1. Slechte of onflatteuze verlichting
* De fout: Harde schaduwen, uitgeblazen hoogtepunten, saai en plat licht of onflatteuze kleuren.
* de oplossing:
* Gouden uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang voor zacht, warm en vleiend licht.
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw, boom of een groot object. Dit biedt zacht, zelfs licht.
* reflectoren: Gebruik een reflector om licht terug in het gezicht van uw onderwerp te stuiteren en schaduwen in te vullen. Wit, zilver en goud zijn veel voorkomende reflectoroppervlakken, die elk een iets ander effect bieden.
* diffusers: Gebruik een diffuser (scrim) om hard zonlicht te verzachten.
* binnenverlichting: Gebruik softboxen, paraplu's of zelfs natuurlijk licht uit een raam om een aangename binnenverlichting te creëren. Vermijd directe flits op de camera.
* Begrijp de lichtrichting: Let op hoe licht op uw onderwerp valt. Creëert het flatterende schaduwen en hoogtepunten? Experimenteer met verschillende hoeken.
2. Slechte compositie
* De fout: Onderwerp in het dode centrum, te veel lege ruimte, afleidende achtergronden, ongemakkelijk bijsnijden.
* de oplossing:
* Regel van derden: Stel je voor dat je je frame in negen gelijke delen verdeelt met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen van uw onderwerp (ogen, hoofd) langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène (wegen, hekken, enz.) Om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Neem opzettelijk lege ruimte rond uw onderwerp op om een gevoel van evenwicht en focus te creëren.
* Vereenvoudig de achtergrond: Zoek naar schone, overzichtelijke achtergronden. Gebruik een ondiepe scherptediepte (zie #6) om de achtergrond te vervagen.
* Overweeg framing: Gebruik elementen in de scène (bogen, takken, enz.) Om uw onderwerp in te kaderen.
* Experimenteer met hoeken: Schiet niet alleen van ooghoogte. Probeer schieten van boven of onder voor een ander perspectief.
3. Onnatuurlijk poseren
* De fout: Stijve, ongemakkelijke poses die er gedwongen en ongemakkelijk uitzien.
* de oplossing:
* Begin met een natuurlijke houding: Laat uw onderwerp op natuurlijke wijze staan en vervolgens kleine aanpassingen maken.
* buig ledematen: Moedig lichte bochten in armen en benen aan om een rigide uiterlijk te voorkomen.
* Gewichtsverschuiving: Laat uw onderwerp hun gewicht enigszins naar één kant verschuiven.
* Doe een gesprek aan: Praten met uw onderwerp helpt hen te ontspannen en kan leiden tot natuurlijke uitdrukkingen.
* Richting geven, geen dictaat: In plaats van te zeggen:"Plaats je hand hier," probeer "kun je proberen je hand zachtjes op je heup te laten rusten?"
* Overweeg handen: Handen zijn vaak een weggeefactie van spanning. Geef ze iets te doen (houd een object vast, plaats ze in een zak, enz.).
* Oefening poseren: Onderzoek verschillende poses en oefen ze zelf in een spiegel om te begrijpen hoe ze zich voelen.
4. Gebrek aan verbinding met het onderwerp
* De fout: Het onderwerp ziet er verveeld, ongemakkelijk of ontkoppeld uit.
* de oplossing:
* communiceren: Praat voor en tijdens de shoot met je onderwerp. Leg uw visie uit en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen.
* Build rapport: Vind gemeenschappelijke basis en voer een gesprek.
* Oogcontact: Moedig uw onderwerp aan om oogcontact te maken met de camera (of enigszins off-camera voor een meer natuurlijke look).
* Echte glimlach: Vertel een grap of vraag over iets waar ze gepassioneerd over zijn om een echte glimlach op te wekken.
* Wees enthousiast: Je energie zal besmettelijk zijn.
5. Slechte focus
* De fout: Wazige beelden vanwege onjuiste focus. Vaak zijn de ogen niet scherp.
* de oplossing:
* gebruik autofocus: Leer de autofocusmodi van uw camera. Single-Point AF is vaak het beste voor portretten, zodat u het exacte focuspunt kunt selecteren.
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
* Back -knopfocus: Scheiden focus van de sluiterknop voor meer precieze besturing.
* Handmatige focus (indien nodig): Bij uitdagende lichtomstandigheden kan handmatige focus nodig zijn.
* Controleer de focus: Zoom in op uw afbeeldingen nadat u ze hebt genomen om de scherpte te garanderen.
* stabiele schieten: Gebruik een statief bij weinig licht of bij het fotograferen met langzame sluitertijden.
6. Ondiepe scherptediepte die onjuist wordt gebruikt
* De fout: Overdreven vervaagde achtergronden die afleiden van het onderwerp, of belangrijke delen van het onderwerp (zoals de ogen) die onschuldig zijn.
* de oplossing:
* Begrijp Aperture (F-stop): Een breder diafragma (kleiner F-nummer, zoals f/1.8) creëert een ondieper scherptediepte. Een smaller diafragma (groter F-nummer, zoals f/8) creëert een grotere scherptediepte.
* Kies het juiste diafragma: Gebruik een ondiepe scherptediepte om uw onderwerp te isoleren, maar zorg ervoor dat de belangrijkste elementen (ogen) scherp zijn. Ga niet te oppervlakkig als u meer van het onderwerp of de achtergrond scherp wilt.
* Afstand is belangrijk: Hoe dichter u bij uw onderwerp bent, hoe ondieper de scherptediepte zal zijn.
* Experiment: Maak een paar foto's met verschillende openingen om te zien hoe dit de afbeelding beïnvloedt.
7. Geen aandacht besteden aan details
* De fout: Zwijgharen, gerimpelde kleding, vuil op het gezicht, afleidende objecten op de achtergrond.
* de oplossing:
* Bereid uw onderwerp voor: Vraag je onderwerp om hun haar, kleding en make -up voor de shoot te controleren.
* Controleer de achtergrond: Scan de achtergrond voor het afleiden van elementen en verwijder ze indien mogelijk.
* verzorging: Heb een kleine verzorgingsset bij de hand (haarbanden, pluisrol, blotting papieren).
* garderobe: Adviseer uw onderwerp over geschikte kledingkeuzes (vermijd drukke patronen of logo's).
* Natuurverwerking: Gebruik bewerkingssoftware om vlekken, zwerfharen of andere kleine onvolkomenheden te verwijderen. Maar overdrijf het niet!
8. Negeren van de achtergrond
* De fout: Afleidend elementen, botsing van kleuren of oninteressante achtergronden die afbreuk doen aan het onderwerp.
* de oplossing:
* Kies een eenvoudige achtergrond: Zoek naar gewone muren, neutrale kleuren of wazige achtergronden.
* Scheiding creëren: Gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen.
* Beschouw kleurharmonie: Zorg ervoor dat de achtergrondkleuren een aanvulling vormen op de huidskleur en kleding van uw onderwerp.
* Gebruik een achtergrond: Gebruik voor studioportretten een naadloos papier of stoffen achtergrond.
* Verander uw perspectief: Soms kan het eenvoudigweg verplaatsen van een paar stappen naar links of rechts afleidende elementen van de achtergrond elimineren.
9. Onjuiste witbalans
* De fout: Afbeeldingen met onnatuurlijke kleurengieten (te warm/geelachtig of te koud/blauwachtig).
* de oplossing:
* Stel witbalans in: Gebruik de witbalansinstellingen van uw camera om overeen te komen met de lichtomstandigheden (daglicht, schaduw, wolfraam, fluorescent).
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in te stellen voor de meest nauwkeurige kleuren.
* schiet in raw: RAW-bestanden stellen u in staat om de witbalans aan te passen bij de nabewerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
10. Over-bewerken
* De fout: Afbeeldingen die er kunstmatig uitzien, met een overdreven gladde huid, onnatuurlijke kleuren en overmatige slijpen.
* de oplossing:
* subtiliteit is de sleutel: Maak kleine, incrementele aanpassingen.
* Retouching van de huid: Focus op het verwijderen van vlekken en avond uit de huidskleur, maar behoud de natuurlijke textuur.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om er natuurlijk en aangenaam uit te zien, maar vermijd ze te ver te duwen.
* Slijpen: Breng spaarzaam aan, focus op belangrijke details zoals de ogen.
* Neem pauzes: Stap een tijdje weg van je bewerking en kom er dan met nieuwe ogen op terug.
11. Niet fotograferen in raw
* De fout: Het beperken van uw bewerkingsmogelijkheden en het verliezen van beeldgegevens.
* de oplossing:
* Schakel naar RAW: Wijzig de instelling van uw camera -formaat van JPEG in RAW. RAW-bestanden bevatten veel meer afbeeldingsgegevens, waardoor een grotere flexibiliteit mogelijk is bij de nabewerking. Houd er rekening mee dat RAW -bestanden groter zijn en het bewerken van software nodig hebben.
12. Niet de rechterlens gebruiken
* De fout: Het gebruik van een groothoeklens die gelaatstrekken vervormt, of een lens die niet scherp genoeg is.
* de oplossing:
* Ideale brandpuntsafstand: Portretfotografen geven vaak de voorkeur aan lenzen in het bereik van 50 mm tot 135 mm. Deze brandpuntsafstand biedt een flatterend perspectief en zorgen voor een ondiepe scherptediepte.
* scherpte is belangrijk: Investeer in een scherpe lens die fijne details kan vastleggen.
* Beschouw uw stijl: Een bredere lens kan creatief worden gebruikt voor portretten voor het milieu, maar let op vervorming.
13. Het achtergrondverhaal vergeten
* De fout: Portretten die geen context hebben of geen verhaal over het onderwerp vertellen.
* de oplossing:
* Milieuportretten: Neem de omgeving van het onderwerp in het portret op om een verhaal te vertellen over hun leven, werk of interesses.
* Props: Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor de persoonlijkheid of het beroep van het onderwerp.
* Candide momenten vastleggen: Concentreer je niet alleen op geëxposeerde opnamen. Leg openhartige momenten vast die de ware persoonlijkheid van het onderwerp onthullen.
14. Niet leren van je fouten
* De fout: Herhaling van dezelfde fouten keer op keer.
* de oplossing:
* Bekijk uw afbeeldingen: Bekijk na elke shoot uw afbeeldingen zorgvuldig en identificeer gebieden voor verbetering.
* Vraag om feedback: Deel uw werk met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* Experimenteren en leer: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te leren van je successen en mislukkingen.
15. Gebrek aan vertrouwen
* De fout: Aarzeling, besluiteloosheid en een gebrek aan geloof in je eigen vaardigheden.
* de oplossing:
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je schiet, hoe meer vertrouwen je wordt.
* Bestudeer de meesters: Kijk naar het werk van succesvolle portretfotografen en analyseer wat hun afbeeldingen zo aantrekkelijk maken.
* omarm je stijl: Ontwikkel je eigen unieke stijl en wees niet bang om te experimenteren.
* geloof in jezelf: Heb vertrouwen in je vaardigheden en wees niet bang om jezelf daar te plaatsen.
Door deze fouten te begrijpen en de oplossingen te implementeren, bent u goed op weg om verbluffende portretten te creëren die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Succes!