze iets te doen:
* In zakken (gedeeltelijk of volledig).
* Een object vasthouden.
* Rustend op de knie.
* Tegen het gezicht aanraken (kin, wang, voorhoofd). Wees voorzichtig dat dit er niet gedwongen uitziet.
* Rustend op een oppervlak (muur, tafel).
* Gebroken licht voor hen.
* Vermijd platte handpalmen: Platte handpalmen naar de camera kunnen er ongemakkelijk uitzien. Hoek de handen enigszins.
* Vermijd gebalde vuisten: Tenzij het onderwerp een bokser is, zien gebalde vuisten er meestal agressief of ongemakkelijk uit.
* vingers licht gebogen: Rechte, stijve vingers zien er onnatuurlijk uit. Moedig een lichte curve in de vingers aan.
vi. Werken met verschillende lichaamstypes
* grotere build:
* Vermijd poses die het lichaam comprimeren.
* Gebruik hoeken om een afslankeffect te creëren.
* Moedig een goede houding aan.
* Donkere kleding kan flatterender zijn.
* slankere build:
* Poses die volume toevoegen, kunnen gunstig zijn.
* Laadkleding kan visuele interesse toevoegen.
* Wees niet bang om lossere kleding te gebruiken.
* lang:
* Gebruik de omgeving in uw voordeel. Schieten vanuit een lagere hoek kan het onderwerp nog groter en imposanter laten lijken.
* Let op de hoofdruimte in uw composities.
* korter:
* Vermijd schieten vanuit een te hoge hoek.
* Moedig een goede houding aan om de hoogte te maximaliseren.
vii. Gezichtsuitdrukkingen en oogcontact
* authenticiteit: Het belangrijkste is dat de uitdrukking echt aanvoelt.
* glimlachend: Een echte glimlach betreft de ogen (zoek naar "Crow's Feet"). Moedig het onderwerp aan om iets te bedenken dat hen gelukkig maakt.
* serieus: Een serieuze uitdrukking kan kracht, vertrouwen of bedachtzaamheid overbrengen.
* wegkijken: Off-camera kijken kan een gevoel van mysterie of contemplatie creëren.
* Oogcontact: Direct oogcontact creëert een verbinding met de kijker.
* scheel: Een lichte schoorsten kan de ogen er intenser laten lijken.
viii. Verlichting
* Let op het licht. Verschillende verlichting geeft u verschillende resultaten. Een lichtbron van de zijkant zal meer schaduwen en diepte creëren. Terwijl een directe lichtbron de functies plat zal maken.
* zacht licht: Over het algemeen vleiend voor portretten.
* Hard licht: Kan drama en contrast creëren, maar wees voorzichtig met harde schaduwen.
* achtergrondverlichting: Kan een silhouet of een zachte, etherische look creëren.
* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen.
ix. Omgeving en context
* Locatie is belangrijk: Kies een locatie die het onderwerp en de gewenste stemming aanvult.
* Props: Gebruik rekwisieten om interesse toe te voegen en een verhaal te vertellen.
* kleding: De kleding moet geschikt zijn voor de locatie en de algehele stijl.
* Beschouw de achtergrond: Zorg ervoor dat de achtergrond niet afleidt en dat het het onderwerp aanvult.
x. Communicatie en feedback
* Duidelijke communicatie: Geef duidelijke en beknopte instructies.
* Positieve versterking: Moedig uw onderwerp aan en laat hen weten wat ze goed doen.
* Wees geduldig: Poseren kan een uitdaging zijn, dus wees geduldig en begripvol.
* Vraag om feedback: Vraag uw onderwerp of ze zich op hun gemak voelen bij de pose.
xi. Tips voor specifieke fotografiestijlen
* headshots: Focus op een sterke kaaklijn, ontspannen uitdrukking en goede verlichting.
* mode: Benadruk de kleding en de algehele stijl.
* Fitness: Toon de lichaamsbouw en kracht van het onderwerp.
* Lifestyle: Leg natuurlijke momenten en interacties vast.
* Candid: Creëer een ontspannen en natuurlijke omgeving. Wees geduldig en maak veel foto's.
xii. Dingen om te vermijden
* stijfheid: De grootste vijand van een goede pose.
* ongemakkelijke handplaatsing: Let goed op de handen.
* Slechte houding: Moedig een goede houding aan om vertrouwen over te brengen.
* Gedwongen uitdrukkingen: Authenticiteit is de sleutel.
* Afleidende achtergronden: Houd de achtergrond schoon en overzichtelijk.
xiii. Oefen en experimenteren
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe comfortabeler je wordt met poseren.
* Experimenteer met verschillende poses: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van andere fotografen en kijk hoe ze mannen poseren.
* Krijg feedback: Vraag om feedback over uw foto's van andere fotografen.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, zult u goed op weg zijn om mannen te poseren op een manier die vleiend, zelfverzekerd en visueel aantrekkelijk is. Succes!