i. In-camera-technieken (focus het op vanaf het begin krijgen):
* Goede verlichting is de sleutel:
* Gouden uur (zonsopgang/zonsondergang): Het warme, zachte licht van gouden uur verbetert natuurlijk de kleuren en voegt een mooie gloed toe aan de huid.
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw gegoten door een gebouw, boom of grote paraplu. Dit verspreidt het harde zonlicht en biedt zelfs flatterend licht. Vermijd gevormd zonlicht, omdat het afleidende schaduwen creëert.
* Reflector: Gebruik een reflector (wit, zilver of goud) om licht terug op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren. Dit vult schaduwen in, fleurt de ogen op en voegt een subtiele pop toe aan huidtinten. Witte reflectoren zijn natuurlijker, zilver zijn helderder en goud voegt warmte toe.
* Kies een complementaire achtergrond:
* kleurcontrast: Selecteer een achtergrond die contrasteert met de kleding of huidtint van uw onderwerp. Als ze bijvoorbeeld blauw dragen, zorgt een warm-toned achtergrond (bruin, oranje, geel) ervoor dat ze opvallen.
* eenvoud: Vermijd drukke of afleidende achtergronden die om aandacht strijden. Een wazige achtergrond (zie "Apertuur" hieronder) of een gewone muur kan zeer effectief zijn.
* Natuurlijke elementen: Groen gebladerte, een blauwe hemel of een gestructureerde muur kan visuele interesse toevoegen zonder het onderwerp te overweldigen.
* Kledingkeuzes:
* Felle kleuren: Het dragen van levendige kleuren zal het portret natuurlijk laten knallen. Overweeg het kleurenwiel en kies kleuren die een aanvulling vormen op de huidskleur en de oogkleur van uw onderwerp.
* Vermijd afgewassen kleuren: Pastels en gedempte kleuren kunnen er plat uitzien op foto's. Als u ze gebruikt, zorg er dan voor dat u ergens anders een vleugje kleur toevoegt, zoals een heldere sjaal of lippenstift.
* Camera -instellingen:
* diafragma (f-stop): Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om een ondiepe veldveld te creëren, de achtergrond te vervagen en de focus naar uw onderwerp te tekenen. Dit maakt de kleuren in de kleding en het gezicht van uw onderwerp meer op.
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in voor de verlichtingsomstandigheden. "Auto" kan soms werken, maar het handmatig instellen (bijv. "Daglicht", "bewolkt", "Tungsten") levert vaak betere resultaten op, vooral onder kunstlicht. Onjuiste witbalans kunnen huidtinten er onnatuurlijke en saaie kleuren uitzien.
* belichting: Zorg ervoor dat uw foto correct is blootgesteld. Iets onderbestemt kan soms de kleuren rijker laten lijken, maar vermijd overmatig te besteden, omdat het de afbeelding zal uitspoelen.
ii. Eenvoudige bewerkingstechnieken (gebruik smartphone-apps of ingebouwde foto-editors):
* helderheid/belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven. Een lichte toename van de helderheid kan kleuren levendiger maken.
* Contrast: Toenemend contrast verbetert het verschil tussen lichte en donkere gebieden, waardoor kleuren meer verzadigd lijken. Begin met kleine aanpassingen en neem geleidelijk toe totdat u het gewenste effect bereikt. Te veel contrast kan er kunstmatig uitzien.
* Verzadiging: Dit verhoogt de intensiteit van alle kleuren in de afbeelding. Gebruik het spaarzaam, want oververzadiging kan de foto er onnatuurlijk en cartoonachtig uitzien.
* Vibrantie: Vibrance is een subtieler alternatief voor verzadiging. Het verhoogt de intensiteit van * gedempte * kleuren zonder de reeds verzadigde kleuren te beïnvloeden. Dit is vaak een betere optie voor portretten omdat het de kleuren verbetert zonder dat huidtinten er onnatuurlijk uitzien.
* Hoogtepunten/schaduwen:
* Hoogtepunten: Het aanpassen van hoogtepunten kunnen details terugbrengen in heldere gebieden, waardoor ze er niet uitzien.
* schaduwen: Het aanpassen van schaduwen kunnen detail in donkere gebieden onthullen en diepte toevoegen aan de afbeelding.
* kleurtemperatuur (warmte/koelte): Het enigszins aanpassen van de kleurtemperatuur kan een groot verschil maken. Het toevoegen van warmte (het verhogen van de temperatuur) kan huidtinten er gezonder uitzien, terwijl het toevoegen van koelte (het verlagen van de temperatuur) een meer dramatisch of humeurig effect kan creëren. Let op het bestaande licht.
* aanpassingen van tint/verzadiging/luminantie (HSL) (indien beschikbaar): Veel fotobewerking -apps bieden HSL -bedieningselementen, waardoor u de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van individuele kleuren kunt aanpassen. Dit is een krachtige manier om kleuren in uw portretten te verfijnen. U kunt bijvoorbeeld de verzadiging van rood in de lippen of de luminantie van blues in de ogen enigszins vergroten.
* Slijpen: Een vleugje slijpen kan het beeld er scherper en gedetailleerder uitzien, waardoor de perceptie van kleur indirect kan worden verbeterd. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, omdat het ongewenste artefacten kan creëren.
iii. Apps en software (voorbij de basisfoto -editors):
* snapseed (mobiel - gratis): Een krachtige en veelzijdige gratis fotobewerkings -app met een reeks tools, waaronder selectieve aanpassingen, HSL -bedieningselementen en curvenaanpassingen.
* Lightroom Mobile (gratis met beperkte functies, betaald abonnement voor volledige toegang): Een professionele mobiele fotobewerkings-app met geavanceerde functies zoals RAW-bewerking, kleurenafname en presets.
* DarkTable (bureaublad - open source en gratis): Een gratis en open-source fotobewerkingssoftware die Lightroom aanhoudt in zijn mogelijkheden.
* GIMP (bureaublad - open source en gratis): Nog een gratis en open-source beeldeditor die kan worden gebruikt voor meer geavanceerde fotobewerkingstaken.
Key tips voor het bewerken van portretten:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd het overdrijven van eventuele aanpassingen. Het doel is om de kleuren te verbeteren, niet om een kunstmatige of onrealistische uitstraling te creëren.
* Focus op huidtinten: Wees vooral voorzichtig bij het aanpassen van kleuren die de huidtinten beïnvloeden. Streef naar een natuurlijke en gezonde uitstraling.
* Experimenteren en leer: Speel met verschillende instellingen en technieken om te zien wat het beste werkt voor uw stijl en uw onderwerp.
* Gebruik voor en na vergelijkingen: Vergelijk regelmatig uw bewerkte versie met het origineel om uw voortgang bij te houden en ervoor te zorgen dat u niet te ver gaat.
* Vertrouw op je oog: Uiteindelijk is de beste manier om kleuren in uw portretten te laten knallen door uw eigen artistieke oordeel te vertrouwen.
Door deze in-camera-technieken te combineren met eenvoudige bewerkingstools, kunt u verbluffende portretten maken met levendige en opvallende kleuren, zelfs zonder Photoshop te gebruiken. Succes!