poseren en vissen op het lichaam voor betere portretten:een uitgebreide gids
Het maken van boeiende portretten gaat over meer dan alleen een goede camera en verlichting hebben. Het effectief poseren en vissen kan uw portretten dramatisch verbeteren door:
* Meer flatterende vormen creëren: Benadrukken van positieve kenmerken en het minimaliseren van waargenomen fouten.
* Dynamiek en interesse toevoegen: Verder gaan dan statische, ongeïnspireerde poses.
* Communiceren van emotie en persoonlijkheid: Een verhaal vertellen door lichaamstaal.
Hier is een uitsplitsing van belangrijke principes en technieken:
i. Fundamentele principes:
* Hoeken zijn je vriend: Vermijd platte, rechte poses. Vijgen het lichaam, de schouders en het hoofd creëert diepte, visuele interesse en een meer vleiend silhouet.
* Breek de symmetrie: Symmetrie kan statisch en saai aanvoelen. Moedig asymmetrie aan door de schouders en heupen van het onderwerp onder verschillende hoeken te hebben.
* Let op de houding: Goede houding is essentieel. Stel je voor dat een touwtje het onderwerp uit de kroon van hun hoofd trekt. Een lichte leun naar voren kan vertrouwen en verloving overbrengen.
* Scheiding creëren: Zorg ervoor dat de armen niet plat tegen het lichaam worden gedrukt, waardoor ze er groter uit kunnen zien. Creëer ruimte tussen de armen en romp voor een meer gedefinieerde vorm.
* "nep" vertrouwen: Zelfs als uw onderwerp nerveus is, leidt u hen om vertrouwen te belichamen. Denk aan sterke lijnen, een ontspannen kaak en betrokken ogen.
* communiceer duidelijk: Leg uit wat je wilt dat ze op een duidelijke, beknopte en bemoedigende manier doen. Gebruik indien nodig visuele voorbeelden.
* Oefen en experimenteren: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen! De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door oefening en observatie.
ii. Belangrijkste technieken voor poseren:
* De "S" -curve: Dit is een klassieke, vleiende pose die curven en vrouwelijkheid benadrukt. Het gaat om een lichte kanteling van het hoofd, schouders en heupen, waardoor een "S" -vorm in het lichaam wordt gecreëerd.
* hoe te bereiken: Begin met een lichte bocht in de taille. Kantel vervolgens de schouders en heupen in tegengestelde richtingen. Het hoofd moet ook enigszins worden gekanteld.
* ideaal voor: Volledige of driekwart portretten.
* De driehoekshouding: Driehoeken zijn visueel aantrekkelijk en dynamisch. Creëer driehoeken met de armen, benen en romp.
* hoe te bereiken: Laat het onderwerp hun handen op hun heupen plaatsen, waardoor een driehoek tussen hun arm en torso wordt gecreëerd. Een gebogen knie vormt ook een driehoek.
* ideaal voor: Energie en interesse toevoegen aan de pose.
* De gewichtsverschuiving: Door gewicht van het ene been naar het andere te verschuiven kan een meer ontspannen en natuurlijke houding creëren.
* hoe te bereiken: Laat het onderwerp het grootste deel van hun gewicht op het ene been plaatsen en de andere een beetje buigen. Dit creëert een natuurlijke curve in de heup.
* ideaal voor: Een casual en comfortabel gevoel creëren.
* de mager: Leunend tegen een muur, boom of ander object kan een ontspannen en benaderbare pose creëren.
* hoe te bereiken: Laat het onderwerp hun gewicht tegen het object leunen, één knie buigen en hun hand op hun heup of in hun zak plaatsen.
* ideaal voor: Het creëren van een casual en openhartig gevoel.
* de wandeling: Een lopende houding kan beweging en energie toevoegen aan een portret.
* hoe te bereiken: Laat het onderwerp op natuurlijke wijze naar de camera lopen, of er vandaan. Leg het moment vast waarop hun gewicht wordt verschoven en hun lichaam in beweging is.
* ideaal voor: Een gevoel van doel en dynamiek overbrengen.
* de sit: Zittende poses kunnen een uitdaging zijn, maar ze kunnen ook zeer effectief zijn. Focus op houding en armplaatsing.
* hoe te bereiken: Moedig een goede houding aan en laat het onderwerp hun benen kruisen bij de enkels of knieën. Vermijd slaping. Handen kunnen rusten op de schoot, armleuningen of worden gebruikt om het lichaam te ondersteunen.
* ideaal voor: Portretten met een meer ontspannen of intiem gevoel.
iii. Specifieke lichaamsdelen poseren:
* hoofd en gezicht:
* de "squinch": Een lichte vernauwing van de ogen, waardoor het onderwerp er zelfverzekerder en boeiend uitziet. Denk aan een zeer lichte schoorsten.
* Plaatsing van kin: Laat het onderwerp haar kin iets verlagen om de kaaklijn te definiëren. "Leid met het voorhoofd" om dubbele kin te voorkomen.
* Oogcontact: Direct oogcontact creëert een verbinding met de kijker. Een enigszins off-camera kijken kan echter een meer peinzende of mysterieuze stemming creëren.
* Hoofd Tilt: Een lichte tilt kan de functies verzachten en visuele interesse toevoegen.
* armen en handen:
* Vermijd "dode armen": Moedig beweging en interactie aan. Laat het onderwerp hun handen in hun zakken plaatsen, op hun heupen of hun haar aanraken.
* Toon de zijkanten van de handen: De handen erkennen zodat de zijkanten zichtbaar zijn, is over het algemeen meer flatterend dan de handpalmen te tonen.
* ontspannen handen: De spanning in de handen zal worden weergegeven. Moedig het onderwerp aan om hun handen en vingers te ontspannen.
* benen en voeten:
* wijs de teen: Wanneer benen worden gekruist, kan het wijzen van de teen van het bovenste been het been verlengen en een elegantere lijn creëren.
* Vermijd "voetbekleding": Zorg ervoor dat de voeten niet onhandig zijn gepositioneerd of overlappend.
* Hoek de voeten: De voeten die de voeten naar de camera doen, kan de benen langer laten lijken.
iv. Overwegingen voor verschillende lichaamstypes:
* Onderwerpen overgewicht:
* Vermijd schieten vanuit een lage hoek.
* Gebruik poserentechnieken om curven en definitie te maken.
* Donkere kleding kan afslanken.
* Focus op de beste functies van het onderwerp.
* dunne onderwerpen:
* Vermijd schieten vanuit een hoge hoek.
* Gebruik poserentechnieken om volume en vorm toe te voegen.
* Lichte kleding kan visueel gewicht toevoegen.
* Gebruik gelaagdheid om dimensie toe te voegen.
* lange onderwerpen:
* Gebruik poserentechnieken om de verticale lijn te verbreken.
* Laat het onderwerp zitten of leunen om te voorkomen dat de kijker torent.
* Gebruik brede hoeken om een gevoel van ruimte te creëren.
* Korte onderwerpen:
* Vermijd schieten vanuit een hoge hoek.
* Gebruik poserentechnieken om het lichaam te verlengen.
* Hakken kunnen hoogte toevoegen.
* Gebruik verticale lijnen in kleding en achtergronden.
v. Het belang van communicatie en verbinding:
* Build rapport: Neem de tijd om contact te maken met uw onderwerp en laat ze zich comfortabel voelen. Een echte verbinding zal zich vertalen in meer natuurlijke en authentieke uitdrukkingen.
* Zorg voor een positieve versterking: Laat uw onderwerp weten wat ze goed doen. Positieve feedback kan hun zelfvertrouwen vergroten en hen helpen ontspannen.
* Wees geduldig en flexibel: Positie kan een uitdaging zijn, vooral voor onderwerpen die niet gewend zijn om te zijn gefotografeerd. Wees geduldig, begripvol en bereid om uw aanpak aan te passen als dat nodig is.
* Leer uw onderwerp kennen: Een klein gesprek kan hun persoonlijkheid onthullen en u in staat stellen de poses aan te passen om beter weer te geven wie ze zijn.
vi. Oefen oefeningen:
* Mirror Practice: Oefen jezelf te poseren voor een spiegel om een idee te krijgen van verschillende hoeken en posities.
* Foto's van het tijdschrift Studie: Analyseer de poses in tijdschriftfoto's en probeer ze opnieuw te maken met uw eigen onderwerpen.
* Fotografeer vrienden en familie: Bied aan om portretten van uw vrienden en familie te maken om ervaring op te doen met het werken met verschillende lichaamstypes en persoonlijkheden.
* Workshops bijwonen: Overweeg het bijwonen van een poseerworkshop of seminar om te leren van ervaren professionals.
vii. Laatste gedachten:
Het beheersen van poseren en body -vissen is een continu proces. Wees geduldig, volhardend en bereid om te experimenteren. Door de bovengenoemde principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren en beelden maken die zowel visueel verbluffend als emotioneel resonerend zijn. Succes!