i. Tijdens de shoot (sleutel tot succes):
* 1. Verlichting is koning (en koningin):
* Gouden uur: Het zachte, warme licht van zonsopgang en zonsondergang is van nature vleiend en verbetert de kleuren. Het voegt een prachtige gloed toe aan huidtinten en maakt alles er rijker uit.
* Open schaduw: Zoek een locatie waar uw onderwerp wordt gearceerd van direct zonlicht, maar krijgt nog steeds veel omgevingslicht. Dit biedt gelijkmatige, zacht licht dat harde schaduwen vermijdt en kleuren laat schijnen.
* Diffuus zonlicht: Gebruik een diffuser (een scrim of zelfs een laken) om het harde zonlicht te verzachten. Dit creëert een meer vleiende en kleurrijke afbeelding.
* reflectoren: Stuiter licht terug op je onderwerp om schaduwen in te vullen en zelfs huidtinten uit te vullen. Een witte of zilveren reflector kan de kleuren subtiel verbeteren, terwijl een gouden reflector warmte kan toevoegen.
* Kleurtemperatuur begrijpen: Let op de kleurtemperatuur van uw lichtbron. Bewolkte dagen zijn koeler, terwijl zonnige dagen warmer zijn. Pas de witbalans van uw camera dienovereenkomstig aan om ongewenste kleurenafgietsels te voorkomen.
* 2. Kies de juiste kleuren:
* Aanvullende kleuren: Kleed uw onderwerp in kleuren die goed contrasteren met de achtergrond. Bijvoorbeeld een rode jurk tegen een groene achtergrond of een blauw shirt tegen een oranje muur. Deze combinaties creëren visuele interesse en laten beide kleuren opvallen.
* Monochromatische paletten: Een subtiele, minder schokkende manier is om verschillende tinten van dezelfde kleur te gebruiken. Het creëert een harmonieuze uitstraling.
* Beschouw de achtergrond: Kies een achtergrond die een aanvulling vormt op de kleding en huidskleur van uw onderwerp. Door een neutrale achtergrond kan het onderwerp het brandpunt zijn, terwijl een kleurrijke achtergrond visueel belang kan toevoegen.
* Vermijd botsen: Houd rekening met kleuren die botsen. Sommige kleurencombinaties kunnen visueel schokken en afbreuk doen aan het algehele beeld.
* 3. Camera -instellingen:
* schiet in raw: Dit legt de meeste gegevens vast en geeft u de meeste flexibiliteit bij het werken.
* Witbalans: Stel het witbalans in dat geschikt is voor de lichtomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw). U kunt ook experimenteren met aangepaste witbalans voor creatieve effecten.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer zoals f/1.8, f/2.8) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te laten opvallen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren, wat kleuren kan doffen.
* belichting: Zorg ervoor dat uw blootstelling correct is. Een beetje overbelicht kan soms kleuren opvrolijken, maar pas op dat je geen hoogtepunten uitblaast.
* fotostijlen/profielen: Sommige camera's hebben ingebouwde beeldstijlen (bijvoorbeeld levendig, landschap) die verzadiging en contrast stimuleren. Experimenteer hiermee, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven. Het is over het algemeen beter om te beginnen met een meer neutraal profiel en zich in de post aan te passen.
* 4. Samenstelling is belangrijk:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp van het centrum om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Vul het frame: Kom dicht bij uw onderwerp om afleidingen te elimineren en hun kenmerken te benadrukken.
* Beschouw de achtergrond: Wees je bewust van wat er achter je onderwerp zit. Vermijd het afleiden van elementen of kleuren die botsen.
ii. Natuurverwerking (zonder Photoshop):
Je hebt geen Photoshop nodig om je kleuren te laten knallen. Veel gratis of betaalbare software -opties bieden eenvoudige maar effectieve bewerkingstools:
* Gratis opties:
* GIMP: (Open source, krachtig maar met een steilere leercurve dan eenvoudiger editors).
* darktable: (Open source, uitstekend voor onbewerkte verwerking).
* rawtherapee: (Open source, vergelijkbaar met DarkTable).
* de ingebouwde editor van uw telefoon: (Verrassend in staat voor basisaanpassingen).
* Google Foto's: (Eenvoudige maar effectieve bewerkingstools).
* Betaalbare opties:
* affiniteitsfoto: (Een krachtig alternatief voor Photoshop).
* luminar ai/neo: (AI-aangedreven bewerking met gebruiksvriendelijke interface).
* Capture One Express (voor Sony/Fujifilm): (Gratis versie voor Sony en Fujifilm -camera's).
Stappen voor nabewerking (algemene workflow):
1. Basisaanpassingen:
* belichting: Corrigeer eventuele blootstellingsproblemen.
* Contrast: Voeg een vleugje contrast toe om de afbeelding dynamischer te maken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het kan leiden tot knippen (verlies van detail in hoogtepunten en schaduwen).
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om verloren details te herstellen en de totale toon in evenwicht te brengen.
* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik van de afbeelding te maximaliseren.
2. kleuraanpassingen:
* Vibrantie: Dit is je beste vriend! Vibrantie verhoogt de verzadiging van de * minder verzadigde * kleuren in de afbeelding, waardoor een natuurlijker en aangenaam resultaat ontstaat dan alleen het vergroten van de totale verzadiging.
* Verzadiging: Gebruik spaarzaam. Verhoog de verzadiging om de kleuren levendiger te maken, maar wees voorzichtig om het niet te overdrijven, omdat dit kan leiden tot onnatuurlijk ogende huidtinten en kleurenartefacten.
* tint: Pas de tint aan om de kleuren in de afbeelding te verfijnen. Misschien wilt u bijvoorbeeld de tint van de huidtinten enigszins verschuiven om ze warmer te maken.
* kleurbalans (of split -toning): Subtiele aanpassingen aan de kleurbalans kunnen warmte of koelte aan de afbeelding toevoegen. U kunt ook gesplitste toning gebruiken om verschillende kleuren toe te voegen aan de hoogtepunten en schaduwen.
* HSL (tint, verzadiging, luminantie): De meeste bewerkingssoftware heeft HSL -schuifregelaars, waardoor u nauwkeurige controle hebt over individuele kleuren. U kunt de tint, verzadiging en luminantie van specifieke kleuren in de afbeelding aanpassen zonder de andere kleuren te beïnvloeden. Dit is met name handig voor het aanpassen van huidtinten of het verbeteren van de kleur van een specifiek element in de scène.
3. Slijpen:
* Breng een kleine hoeveelheid slijpen aan om de details te verbeteren. Pas op dat u niet overschrijdt, omdat het ongewenste artefacten kan creëren.
4. Ruisreductie:
* Pas indien nodig ruisreductie toe om ruis in de afbeelding te minimaliseren. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het het beeld kan verzachten en details kan verminderen.
Specifieke tips om kleuren te laten knallen:
* Gebruik een kleurcontrole: Een kleurencontrole is een grafiek met een verscheidenheid aan kleurenpatches. Als u een foto van de kleurcontrole met dezelfde verlichting maakt als uw onderwerp en vervolgens analyseren in uw bewerkingssoftware, kunt u uw kleuren kalibreren voor consistente en nauwkeurige resultaten.
* Lokale aanpassingen: Gebruik borstels of gradiënten om selectieve aanpassingen te maken in specifieke delen van de afbeelding. Dit is handig voor het verbeteren van de kleur van de ogen, lippen of kleding zonder de rest van het beeld te beïnvloeden.
* kromaanpassingen: De Curves -tool is een krachtige manier om het tonale bereik van de afbeelding aan te passen. Door een "S" -curve te maken, kunt u het contrast vergroten en de kleuren verbeteren.
* Overdrijf het niet: De sleutel is om de kleuren op natuurlijke wijze te verbeteren. Laat ze er niet kunstmatig of oververzadigd uitzien.
Key Takeaways:
* Krijg het goed in de camera: Dit is de belangrijkste stap. Goede verlichting, goed gekozen kleuren en de juiste camera-instellingen zullen naverwerking veel eenvoudiger en effectiever maken.
* Gebruik levendigheid in plaats van verzadiging: Vibrantie is een subtielere en natuurlijke manier om kleuren te verbeteren.
* Experiment en oefen: Wees niet bang om verschillende technieken te proberen en te vinden wat het beste voor u werkt. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt om je kleuren te laten knallen.
* minder is meer: Subtiliteit leidt vaak tot de meest aangename en realistische resultaten.
Door deze tips te volgen, kunt u prachtige portretten maken met levendige kleuren, zelfs zonder Photoshop! Succes!