i. Inzicht in het doel:
* vertrouwen en authenticiteit: De sleutel is om een natuurlijke, zelfverzekerde en authentieke versie van het onderwerp vast te leggen. Vermijd poses die gedwongen of onnatuurlijk aanvoelen.
* Markeer de sterke punten: Overweeg de lichaamsbouw en persoonlijkheid van het onderwerp. Hebben ze een sterke kaaklijn? Zijn ze atletisch? Zijn ze meer ontspannen en benaderbaar? Poses moeten hun beste functies aanvullen.
* verhalen vertellen: Denk na over het verhaal dat je met de afbeelding wilt vertellen. Is het een portret voor een zakelijke headshot? Een lifestyle -opname? Een mode -redactie? De pose moet bijdragen aan het verhaal.
* comfort is de sleutel: Een ontspannen onderwerp zal beter fotograferen. Inchecken met hen; Vraag of ze zich op hun gemak voelen in de pose. Onhandigheid wordt gemakkelijk in foto's gelezen.
ii. Foundation Principles:
* hoekige lichaam: Vermijd het onderwerp dat de camera het meeste * het meeste * van de tijd rechtstreeks heeft geconfronteerd (tenzij specifiek voor die look gaat, zoals een mugshot). Het bich ontlenen het lichaam creëert een meer dynamisch en visueel interessant beeld. Een hoek van 45 graden is vaak een goed uitgangspunt.
* Gewichtsverdeling: Gewicht verschuiven op één been creëert een meer ontspannen en natuurlijke houding. Het breekt de symmetrie uit en maakt de pose minder stijf.
* Handplaatsing is cruciaal:
* Vermijd: Handen hangen slap aan de zijkanten. Dit ziet er onnatuurlijk uit.
* Goede opties:
* In zakken (een of beide).
* Gekruiste armen (kan vertrouwen of afstandelijkheid overbrengen, maar wees voorzichtig dat het er niet agressief uitziet).
* Een object vasthouden (een koffiekopje, een boek, een hulpmiddel dat verband houdt met hun beroep).
* Rustend op een oppervlak (een tafel, een muur, een stoel).
* Natuurlijk gebaren (indien van toepassing voor de situatie).
* Spelen met hun kleding (een stropdas aanpassen, een manchet repareren).
* Jawline Definitie: De kin enigszins kantelen (een beetje!) Kan helpen de kaaklijn te definiëren en een meer gebeeldhouwde look te creëren. Pas op dat u het niet overdrijft, of het zal schaduwen onder de kin creëren. "Turtle-necking" (de kop iets naar voren duwen) kan ook helpen.
* Oogcontact: Direct oogcontact kan zeer krachtig zijn, maar het is niet altijd nodig. Een beetje off-camera kijken kan een gevoel van intriges of attentheid creëren. Overweeg de emotionele impact waar je naar streeft.
* De kracht van beweging: Actieopnames kunnen fantastisch zijn. Lopen, rennen, lachen of een activiteit doen, maakt de foto's er natuurlijker uit.
iii. Ideeën poseren (met verklaringen):
* staande poses:
* De leunende pose: Leun tegen een muur, een boom of een hek. Een schouder iets naar voren, gewicht verschoof naar één been. Hand in zak of rusten op het oppervlak waar ze op leunen. Creëert een ontspannen en informele sfeer.
* De "Power Stance": Voeten schouderbreedte uit elkaar, een beetje eruit, handen in zakken of vooraan geklemd (niet te strak!). Contry's vertrouwen en autoriteit.
* De gekruiste armen poseren: Kan goed werken, maar moet goed worden gedaan. Vermijd het oversteken van armen te strak tegen de borst, waardoor het onderwerp er defensief of afgesloten kan zijn. Een losser kruis met enigszins gebogen armen is meer benaderbaar. Zorg ervoor dat de houding goed is.
* De "de jas/mouwen aanpassen" poseren: Een subtiele, natuurlijk ogende pose. Het voegt beweging en interesse toe.
* De lopende pose: Leg het onderwerp midden in de overgang vast. Dit injecteert energie en dynamiek. Focus op natuurlijke gang- en gezichtsuitdrukking. Laat ze naar de camera kijken of iets weg.
* De terugkijkende pose: Laat het onderwerp weglopen van de camera en draai vervolgens hun hoofd terug om naar de lens te kijken. Dit kan een gevoel van mysterie of intriges creëren.
* zittende poses:
* De "ontspannen in een stoel" pose: Een beetje slungelig (maar niet * veel * veel!), Eén arm rusten op de stoelarm, de andere hand in een zak of een drankje vasthouden. Benadrukt comfort.
* De "leunend naar voren" pose: Zittend op de rand van een stoel, iets naar voren leunend met handen geklemd of op hun knieën rusten. Creëert een gevoel van betrokkenheid en aandacht.
* De "gekruiste benen" poseren: Indien nodig voor de stijl van het onderwerp en de algehele esthetiek. De ene enkel die op de andere knie rust, is een meer ontspannen variatie.
* De "zitten op trappen" poseren: Een veelzijdige optie. Experimenteer met verschillende hoeken en handplaatsingen. Kan casual of formeler zijn.
* De "zittend op de grond" poseren: Leun tegen een muur of boom voor steun. Benen kunnen worden gekruist, gebogen of uitgebreid. Goed voor een ontspannen, informele uitstraling.
* Action/Lifestyle poses:
* De "werkende" pose: Fotografeer het onderwerp dat zich bezighoudt met hun beroep of hobby. Een chef -kok kookt, een timmerman die werkt met gereedschap, een muzikant die een instrument speelt.
* De "lachende" pose: Leg echt gelach vast. Vertel een grap of vraag hen om iets grappigs te bedenken. Spontaan gelach is altijd het beste.
* De "contemplatieve" pose: Laat het onderwerp uitkijken in de verte, verloren in gedachten. Goed voor het overbrengen van introspectie.
* Het "kijken naar een apparaat" pose: Natuurlijk als ze een telefoon of tablet gebruiken als onderdeel van hun werk of verhaal.
iv. Mannelijke fotografietips:
* Let op de garderobe: Zorg ervoor dat de kleding goed past en aanvult het lichaamstype van het onderwerp. Vermijd overdreven flodderige of beperkende kleding. Coördineer kleuren met de achtergrond.
* verzorging is essentieel: Haar moet netjes en opgeruimd zijn. Gezichtshaar moet goed verzorgd zijn. Controleer op verdwaalde haren of rimpels in kleding.
* verlichting is sleutel: Gebruik verlichting om het gezicht en lichaam van het onderwerp te beeldhouwen. Zijverlichting kan mannelijke kenmerken benadrukken. Vermijd harde, onflatteuze schaduwen.
* communiceer duidelijk: Geef specifieke, gemakkelijk te begrijpen instructies. Toon voorbeelden indien nodig. Bied aanmoediging en positieve feedback.
* Mirroring: Laat het onderwerp je spiegelen, zodat ze visueel weten wat je verwacht.
* Lichaamstaal lezen: Wees je bewust van de lichaamstaal van het onderwerp. Als ze er ongemakkelijk of ongemakkelijk uitzien, pas dan de pose aan.
* Candide momenten: Wees niet bang om openhartige momenten tussen poses vast te leggen. Dit kunnen vaak de meest natuurlijke en authentieke afbeeldingen zijn.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden. De beste poses zijn vaak degenen die onverwacht zijn.
* Hoeken doen er toe: Schiet van iets boven het onderwerp voor een afslankeffect. Omgekeerd kan het fotograferen van onderaf ze imposanter laten lijken.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Een glimlach forceren: Een gedwongen glimlach ziet er onnatuurlijk uit. Moedig echte uitdrukkingen aan.
* ongemakkelijke handplaatsing: Handen die slap hangen of gebalde vuisten.
* Slechte houding: Slunching of afgeronde schouders.
* Stijve of onnatuurlijke poses: Poses die zich gedwongen of ongemakkelijk voelen.
* het negeren van de omgeving: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen en niet afleiden van de afbeelding.
vi. Oefening en feedback:
* De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is te oefenen. Werk met verschillende onderwerpen en experimenteer met verschillende poses.
* Vraag om feedback van andere fotografen of van het onderwerp zelf.
Door deze tips te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u leren mannen te poseren op een manier die hun beste kwaliteiten vastlegt en een boeiend verhaal vertelt. Succes!