i. The Foundations:In-Camera Techniques
* a. Verlichting is koning (en koningin):
* Golden Hour Magic: Schieten tijdens de gouden uren (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) biedt warm, zacht en vleiend licht dat van nature de kleuren verbetert. Het licht is minder hard, dus kleuren worden meer verzadigd en de huid ziet er gezonder uit.
* diffuus licht: Bewolde dagen of diffusers gebruiken (scrims, softboxen) creëren zachte, gelijkmatige verlichting. Dit voorkomt harde schaduwen die kleuren kunnen doffen. Zacht licht laat kleuren ademen en voorkomt dat ze worden weggespoeld.
* Vermijd hard direct zonlicht: Direct zonlicht, vooral 's middags, kan kleuren uitspoelen, onflatteuze schaduwen creëren en uw onderwerp maken. Als u * moet schieten in direct zonlicht, probeer dan een schaduw te vinden, gebruik een reflector om licht terug op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren, of enigszins overbelicht om de helderheid te compenseren.
* vul flash: Gebruik een subtiele vulflits (hetzij op de camera of off-camera) om schaduwen voorzichtig op te helderen, verborgen details en kleuren te onthullen. Schiet de flits niet uit; Voeg gewoon een aanraking toe.
* b. Samenstelling en achtergrond is belangrijk:
* Aanvullende kleuren: Kies achtergronden die een aanvulling vormen op de kleuren in de kleding en de huidtint van uw onderwerp. Als uw onderwerp bijvoorbeeld blauw draagt, kan een warme achtergrond (geel, sinaasappels, bruin) visuele interesse creëren en de blauwe "pop" maken.
* Contrast: Gebruik contrast met uw voordeel. Plaats een levendig gekleurd onderwerp tegen een neutrale achtergrond (grijs, wit, zwart) om ze echt te laten opvallen.
* schone achtergrond: Vermijd rommelige achtergronden die afleiden van uw onderwerp en hun kleuren. Een eenvoudige, wazige achtergrond (bokeh) kan wonderen doen.
* Regel van derden: Het positioneren van uw onderwerp van het centrum met behulp van de regel van derden kan de samenstelling visueel aantrekkelijker maken.
* c. Garderobe en Styling:
* opzettelijke kleurkeuzes: Werk samen met uw onderwerp om kledingkleuren te kiezen die van nature levendig zijn of die hun huidskleur en oogkleur aanvullen. Juwelentonen (smaragdgroen, saffierblauw, ruby rood) zijn geweldig om rijkdom toe te voegen.
* Vermijd gedempte of saaie kleuren: Kleuren zoals beige en grijs kunnen het onderwerp uitspoelen en het algehele beeld plat aanvoelen.
* Overweeg kleurpsychologie: Denk na over de emoties die u met de kleuren wilt oproepen. Rood is energiek, blauw is kalmerend, geel is vrolijk.
* make -up: Verbeter de huidtinten en lipkleur subtiel met make -up. Een vleugje blos en lipgloss kan een lange weg gaan.
* d. Camera -instellingen:
* schiet in raw: Raw-bestanden bevatten veel meer kleurinformatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit hebt bij het naverwerking.
* Witbalans: Let goed op uw witbalans. Stel het correct in-camera in of pas het later in na verwerking aan. Een ietwat warmere witbalans kan de huidtinten vaak verbeteren en kleuren levendiger laten lijken. Gebruik indien mogelijk "Auto" witbalans.
* diafragma: Een breder diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) creëert een ondiepe veldveld, die de achtergrond vervaagt en uw onderwerp opvalt. Dit helpt kleuren te isoleren.
* belichting: Juiste blootstelling is cruciaal. Iets overbelicht (binnen reden) kan soms helpen om kleuren op te helderen, maar wees voorzichtig om geen hoogtepunten uit te blazen. Gebruik het histogram van uw camera om de belichting te controleren.
* afbeeldingstijlen/profielen (indien van toepassing): Sommige camera's hebben ingebouwde beeldstijlen (bijvoorbeeld levendig, landschap). Experimenteer hiermee om te zien of ze de kleuren naar wens verbeteren. Houd er rekening mee dat dit slechts startpunten zijn; Je wilt ze nog steeds aanpassen in naverwerking.
ii. Na-verwerkingstechnieken (zonder Photoshop):
* Software -opties:
* Lightroom: Industriestandaard, geweldig voor wereldwijde aanpassingen, kleurengrading en lokale aanpassingen.
* vastleggen: Uitstekende kleurweergave en bindende mogelijkheden.
* affiniteitsfoto: Een krachtig alternatief voor Photoshop. (Kan worden gebruikt voor iets meer geavanceerde bewerkingen, maar niet op de focus hier)
* luminar ai: AI-aangedreven, gebruiksvriendelijk en geweldig voor snelle verbeteringen.
* Mobiele apps (Snapseed, VSCO, Lightroom Mobile): Verrassend krachtig voor basisaanpassingen van de kleur.
* Sleutelaanpassingen:
* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige en aangename kleuren te bereiken. Pas de "temperatuur" (warmte/koelte) en "tint" (groen/magenta) aan.
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Verhoog de blootstelling enigszins als het beeld onderbelicht is.
* Contrast: Verhoog het contrast om meer scheiding toe te voegen tussen lichte en donkere gebieden, waardoor kleuren levendiger lijken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit kan leiden tot knippen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details in heldere en donkere gebieden te herstellen. Het neerhalen van de hoogtepunten en het optillen van de schaduwen kan een meer uitgebalanceerd beeld creëren met rijkere kleuren.
* Duidelijkheid: Verhoog de duidelijkheidsschuif om scherpte en definitie toe te voegen aan midtonen, het verbeteren van details en het laten lijken van kleuren lijken fris. Gebruik dit spaarzaam, omdat te veel duidelijkheid een onnatuurlijke look kan creëren.
* Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de intensiteit van de * minder * verzadigde kleuren in de afbeelding. Dit is een veiligere optie dan verzadiging, omdat het minder waarschijnlijk dat huidtinten er onnatuurlijk uitzien.
* Verzadiging: Verhoogt de intensiteit van * alle * kleuren in de afbeelding. Gebruik dit met voorzichtigheid, omdat het gemakkelijk kan leiden tot oververzadigde afbeeldingen.
* HSL/kleuraanpassingen (tint, verzadiging, luminantie): Dit is waar de magie gebeurt. Pas de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren aan om het algehele uiterlijk van de afbeelding te verfijnen.
* tint: Verander de schaduw van een kleur (schakel bijvoorbeeld een blauw naar cyaan of een rood naar oranje).
* Verzadiging: De intensiteit van een specifieke kleur verhogen of verminderen.
* Luminance: Pas de helderheid van een specifieke kleur aan.
* Kleurgrading (gesplitste toning): Voeg subtiele kleurentints toe aan de hoogtepunten en schaduwen om een specifieke stemming of stijl te creëren. Het toevoegen van een warme toon aan de hoogtepunten en een coole toon aan de schaduwen kan bijvoorbeeld een filmische look creëren.
* Lokale aanpassingen (afgestudeerde filters, aanpassingsborstels): Gebruik deze tools om aanpassingen aan specifieke gebieden van de afbeelding aan te passen. U kunt bijvoorbeeld een afgestudeerd filter gebruiken om de lucht te verduisteren of een aanpassingsborstel om de ogen van het onderwerp op te fleuren.
iii. Tips &trucs
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overbewerking uw afbeeldingen. Een beetje gaat een lange weg. Het doel is om de kleuren te verbeteren, niet om een kunstmatige of onrealistische uitstraling te creëren.
* Monitor kalibratie: Kalibreer uw monitor regelmatig om ervoor te zorgen dat u nauwkeurige kleuren ziet.
* Begin met een goede basis: Hoe beter uw afbeelding rechtstreeks uit de camera is, hoe minder naverwerking u moet doen.
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste werkt voor u en uw stijl.
* Wees niet bang om ongedaan te maken: Met de meeste bewerkingssoftware kunt u uw wijzigingen ongedaan maken, dus wees niet bang om te experimenteren en te zien wat er gebeurt.
* Referentiebeelden: Kijk naar portretten die je bewondert en probeer hun kleurenpaletten en stijlen na te bootsen.
* voorinstellingen (met voorzichtigheid): Voorinstellingen kunnen een goed uitgangspunt zijn, maar vertrouw er niet blindelings op. Pas ze altijd aan om aan uw specifieke afbeelding te passen.
Door deze in-camera-technieken en nabewerkingsaanpassingen te beheersen, kunt u de kleuren in uw portretten laten knallen zonder alleen te vertrouwen op Photoshop. Focus op het maken van een geweldig beeld vanaf het begin en gebruik vervolgens naverwerking om te verbeteren wat er al is. Succes!