Je bent waarschijnlijk gewend aan het zien van perfecte familiefoto's op Pinterest. Fotografen laten immers graag hun beste werk zien. Maar je leert veel meer van het zien van een hele familiefotosessie in plaats van slechts één perfecte foto.
Dus vandaag geef ik je een kijkje in een van mijn traditionele familiefotosessies. Ik zal je vertellen welke uitrusting ik heb gebruikt, mijn denkprocessen tijdens de shoot, hoeveel foto's het kostte om een keeper te krijgen en hoe je fouten je kunnen helpen om je als fotograaf te ontwikkelen.
Ik zal je de goede, de slechte en de foto's laten zien die ik de familie niet eens heb laten zien.
Ik hou van dit soort foto's met gouden tegenlicht in idyllische taferelen. Maar de realiteit is dat voor elke 'perfecte' foto als deze er tientallen (zo niet honderden) zijn die er niet zo mooi uitzien.
Gear
Voor deze familiefotosessie heb ik een Nikon D7100 gebruikt. Voor de meeste foto's was mijn lens een 18-70 mm f/3.5-4.5, hoewel een paar werden genomen met een 70-300 mm f/4.0-5.6-lens. Ik besloot om in RAW en JPEG te fotograferen, maar verwerkte de RAW-bestanden alleen met Lightroom.
Lightroom is mijn favoriete nabewerkingsprogramma. Ik had 982 foto's van deze sessie. Om ze te verfijnen, markeer ik de foto's die me opvallen en markeer vervolgens de laatste keepers in het geel.
De Sessie
Deze sessie is van mijn vroegere dagen als familiefotograaf. Ik heb ervoor gekozen omdat er veel was dat ik nog niet had geleerd, en ik laat je liever een zware sessie zien omdat het je veel meer zal helpen.
Er was een baby en de meeste kinderen waren jonger dan vijf. Gelukkig had ik veel ervaring met het fotograferen van jonge kinderen nadat ik een paar jaar schoolfotograaf was geweest.
Het doel was om een verscheidenheid aan foto's van het gezin, broers en zussen en individuele kinderen te krijgen.
Deze foto komt rechtstreeks uit de camera (SOOC) en is typerend voor de foto's waarmee ik eindigde. Het kan een hele uitdaging zijn om een gezin van zes personen allemaal tegelijk naar de camera te laten kijken en te glimlachen. Een of twee kinderen kijken altijd weg of glimlachen niet. Het is onvermijdelijk dat de vader en moeder uiteindelijk naar de kinderen kijken in plaats van naar de camera. Je moet leren hun aandacht te trekken.
Zo zien de foto's eruit na bewerking met Lightroom. Er waren 70 foto's nodig om deze te krijgen. Ik was ontmoedigd, maar het leerde me dat ik beter moest worden in het omgaan met groepen.
Deze foto is SOOC. Het kan heel moeilijk zijn om vier broers en zussen (een van hen een baby) zover te krijgen dat ze naar de camera kijken en tegelijkertijd glimlachen. Het helpt om een ouder of assistent direct achter je te hebben staan om hun aandacht te trekken. Die persoon moet speels en dom zijn om de kinderen te betrekken. Dit is veel beter dan volwassenen aan de kant te hebben die tegen de kinderen schreeuwen "kijk hier!"
Dit is een mooie foto na bewerking met Lightroom. Er waren 33 slechte foto's nodig om deze goede te maken.
Soms moet je kleine kinderen de dwaasheid uit hen laten halen. Waarom zou een fotosessie voor hen niet leuk zijn? Maar pas op. Soms ontketenen ze te veel gekkigheid. Eerlijk gezegd denk ik dat ze op dat moment veel gelukkiger waren.
Inmiddels kun je zien dat de meeste van mijn foto's onderbelicht waren. Ik moest ze veel opfleuren in Lightroom. Nu gebruik ik een combinatie van diafragmavoorkeuze en belichtingscompensatie. Ik streef naar de helderste belichting die ik kan zonder deze te overbelichten. Ze kan ik de laatste aanpassingen maken in Lightroom.
Deze laatste foto (bewerkt in Lightroom) heeft een vrij ontspannen gevoel. Ik ben niet altijd op zoek naar stilte en een perfecte houding in een foto.
Ik vond het veel gemakkelijker om met elk kind afzonderlijk te werken. Ik kon me met elk van hen verbinden en mooie uitdrukkingen uitlokken. Als groep is het moeilijk om ze allemaal tegelijk te betrekken.
SOOC. Gewoonlijk zitten baby's niet zo goed alleen, vooral niet als ze op hooibalen zitten. Ik heb altijd een ouder in de buurt om ze vast te houden. Ze trekken hun arm een paar seconden weg terwijl ik foto's maak.
Als ze in een goede bui zijn, is het zo leuk om een baby aan het lachen te maken.
Baby's en peuters kunnen heel moeilijk te fotograferen zijn als ze in een slecht humeur zijn. Ze hebben veel snacks nodig (maar geen steekpenningen) en tijd om zichzelf te zijn tussen de foto's door.
Deze fotosessie zou je moeten leren hoe waardevol het is om op het moment aandacht te schenken aan je blootstelling. Bekijk uw histogram en gebruik belichtingscompensatie om aanpassingen te maken.
Oefen het betrekken van kinderen en kleine groepen mensen, zodat je het moeiteloos kunt doen tijdens fotosessies.
Maak je geen zorgen dat je misschien 10-20 foto's nodig hebt om er een te maken die het waard is om te bewaren. Dat is voor veel fotografen vrij normaal.
Een ding dat ik in dit stadium nog niet had geleerd, was de creatieve kracht van hoeken. Hoeken en openhartige momenten zijn nu het belangrijkste onderdeel van mijn benadering van familiefotosessies. Het creatieve gebruik van hoeken in combinatie met openhartige momenten helpen elke foto unieker en persoonlijker te maken.
Openstaande momenten
Hoewel ik op dit moment behoorlijk wat fotografie-ervaring had (jaarboek, verschillende bruiloften, schoolfoto's en enkele gezinnen), had ik zeker niet mijn eigen visie of stijl ontwikkeld. Maar deze sessie was onderdeel van die ontwikkeling.
Ik deel deze openhartige foto's met jullie omdat het zulke foto's waren die me hielpen om me als fotograaf te ontwikkelen en me maakten tot wie ik nu ben.
Deze foto is direct aan het begin genomen op weg naar het zonnebloemveld. Je kunt aan het begin van de sessie openhartige foto's maken om op te warmen en iedereen aan de camera te laten wennen.
Dit was een rustig moment voordat de sessie begon. Ik hou van het zachte licht op het gezicht van de moeder.
Dit is een redelijk goed voorbeeld van het laten ontdekken van baby's en peuters tijdens de sessie. Ze zijn nieuwsgierig naar de wereld om hen heen. Dus laat ze ontdekken en je zult waarschijnlijk geweldige openhartige foto's maken.
De laatste plaats waar we een familiefoto namen was buiten een grote schuur. De meisjes speelden met de schuurkatten en ik kon een paar foto's niet weerstaan (hoewel ik het gevoel had dat het mijn taak was om me te concentreren op geposeerde foto's). Mijn camera was niet scherpgesteld, dus deze foto is wazig. Maar er is iets zo onbetaalbaars aan het moment dat ik deze foto toch de moeite waard vind om te bewaren. Ik vind eigenlijk iets nostalgisch aan de misfocus. Het ziet er niet zo slecht uit als een kleine lettertjes of op een klein scherm. Maar ik zou dit niet aan de familie geven of in mijn portfolio stoppen.
Deze foto van het gezin dat samen wandelt, werd gemaakt terwijl we van de ene naar de andere locatie verhuisden. Tegenwoordig plan ik een circuit voor sessies en maak ik openhartige foto's tussen locaties.
Dit openhartige moment kwam na een paar geposeerde foto's met de moeder en haar kleintje.
Laatste gedachten
Als je nog in de beginfase bent als familiefotograaf, voel je dan niet slecht als je je nog niet hebt gevestigd. Blijf volharden tijdens de moeilijke momenten en je zult groeien. Die zeldzame foto's waarvan je hart sneller gaat kloppen, zijn aanwijzingen voor wie je als fotograaf gaat worden. Streef naar meer van die dingen, maar begrijp dat je ook veel andere dingen moet nastreven, omdat je nooit weet waar je hart sneller van gaat kloppen.
Ik heb deze foto voor het laatst bewaard omdat het een van de momenten was die mij als fotograaf voor altijd veranderde. Terwijl ik de moeder en kleine zus aan het fotograferen was, keek ik om en zag de grote zus dansen op het pad. Voor mij was het de essentie van de kindertijd. Het kostte me geen 70 pogingen om deze foto te maken. Sterker nog, direct nadat ik deze foto had gemaakt, stopte ze met dansen en poseerde ze. Tot op de dag van vandaag maakt dansen deel uit van veel fotosessies.
Wat je nog meer moet weten?
Ik deel graag alles over deze familiefotosessie met je. Laat me in de reacties weten wat je nog meer zou kunnen helpen.