Culling the Color Blue:een contra -intuïtieve truc voor betere afbeeldingen
Hoewel blauw vaak wordt geassocieerd met kalmte, sereniteit en expansiviteit, kan het ook een boosdoener zijn achter saaie, levenloze of onevenwichtige beelden. "Culling" De kleurblauw, of liever, zorgvuldig beheren van zijn aanwezigheid en impact, kan uw fotografie dramatisch verbeteren. Hier is hoe:
Waarom blauw culling blauw is:
* dominantie en afgietsels: Blauw licht, vooral in schaduwen en bij zonsopgang/schemering, heeft de neiging om te domineren. Dit kan resulteren in een blauwachtige cast over het hele beeld, waardoor huidtinten er onnatuurlijk uitzien, kleuren gedempt lijken en de algehele levendigheid lijdt.
* concurrentie: Te veel blauw, vooral als het een vergelijkbare toon is in de afbeelding, kan concurreren met andere kleuren, waardoor uw brandpuntspunt minder impactvol is en de compositie minder dynamisch aanvoelt.
* Diepte en duidelijkheid: Een zware blauwe cast kan een afbeelding plat maken, waardoor het gevoel van diepte en duidelijkheid wordt verminderd. Dit geldt vooral in landschappen en stadsgezichten.
* Emotionele impact: Hoewel blauw kalmerend kan zijn, kan teveel ervan koud, melancholisch of zelfs deprimerend aanvoelen. Door het gebruik ervan zorgvuldig te beheersen, kunt u de emotionele impact van uw beeld verfijnen.
Hoe "blauw" te "cull" (in post-verwerking):
Dit betekent niet dat het blauw volledig wordt verwijderd! Het gaat om strategische aanpassingen om een meer uitgebalanceerd en visueel aantrekkelijk beeld te creëren. Hier zijn verschillende methoden:
1. Witte balansaanpassing:
* schiet in raw: Dit geeft u de meeste flexibiliteit bij het aanpassen van de witbalans bij het naverwerking.
* Experiment met presets: Begin met voorinstellingen die zijn ontworpen voor specifieke lichtomstandigheden (bijv. "Daglicht", "bewolkt", "schaduw") en vervolgens verfijnd.
* Temperatuurschuif: Door de temperatuurschuif naar het geel te slepen, gaat een blauwe cast tegen.
* tint schuifregelaar: Pas de Tint -schuifregelaar aan op Magenta om te corrigeren voor groene/blauwe onevenwichtigheden.
* Eyedropper -gereedschap: Gebruik de witbalans Eyedropper om op een neutraal grijs of wit gebied in uw afbeelding te klikken. Dit kan automatisch de algehele cast van kleuren corrigeren.
2. Selectieve kleuraanpassingen:
* HSL (tint, verzadiging, luminantie): Het HSL -paneel is je beste vriend voor het specifiek richten van blauw.
* tint: Verplaats de blauwe tint enigszins naar cyaan of paars, afhankelijk van het beeld en het gewenste effect.
* Verzadiging: Verminder de verzadiging van het blauwe kanaal om overdreven intense blues af te breken. Dit is vooral handig voor luchten.
* Luminance: Pas de luminantie van het blauwe kanaal aan om specifieke blauwe gebieden donkerder te maken of te verlichten.
* Kleurafstand: Gebruik kleurengraden om de tonen subtiel te verplaatsen en complementaire kleuren te introduceren om het blauw in evenwicht te brengen. Het toevoegen van een vleugje geel of oranje aan de schaduwen kan bijvoorbeeld een koele blauwe cast tegengaan.
3. Curves Appoing:
* Blue Channel: Richt op het blauwe kanaal in de curvengereedschap om precieze aanpassingen te maken aan blauwe tonen. Het enigszins optillen van de onderkant van de curve kan blauw in de schaduwen verminderen.
* RGB -kanaal: Gebruik de RGB -curve om het algemene contrast en de helderheid aan te passen, wat indirect de waargenomen sterkte van blauw kan beïnvloeden.
4. Dodge and Burn:
* gerichte aanpassingen: Gebruik ontwijken (bliksem) en brandende (donkerder) gereedschap om selectief op te helderen of donkere gebieden die door blauw worden gedomineerd. Dit kan een groter gevoel van diepte creëren en specifieke gebieden benadrukken.
5. Gradueerde filters en radiale filters:
* Gerichte gebieden: Gebruik afgestudeerde filters voor het aanpassen van de lucht- en radiale filters voor het aanpassen van specifieke objecten die te veel blauw hebben. U kunt de witbalans, blootstelling, contrast en andere instellingen binnen deze filters aanpassen om de blauwe tonen in specifieke gebieden te verfijnen.
Voordat u de foto zelfs maakt:
* schiet tijdens het gouden uur: Het warme, gouden licht van zonsopgang en zonsondergang gaat van nature blauwe tinten tegen en creëert meer uitgebalanceerde en aangename kleuren.
* Gebruik een polariserend filter: Dit kan schittering en waas verminderen, waardoor de luchten levendiger lijken en de algehele blauwe verzadiging verminderen.
* Houd rekening met licht: Let op de kwaliteit van het licht en hoe dit de kleuren in uw scène beïnvloedt. Is het licht te koel en blauw? Als dat zo is, overweeg dan om uw compositie aan te passen of te wachten op beter licht.
* Gebruik een grijze kaart: Als u streeft naar perfecte kleurnauwkeurigheid, gebruikt u een grijze kaart om een aangepaste witbalans in uw camera in te stellen.
Belangrijke overwegingen:
* Overdrijf het niet: Het doel is niet om blauw volledig te elimineren, maar om de aanwezigheid en impact ervan te beheren om een evenwichtiger en visueel aantrekkelijk beeld te creëren.
* context is sleutel: De ideale hoeveelheid blauw hangt af van het onderwerp, de stijl en de gewenste emotionele impact. Een koud, blauw landschap kan perfect zijn voor het overbrengen van een gevoel van isolatie, terwijl een portret misschien warmere tonen nodig heeft om een meer vleiende look te creëren.
* Experiment: De beste manier om te leren is om te experimenteren en te zien wat het beste werkt voor uw afbeeldingen.
Conclusie:
De kleurblauw ruimen is een krachtige techniek voor het verbeteren van uw fotografie. Door de impact ervan te begrijpen en te leren hoe u deze strategisch kunt aanpassen, kunt u meer evenwichtige, levendige en emotioneel resonante beelden creëren. Vergeet niet om te experimenteren en ontdek wat het beste werkt voor uw stijl en visie. Succes!