i. Inzicht in het doel:isolatie en contrast
De sleutel tot een goed zwart achtergrondportret is om uw onderwerp volledig te isoleren van elk licht dat de achtergrond raakt. U wilt dat de achtergrond puur zwart is, waardoor uw onderwerp echt kan knallen.
ii. Het instellen van de scène (de sleutel is lichtbesturing)
* Locatie:
* Dark Room: Dit is ideaal. Zoek een kamer waar u alle omgevingslicht volledig kunt blokkeren (ramen, scheuren onder deuren).
* Grote, donkere ruimte: Als een volledig donkere kamer niet mogelijk is, kan een grote ruimte zoals een garage of onafgemaakte kelder werken, zodat u de achtergrond ver genoeg weg kunt plaatsen van lichtbronnen.
* Achtergrond:
* Zwarte achtergrond: Zwart fluweel, vilt of zelfs een zwart lakenwerk werkt goed. Velvet is het beste voor het absorberen van licht. Vermijd glanzende materialen, omdat ze het licht kunnen reflecteren en het effect kunnen verpesten.
* Afstand: Plaats uw onderwerp * ver * weg van de achtergrond. Hoe verder het onderwerp van de achtergrond is, hoe minder waarschijnlijk het licht op uw onderwerp op de achtergrond zal morsen. Streef naar minimaal 6-8 voet (2-3 meter) of meer.
iii. Verlichtingstechnieken
Dit is waar de magie gebeurt! Gecontroleerde verlichting is cruciaal.
* enkele lichtbron (aanbevolen voor beginners):
* plaatsing: Plaats uw lichtbron (een studio -stroboscoop, speedlight of zelfs een sterke lamp) op de * zijde * en enigszins * vooraan * van uw onderwerp. Dit creëert mooie schaduwen en dimensie.
* lichtmodifier: Gebruik een softbox, paraplu of schoonheidsgeschaal om het licht te verspreiden en een zachtere, meer flatterende look te creëren. Een raster kan helpen het licht verder te concentreren.
* Federing: "Feather" het licht door het enigszins weg te vullen van uw onderwerp. Dit plaatst het helderste deel van het licht net off-center, waardoor een zachtere overgang ontstaat en harde hoogtepunten wordt vermeden.
* twee lichtbronnen (meer geavanceerd):
* Key Light: Hoofdlichtbron, geplaatst zoals hierboven beschreven.
* Vul licht: Een zwakkere lichtbron gepositioneerd tegenover het sleutellicht om enkele schaduwen in te vullen. Gebruik een reflector (White Foam Core Board is uitstekend) in plaats van een andere flits, vooral als je dramatische schaduwen wilt. Als u een flits gebruikt, vermindert u zijn vermogen aanzienlijk.
* Barn -deuren of snoot: Deze accessoires hechten zich aan uw lichtbron om de richting verder te regelen en het licht te verspreiden. Een snoot creëert een zeer gerichte balk, perfect voor het benadrukken van specifieke delen van het gezicht.
* omgekeerde vierkante wet: Dit is belangrijk! Licht valt eraf * snel * met afstand. Door uw onderwerp ver van de achtergrond te plaatsen en uw licht dicht bij uw onderwerp, maximaliseert u het licht op uw onderwerp terwijl u het op de achtergrond minimaliseert.
iv. Camera -instellingen
* Handmatige modus (M): Essentieel voor het besturen van alles.
* diafragma:
* breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4, f/5.6): Vervaagt de achtergrond (zelfs verder als het al donker is) en laat meer licht binnen, waardoor een lagere ISO mogelijk is. Kies het breedste diafragma dat u scherpe focus geeft op de ogen van uw onderwerp.
* sluitertijd:
* Synchronisatiesnelheid: Als u een flits gebruikt, stelt u uw sluitertijd in op de synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal ongeveer 1/200e of 1/250e van een seconde). Dit is de snelste sluitertijd die zal werken met uw flits.
* Lagere sluitertijd: Als u geen flits gebruikt en continue verlichting gebruikt, begin dan met een snellere sluitertijd en vertraag deze totdat u een goede belichting krijgt. Pas op dat je niet te langzaam gaat, anders krijg je misschien bewegingswaas.
* ISO:
* laag mogelijk: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede blootstelling te bereiken.
* Witbalans:
* aangepast of flits: Als u een flits gebruikt, stelt u uw witbalans in op "Flash". Als u continue verlichting gebruikt, experimenteer dan met "daglicht" of "aangepaste" witbalans voor de meest nauwkeurige kleur.
* focus:
* Single Point Focus: Gebruik eenpuntsfocus op de ogen van uw onderwerp (meestal het dichtstbijzijnde oog voor de camera).
* meting:
* Spotmeting: Gebruik spotmeting en meter af met het gezicht van uw onderwerp (meestal de wang). Dit helpt ervoor te zorgen dat uw onderwerp correct is blootgesteld.
v. Schieten en testen
* Maak testopnames: Maak een reeks testopnames en bekijk ze zorgvuldig. Let op:
* belichting: Is uw onderwerp correct blootgesteld? Pas de diafragma, sluitertijd of ISO indien nodig aan.
* Achtergrond: Is de achtergrond echt zwart? Als dit niet het geval is, verhoog dan de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond, verminder het omgevingslicht in de kamer of verminder de kracht van een vullicht.
* Hoogtepunten en schaduwen: Zijn er geblazen hoogtepunten of overdreven donkere schaduwen? Pas de positie en kracht van uw licht (en) aan.
* focus: Is uw onderwerp scherp?
* chimping: Wees niet bang om te "chimpo" (kijk naar de achterkant van je camera na elke opname) om je resultaten te controleren.
vi. Post-processing (bewerken)
* software: Gebruik software zoals Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One of gratis alternatieven zoals GIMP.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Betaal de algehele blootstelling van het beeld.
* Contrast: Verhoog het contrast voor een meer dramatische uitstraling.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel eventuele hoogtepunten of open donkere schaduwen.
* blanken en zwarten: Stel het witte punt en het zwarte punt in om een volledig tonaal bereik te garanderen. Duw het zwarte punt verder naar beneden om de achtergrond te verduisteren indien nodig.
* Lokale aanpassingen:
* Afgestudeerd filter: Gebruik een afgestudeerd filter om de achtergrond verder donker te maken, vooral als er lichte lichtgradaties zijn.
* Borstelgereedschap: Gebruik het borstelgereedschap om selectief gebieden van het gezicht van het onderwerp te ontwijken (lichten) of te verbranden (donkerder) om kenmerken te verbeteren of afleidingen te verwijderen.
* Ruisreductie: Pas indien nodig geluidsreductie toe om ruis in de afbeelding te verminderen, vooral in de donkere gebieden.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Pas de kleurbalans aan om de gewenste look te bereiken.
* retoucheren (optioneel): Verwijder eventuele vlekken of afleidingen van de huid van het onderwerp. Doe dit spaarzaam voor een natuurlijke uitstraling.
vii. Tips en trucs
* Donkere kleding: Moedig uw onderwerp aan om donkere kleding te dragen om hen te helpen opgaan op de achtergrond.
* Haar: Houd rekening met zwerfharen die op de achtergrond kunnen opgaan. Gebruik haarlak of stylingproducten om ze op zijn plaats te houden.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om de meest vleiende pose voor uw onderwerp te vinden.
* Expressie: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zich op natuurlijke wijze uit te drukken.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het maken van zwarte achtergrondportretten.
Problemen oplossen Gemeenschappelijke problemen:
* Grijze achtergrond:
* Verhoog de afstand tussen onderwerp en achtergrond.
* Verminder omgevingslicht.
* Gebruik een donkerder achtergrondmateriaal (fluweel is het beste).
* Verlaag de achtergrondblootstelling bij naverwerking.
* harde schaduwen:
* Gebruik een grotere lichtmodifier (softbox of paraplu).
* Veder het licht.
* Gebruik een vullicht of reflector.
* Saaie verlichting:
* Experimenteer met verschillende lichtposities en modificatoren.
* Probeer een randlicht of een haarlicht toe te voegen.
* ruis:
* Verlaag uw ISO.
* Gebruik een snellere lens (breder diafragma).
* Pas ruisvermindering toe in naverwerking.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met een prachtige zwarte achtergrond! Succes!