REC

Tips voor video-opname, productie, videobewerking en apparatuuronderhoud.

 WTVID >> Videoproductiegids >  >> Videobewerking >> Adobe Audition

Wat kun je leren over compositie van anime? Nogal een beetje, eigenlijk

1. Begin met een sterke haak.

Anime-openingen zijn berucht om hun pakkende muziek en verbluffende beelden, die zijn ontworpen om je aandacht te trekken en ervoor te zorgen dat je meer wilt kijken. Dit is een geweldige les voor elke schrijver:begin je werk altijd met een sterke aantrekkingskracht die lezers aantrekt en ervoor zorgt dat ze willen blijven lezen.

2. Houd je publiek in gedachten.

Anime is een divers medium dat een breed publiek aanspreekt, van kinderen tot volwassenen. Bij het schrijven is het belangrijk om uw doelgroep in gedachten te houden en uw inhoud daarop af te stemmen. Welke taal, toon en stijl zullen uw lezers aanspreken?

3. Gebruik duidelijke en beknopte taal.

Anime-dialogen zijn doorgaans direct en gemakkelijk te begrijpen, zelfs voor niet-moedertaalsprekers. Dit komt omdat de focus ligt op het verhaal en de personages, en niet op bloemrijk taalgebruik. Vermijd bij het schrijven het gebruik van jargon of al te ingewikkeld taalgebruik dat uw lezers in verwarring zou kunnen brengen.

4. Laten zien, niet vertellen.

Een van de belangrijkste technieken bij het schrijven van anime is 'show, don't tell'. Dit betekent dat de schrijver, in plaats van simpelweg te vermelden wat een personage doet of voelt, dit laat zien door de acties en uitdrukkingen van het personage. Dit maakt het schrijven levendiger en boeiender.

5. Gebruik tempo om spanning te creëren.

Anime maakt vaak gebruik van snelle actiescènes om kijkers op het puntje van hun stoel te houden. Deze sequenties worden echter altijd afgewisseld met langzamere, meer reflecterende momenten waardoor de kijker op adem kan komen en kan verwerken wat hij zojuist heeft gezien. Dit tempo creëert een gevoel van spanning en spanning.

6. Integreer voorafschaduwing en symboliek.

Veel anime-series gebruiken voorafschaduwing en symboliek om te verwijzen naar toekomstige gebeurtenissen of om diepte aan het verhaal toe te voegen. Dit kan een geweldige manier zijn om uw schrijven complexer en lonender voor de lezers te maken.

7. Eindig met een cliffhanger.

Anime-afleveringen eindigen vaak met een cliffhanger, waardoor kijkers benieuwd zijn naar wat er daarna gebeurt. Dit is een geweldige manier om lezers betrokken te houden en terug te laten komen voor meer.

Door van anime te leren, kun je je schrijfvaardigheid verbeteren en werken maken die boeiend, spannend en gedenkwaardig zijn.

  1. Hoe neem ik audio op met twee XLR-microfoons?

  2. Moeten castingdirecteuren terugkeren naar persoonlijke audities? Deze actrice denkt van wel

  3. Hoe meet ik de ruisvloer in Audacity?

  4. Wat is de hoogste kwaliteit audio-indeling?

  5. Wie moet dit jaar de Academy Award voor beste montage winnen?

Adobe Audition
  1. Laat Premiere Pro vliegen met deze 24 verborgen en over het hoofd geziene snelkoppelingen

  2. Hoe de achtergrond in Lightroom te vervagen:een complete gids

  3. Kleding strijken en rimpels repareren in Photoshop

  4. Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

  5. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

  6. DEAL:Bespaar 72% op Lightroom Editing System voor reisfotografie

  7. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten