i. Voorbereiding en installatie:
* schoon en organiseren: Ruim de rommel op. Hoe minder je op de achtergrond hebt, hoe beter. Veeg of dweil de vloer. Overweeg indien mogelijk een sectie van de muur een neutrale kleur (grijs, zwart, wit) te schilderen.
* Veiligheid eerst: Zorg ervoor dat het gebied veilig is. Bedek eventuele scherpe randen, houd rekening met koorden en zorg voor voldoende ventilatie.
* Achtergrond:
* naadloos papier: De meest professionele look. Hang een rol naadloos papier (wit, grijs, zwart) aan een achtergrondstandaard of doe -het -zelf -opstelling. Zorg ervoor dat het lang genoeg is om van boven het hoofd van het onderwerp naar buiten hun voeten te rennen.
* Fabric: Drapeer een groot stuk stof (fluweel, mousseline, zelfs een groot vel) over een standaard of de muur. Strijk het grondig om rimpels te verwijderen. Donkere kleuren creëren drama.
* muur: Een schone, geschilderde muur kan werken. Zoek naar interessante texturen of architectonische details.
* Omgevingsachtergrond: Gebruik de garage zelf. Overweeg interessante gereedschappen, auto -onderdelen of de open garagedeur voor context. Let op afleidingen.
* Lichtregeling: Dit is cruciaal voor dramatische portretten.
* Blokkeringslicht: Sluit de garagedeur zoveel mogelijk. Bedek ramen met zwarte stof, karton of vuilniszakken om buitenlicht te blokkeren. Hiermee kunt u de lichtbron regelen.
* Beschouw de garagedeur: Open de garagedeur gedeeltelijk om natuurlijk licht te gebruiken, maar wees voorbereid om de intensiteit te beheren.
* Schietruimte: Zorg ervoor dat u voldoende ruimte hebt om te bewegen en uw onderwerp en verlichting te positioneren. Minstens 8-10 voet wordt aanbevolen.
ii. Verlichtingsapparatuur (opties en overwegingen):
* Natuurlijk licht (gemakkelijkst en goedkoopste):
* Positionering: Plaats uw onderwerp bij de opening van de garagedeur (de lichtbron). Let op de richting van het licht.
* Diffuse: Gebruik een diffuser (een semi-transparant scherm) om het licht te verzachten en harde schaduwen te verminderen. Een wit laken kan in een snuifje werken.
* Reflecterend: Gebruik een reflector (wit bord, zilveren reflector, zelfs een stuk karton bedekt met aluminiumfolie) om licht terug te stuiteren op de schaduwzijde van het gezicht van het onderwerp.
* kunstlicht (meer controle):
* Eén licht: Begin met een enkele lichtbron. Dit helpt u te begrijpen hoe licht werkt.
* strobe/flash: Biedt de meeste kracht en controle. Vereist een trigger om te synchroniseren met uw camera.
* continu licht: LED-panelen of videolichten zijn gemakkelijker om mee te werken omdat u het effect van het licht in realtime ziet.
* modificatoren:
* softbox: Creëert zacht, diffuus licht. Essentieel voor vleiende portretten.
* paraplu: Een andere manier om licht te verspreiden, meestal betaalbaarder dan een softbox.
* snoot: Richt een smalle lichtstraal, waardoor een schijnwerpers worden gecreëerd.
* rooster: Vergelijkbaar met een snoot maar biedt meer controle over de lichte lekkage.
* verlichtingspatronen (voor drama):
* Rembrandt -verlichting: De klassieke "driehoek" van het licht op de schaduwde wang. Bereik door het licht iets boven en aan de zijkant van het onderwerp te plaatsen.
* lusverlichting: Vergelijkbaar met Rembrandt maar met een kleinere of geen driehoek van licht op de wang.
* Splitverlichting: Licht slechts één kant van het gezicht aan. Zeer dramatisch en kan niet flatterend zijn als het niet goed wordt gedaan.
* vlinderverlichting: Licht direct voor het onderwerp geplaatst en iets boven. Creëert een vlindervormige schaduw onder de neus.
iii. Camera -instellingen:
* modus: Gebruik handmatige (m) of diafragma prioriteit (AV/A) modus voor volledige besturingselement.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8, f/1.4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp. Geweldig voor dramatische portretten.
* smallere diafragma (bijv. F/5.6, f/8): Verhoogt de diepte van het veld en maakt meer van het beeld in focus. Handig als u wilt dat meer van de achtergrond zichtbaar is.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* sluitertijd: Pas aan om de juiste blootstelling te bereiken. Snellere sluitertijden bevriest beweging.
* Witbalans: Stel het in op een aangepaste witbalans met behulp van een grijze kaart of pas na verwerking aan.
* focus: Focus op de ogen. Scherpe focus is essentieel. Gebruik eenpunts autofocus.
iv. Poseren en regisseren:
* communiceren: Praat met uw onderwerp! Vertel ze wat je zoekt en geef ze richting.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Schieten vanuit iets boven kan flatterend zijn.
* gezichtsuitdrukkingen: Moedig natuurlijke uitdrukkingen aan. Forceer geen glimlach.
* Lichaamstaal: Let op hun houding en handplaatsing.
* Handen: Vaak een uitdaging. Moedig ontspannen handen aan. Laat ze iets vasthouden, plaats ze in hun haar of laat ze op hun gezicht rusten.
* Resources poseren: Onderzoeksportret poseren technieken online. Pinterest en YouTube zijn geweldige bronnen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in poseren en regisseren.
v. Post-processing (bewerken):
* software: Adobe Lightroom of Capture One zijn industrienormen. GIMP is een gratis alternatief.
* aanpassingen:
* belichting: Correcte algehele helderheid.
* Contrast: Verbeter het verschil tussen hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten/schaduwen: Herstel detail in hoogtepunten en schaduwen.
* Witbalans: Stel de kleuren fijn af.
* duidelijkheid/textuur: Voeg de scherpte en details toe of verminder.
* Slijpen: Scherp het beeld voor een frisse look.
* Ruisreductie: Verminder geluid, vooral bij hogere ISO's.
* retoucheren: Verwijder vlekken, gladde huid (subtiel!) En verbetert kenmerken.
* Dodge &Burn: Lighten (Dodge) Hoogtepunten en donkerder (verbrand) schaduwen voor extra dimensie.
* Kleurafstand: Pas het algehele kleurenpalet aan om een specifieke stemming te creëren.
* zwart -witte conversie: Kan toevoegen aan het drama.
vi. Tips voor dramatische portretten:
* omarmen schaduwen: Wees niet bang voor donkere gebieden in uw beeld. Shadows creëren diepte en stemming.
* Moody Lighting: Gebruik een enkele lichtbron en regelt de richting ervan.
* Sterke uitdrukkingen: Leg intense of contemplatieve uitdrukkingen vast.
* strak bijsnijden: Focus op het gezicht van het onderwerp en elimineer afleidingen.
* Donkere achtergronden: Help het onderwerp opvallen.
* kleding: Donkere of contrasterende kleding kan het drama verbeteren.
* Props: Gebruik rekwisieten spaarzaam om toe te voegen aan het verhaal.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende dingen te proberen.
vii. Budgetvriendelijke overwegingen:
* DIY -verlichting: Gebruik lampen met perkamentpapier voor diffusie of bouw uw eigen softbox.
* reflectoren: Karton bedekt met aluminiumfolie of een wit vel.
* achtergrond: Gebruik een vel of schilder een muur.
* Lenen/huurapparatuur: Overweeg om apparatuur van vrienden te lenen of te huren bij een lokale camera's.
* Gratis bewerkingssoftware: GIMP is een krachtig gratis alternatief voor Photoshop.
viii. Belangrijke overwegingen:
* Modelafgifte: Als u van plan bent om de afbeeldingen commercieel te gebruiken, verkrijgt u een modelrelease van uw onderwerp.
* Oefen regelmatig: De sleutel tot het verbeteren van uw portretfotografie -vaardigheden is om regelmatig te oefenen.
Door uw garage -opstelling zorgvuldig te plannen, lichttechnieken te begrijpen en uw positie- en bewerkingsvaardigheden te bewerken, kunt u dramatische en boeiende portretten maken in het comfort van uw eigen huis. Succes!