Hoe mensen op natuurlijke wijze te poseren:bewezen advies voor portretsessies
Mensen op natuurlijke wijze poseren in portretsessies is een kunstvorm. Het gaat erom dat uw onderwerpen zich comfortabel en zelfverzekerd voelen, terwijl u ze ook leidt naar posities die flatterend zijn en een verhaal vertellen. Hier is een uitsplitsing van bewezen advies, opgesplitst in bruikbare stappen:
i. The Foundation:Connection &Comfort
Voordat u zelfs uw camera opheft, concentreer u zich op het bouwen van rapport:
* communiceren en verbinden:
* Stel jezelf voor: Zelfs als je met een vriend werkt, breekt een korte introductie het ijs.
* Leg uw visie uit: Deel de * waarom * achter de shoot. Ga je voor een ontspannen sfeer, een krachtige verklaring of iets anders?
* Stel vragen: Leer ze kennen! Hun hobby's, persoonlijkheid en zelfs wat ze dragen, kunnen uw poseren informeren.
* complimenteren oprecht: Vind echte dingen om te waarderen over hun stijl, functies of energie.
* Wees positief en bemoedigend: Houd het stemming licht en leuk.
* comfort is de sleutel:
* Start langzaam: Spring niet meteen in complexe poses. Begin met eenvoudige, comfortabele standpunten.
* Pas aan op hun comfortniveau: Let op hun lichaamstaal. Als ze gespannen of ongemakkelijk lijken, pas dan de pose aan.
* Bied duidelijke en beknopte instructies: Vermijd technisch jargon. Gebruik eenvoudige, beschrijvende taal.
* Wees niet bang om te demonstreren: Soms is het laten zien wat je wilt de beste manier om te communiceren.
* Neem pauzes: Vooral tijdens langere sessies. Hiermee kan uw onderwerp ontspannen en vernieuwen.
ii. Inzicht in de basis voor het poseren van de basis:
* Hoeken doen er toe:
* Vermijd hetero: Het maken van het lichaam creëert een beetje dimensie en is over het algemeen meer vleiend.
* hoekige schouders: Een lichte kanteling in de schouders voegt visuele interesse toe.
* Draai het gezicht in het licht: Dit helpt bij het definiëren van functies en het creëren van een aantrekkelijker beeld.
* Breek de "Box":
* Vermijd symmetrische poses: Symmetrie kan er stijf en onnatuurlijk uitzien. Moedig asymmetrie aan.
* Varieer handposities: Handen zijn vaak een bron van angst. Geef ze iets te doen (raak hun haar aan, houd een object vast, laat ze in de zakken rusten). Vermijd gebalde vuisten of hangende armen.
* buig ledematen: Rechte ledematen kunnen er rigide uitzien. Een lichte bocht in de knie of elleboog creëert een meer ontspannen uiterlijk.
* Vormcreatie:
* Creëer driehoeken en curven: Deze vormen zijn visueel aantrekkelijk en dynamisch. Denk aan een gebogen arm die een driehoek creëert met de romp of een lichte curve in de wervelkolom.
* Gebruik negatieve ruimte: De ruimte rond het onderwerp kan net zo belangrijk zijn als het onderwerp zelf.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik elementen op de achtergrond (paden, hekken, gebouwen) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
iii. Poseringstechnieken en prompts:
* staande poses:
* De "gewichtsverschuiving": Laat uw onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven. Dit creëert automatisch een curve in het lichaam en ontspant de pose.
* Hand in pocket/riemlus: Een klassieke en comfortabele pose.
* leunen: Leunend tegen een muur of boom kan een casual en ontspannen gevoel toevoegen.
* kruisende armen: Kan er goed uitzien als ze correct worden gedaan, maar houd rekening met de houding. Vermijd strakke, stijve kruisingen die er defensief uitzien. Stel een losser kruisje voor, of laat ze hun handen licht op hun tegenovergestelde armen laten rusten.
* Beweging: Laat ze lopen, draaien of gewoon hun gewicht verschuiven. Leg openhartige momenten vast.
* zittende poses:
* naar voren leunen: Moedigt betrokkenheid en verbinding aan.
* kruisende benen: Creëert een meer dynamische pose. Let op het plaatsing van de been - Vermijd ongemakkelijke hoeken.
* Props gebruiken: Zittend op een schommel, een boomstam of een bank kan een natuurlijke en comfortabele pose bieden.
* Spelen met haar of kleding: Voegt beweging en persoonlijkheid toe.
* Liggende poses:
* op ellebogen gestut: Creëert een ontspannen en boeiende pose.
* Opkijken: Een vleiende hoek die het gezicht opent.
* ontspannen houding: Nadruk op troost en informaliteit.
* Prompts gebruiken (in plaats van directe instructies): Deze zijn meer conversatie en leiden tot meer natuurlijke uitdrukkingen.
* "Vertel me over je favoriete vakantie."
* "Wat maakt je aan het lachen?"
* "Stel je voor dat je een lang verloren vriend ziet."
* "Denk aan een moment waarop je je echt gelukkig voelde."
* "Hoe zou u uzelf in drie woorden beschrijven?"
* Directionele aanwijzingen:
* "Kijk net voorbij de camera."
* "Stel je voor dat er een zacht briesje in je haar zit."
* "Leer iets naar het licht."
iv. Specifieke overwegingen:
* mannen:
* Sterkere hoeken: Meer gedefinieerde jawlines en hoekige poses werken vaak goed.
* nadruk op schouders: Het verbreden van de schouders kan een meer mannelijk silhouet creëren.
* minder is meer: Vermijd overdreven gecompliceerde poses. Eenvoud werkt vaak het beste.
* vrouwen:
* krommen en zachtheid: Benadruk curves en creëer vloeiende lijnen.
* Markeerfuncties: Trek de aandacht op de ogen, lippen of haar.
* variëteit: Experimenteer met een breder scala aan poses, van speels tot elegant.
* paren:
* interactie: Moedig natuurlijke interactie aan, zoals hand in handen, knuffelen of samen lachen.
* Gedeelde lijnen: Maak een visuele verbinding tussen het paar door ze elkaars poses te laten spiegelen of een zichtlijn te delen.
* niveaus: Gebruik verschillende hoogten (één zitting, één staande) voor visueel belang.
* groepen:
* Driehoekvorming: Het regelen van mensen in een driehoek is visueel aantrekkelijk en stelt iedereen in staat om te worden gezien.
* compenserende koppen: Vermijd het perfect op een rij staan van hoofden. Lichte variaties in hoogte creëren diepte.
* Interactie is sleutel: Moedig natuurlijke interacties aan tussen groepsleden.
v. Review &Refine:
* Kijk naar uw afbeeldingen: Neem even de tijd om uw afbeeldingen op de achterkant van uw camera te bekijken (of op uw computer) en identificeer gebieden voor verbetering.
* Vraag om feedback: Laat uw onderwerpen enkele afbeeldingen zien en vraag om hun feedback.
* aanpassen en verfijnen: Gebruik de feedback om aanpassingen aan uw poseren en verlichting aan te passen.
vi. De belangrijkste regel:overtreden de regels!
Zodra u de basisprincipes begrijpt, wees niet bang om te experimenteren. Elke persoon is anders en wat voor het ene onderwerp werkt, werkt misschien niet voor het andere. De sleutel is om opmerkzaam, aanpasbaar te zijn en een comfortabele en samenwerkingsomgeving te creëren waar uw onderwerpen kunnen ontspannen en zichzelf kunnen zijn. Dat is wanneer de meest natuurlijke en authentieke portretten ontstaan.