i. De kernconcepten:licht en schaduw
* Lichtrichting begrijpen:
* frontaal licht: Rechtstreeks van de camera. Plat, minimaliseert schaduwen, niet erg vleiend voor de meeste onderwerpen. Handig voor documentaire stijl of het invullen van schaduwen op een heldere dag.
* zijlicht (45 graden): Creëert meer dimensie en benadrukt gelaatstrekken. Over het algemeen beschouwd als meer flatterend.
* Lus Light (iets boven en aan de zijkant): Een kleine schaduw verschijnt onder de neus, waardoor een "lus" vorm ontstaat. Een klassiek en veelzijdig portretverlichtingspatroon.
* Rembrandt Light (driehoek van licht op de wang): Dramatisch en humeurig. Een kant van het gezicht is verlicht, met een driehoek van licht op de schaduwde wang.
* Licht terug licht/velglicht: Achter het onderwerp, het creëren van een halo -effect. Het beste gebruikt in combinatie met een vullicht.
* lichtkwaliteit (hard vs. soft):
* hard licht: Kleine lichtbron, creëert gedefinieerde, donkere schaduwen met harde randen. Denk aan direct zonlicht. Meestal niet vleiend voor portretten tenzij zorgvuldig gecontroleerd.
* zacht licht: Grote lichtbron, creëert geleidelijke, subtiele schaduwen met zachte randen. Veel flatteren voor portretten.
* Lichtintensiteit (kracht): Hoe helder is het licht. Beïnvloedt de blootstelling en kan op uw flits worden aangepast.
ii. Essentiële uitrusting (voorbij alleen de flits)
* Uw flits: (Een speedlight/stroboscoop)
* ttl (door-de-lens meting): De flash past zijn stroom automatisch aan op basis van de instellingen van de camera. Goed voor beginners, maar kan inconsistent zijn.
* Handmatige modus: U regelt de flash -power direct. Meer consistente en voorspelbare resultaten zodra u blootstelling begrijpt.
* Lichtmodificatoren (cruciaal voor zacht licht):
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Betaalbaar en effectief in het verzachten van het licht.
* shoot-through: De flits schijnt door de paraplu en creëert een grote, zachte lichtbron.
* Reflecterend: De flits stuitert van de binnenkant van de paraplu en creëert een bredere en zachtere lichtbron.
* softbox: Creëert een gecontroleerd en zacht licht, vaak met een rechthoekige vorm. Meer directioneel dan een paraplu.
* Reflector: Een groot, plat oppervlak (wit, zilver of goud) dat licht terug op het onderwerp reflecteert om schaduwen in te vullen.
* Light Stand: Om uw flits en modificator vast te houden.
* Flash Trigger (draadloos): Om uw flits op afstand uit uw camera af te vuren. Essentieel als de flits niet op uw camera staat. Meest voorkomende typen:
* radio -triggers: Betrouwbaar en werk over langere afstanden.
* Optische triggers: Trigger de flits door de pop-upflits van de camera te detecteren. Minder betrouwbaar in heldere omgevingen.
* Optioneel maar nuttig:
* gels (kleurcorrectie of creatieve effecten): Verander de kleur van het licht.
* rooster: Richt het licht in een smalle balk, creëert meer dramatische schaduwen en voorkomt licht morsen.
* snoot: Vergelijkbaar met een raster maar creëert een zeer strakke lichtkring.
* lichtmeter (voor handmatige flits): Meet de intensiteit van het licht en helpt u bij het nauwkeurig om uw flash -power in te bellen.
iii. Het instellen van uw portret met één fles
1. Kies uw achtergrond:
* Eenvoudige achtergronden zijn het beste om afleidingen te voorkomen. Solide kleuren, wazige achtergronden (met een breed diafragma) of gestructureerde muren werken goed.
2. Plaats uw onderwerp:
* Beschouw de achtergrond en de richting van natuurlijk licht (indien aanwezig). Denk aan poseren en expressie.
3. Stel uw flitser in:
* off-camera flash is de sleutel: Haal de flits van je camera! Dit zorgt voor veel meer controle en interessante verlichting.
* Plaats de lichtstandaard en flits: Plaats het om het gewenste lichtpatroon te creëren (zijlicht, luslicht, enz.). Experimenteer met hoogte en hoek.
* Bevestig uw lichtmodifier: Paraplu of softbox.
* Verbind uw Flash -trigger: Bevestig de zender op uw camera en de ontvanger op de flits.
4. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (aanbevolen): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: Beheert de diepte van het veld (hoeveel van de afbeelding is scherp). Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte en wazige achtergronden. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) creëren een grotere scherptediepte.
* sluitertijd: Bepaalt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Bewaar het in het algemeen op of onder de flash -synchronisatiesnelheid van de camera (meestal ongeveer 1/200e of 1/20e van een seconde). *Belangrijk:sluitertijd *heeft geen *invloed op de hoeveelheid licht van uw flitser die de sensor bereikt. Het beïnvloedt alleen de hoeveelheid omgevingslicht.*
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om het beeld op te vrolijken.
* Witbalans: Stel het in op "Flash" of "Custom" voor nauwkeurige kleuren.
5. Flash -instellingen:
* ttl (voor beginners): Stel de flitser in op de TTL -modus en maak een testopname. Pas de belichtingscompensatie op de flitser aan om de helderheid te verfijnen.
* Handmatige modus (aanbevolen voor meer controle):
* Begin laag: Begin met een lage flash -stroominstelling (bijv. 1/32 of 1/64) en maak een testschot.
* Power Power aan: Verhoog het flash -vermogen totdat het onderwerp correct is blootgesteld. Gebruik een lichtmeter voor precieze metingen.
* Afstand aanpassen: Het verplaatsen van de flits dichter bij of verder weg van het onderwerp zal ook de lichtintensiteit beïnvloeden.
6. Reflector als vullicht (sterk aanbevolen):
* Plaats een reflector aan de andere kant van de flits om licht terug op het onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen. Dit zal een meer evenwichtige en vleiende look creëren.
7. Maak testopnames en pas aan:
* Histogram is je vriend: Controleer het histogram op het LCD -scherm van uw camera om ervoor te zorgen dat u de afbeelding niet te veel kan bestemd of onderbiedt.
* Verfijn uw instellingen: Pas de flitskracht, afstand, het onderwerppositie en de reflectorplaatsing aan totdat u de gewenste look bereikt.
iv. Tips en trucs
* Experimenteer met lichtplaatsing: Kleine veranderingen in lichte positie kunnen de stemming van het portret drastisch veranderen.
* het licht bevredigen: Richt het licht niet rechtstreeks naar het onderwerp. Hoek het licht enigszins weg van het onderwerp zodat de rand van het licht erop valt. Dit creëert een zachtere, meer geleidelijke overgang van licht naar schaduw.
* omgevingslicht: Besteed aandacht aan bestaand omgevingslicht in de scène. U kunt het creatief gebruiken (bijvoorbeeld als randlicht) of de impact ervan minimaliseren door een snellere sluitertijd te gebruiken (bij of onder de flash -synchronisatiesnelheid). De hoeveelheid omgevingslicht kan uw algehele blootstelling beïnvloeden.
* Catchlights: De kleine hoogtepunten in de ogen van het onderwerp. Ze voegen het leven toe en schitteren aan het portret. Plaats uw lichtbron om aangename vanglichten te creëren.
* poseren en expressie: Oefen met het aansturen van uw onderwerpen om natuurlijke en vleiende poses te creëren. Moedig hen aan om te ontspannen en hun persoonlijkheid te tonen.
* Natuurverwerking: Kleine aanpassingen bij nabewerking (bijv. Blootstelling, contrast, kleurcorrectie) kunnen het uiteindelijke beeld verbeteren.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je experimenteert met fotografie met één flits, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht en het creëren van verbluffende portretten.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* Direct on-camera flash: Creëert hard, onflatteus licht.
* de achtergrond negeren: Een afleidende achtergrond kan een anders goed portret verpesten.
* vergeten het licht te verzachten: Hard licht is over het algemeen onflatteus voor portretten. Gebruik een lichtmodifier.
* geen reflector gebruiken: Een reflector kan de kwaliteit van het licht aanzienlijk verbeteren en schaduwen invullen.
* het ommekering van het omgevingslicht: Als u een natuurlijk uitziend portret wilt maken, brengt u de flits in evenwicht met het bestaande omgevingslicht.
* Niet aandacht besteden aan de witbalans: Onjuiste witbalans kan leiden tot onnatuurlijk ogende kleuren.
* het belang van poseren onderschat: Poseren kan een portret maken of breken.
* Angst voor experimenten: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat het beste voor u werkt.
Door deze concepten en technieken te beheersen, kunt u geweldige portretten maken met slechts één flits en een beetje creativiteit! Veel succes en veel plezier!