REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> filmapparatuur

Leuke foto's van 5 seconden - Lange belichtingen gebruiken voor creatieve afbeeldingen

Bekijk uw verzameling foto's en ik durf te wedden dat de meeste op 1/30e van een seconde of sneller zijn genomen. Meestal willen we elke actie bevriezen om een ​​zo scherp mogelijk beeld te krijgen. Soms willen we echter doelbewust lange belichtingstijden gebruiken voor creatieve afbeeldingen.

Zijdeachtige watervallen, gestreepte wolken, oceaangolven die meer op mist lijken - dat zijn de beelden waarop we sluitertijden kunnen gebruiken die meerdere seconden of zelfs minuten duren. Maar hoe zit het met een middenweg, laten we zeggen een belichting van 5 seconden? Wat voor soort uiterlijk kan dat je geven?

Laten we voor de voorbeelden in dit artikel een beetje flexibel zijn door te zeggen dat alles tussen de vier en acht seconden is waar we in geïnteresseerd zijn.

Gelukkig kan Lightroom afbeeldingen filteren door te kijken naar de sluitertijd die is vastgelegd in de Exif-gegevens. Ik kon gemakkelijk zien welke van de meer dan 105.500 afbeeldingen in mijn Lightroom-catalogus binnen dat bereik vielen. Het was slechts 1036 daarvan of 0,981%.

Dus hoewel sluitertijden in het bereik van 5 seconden misschien niet vaak worden gebruikt voor algemene fotografie, zoals je zult zien, is dat bereik soms precies goed voor de look die je zoekt.

Statief of handheld?

De "regel voor omgekeerde brandpuntsafstand" zegt dat om onscherpte door cameratrillingen te voorkomen, je altijd moet proberen te fotograferen met een brandpuntsafstand van 1/lens als minimum om je camera in de hand te houden. Als u bijvoorbeeld uw 70-200 mm zoomlens gebruikt, moet uw sluitertijd 1/70e of sneller zijn, zoals 1/100e van een seconde.

Zoom in tot de volledige 200 mm-instelling en je kunt het beste op 1/250e of sneller zijn om cameratrilling te voorkomen.

Die regels gelden hier. Als je alleen die dingen wilt vervagen die bewegen tijdens je belichting van 5 seconden, heb je zeker een statief nodig. Er kunnen echter situaties zijn waarin u een belichting van 5 seconden zou kunnen maken zonder:

  • Je creatieve bedoeling is om wat bewegingsonscherpte van de camera te laten zien. Een creatieve “swish-pan” is een goed voorbeeld.
  • Er zijn geen statieven toegestaan ​​waar u werkt. Op drukke plaatsen, sportevenementen, binnenlocaties of andere plaatsen kunt u mogelijk geen statief gebruiken. Verzin wat tijdelijke oplossingen:zet je camera ergens tegenaan, zet hem op een bankje of zoiets en gebruik de timer van 2 seconden voor een hands-off opname. Misschien kun je een zitzak dragen of improviseren met je jas. Als kleinere variaties van een statief zijn toegestaan, zijn dingen als een Gorillapod of Platypod misschien het antwoord.
  • Overweeg om de spiegel op te klappen om trillingen te verminderen.

Blootstelling

U kent de "belichtingsdriehoek" toch? Zo niet, volg dan deze link om er meer over te weten te komen. Het is fundamentele kennis voor alle serieuze fotografen. Kort gezegd stelt het dat alle belichtingen worden bepaald door drie dingen, de "heilige drie-eenheid" van fotografie:

  • Sluitertijd (hoe lang de sensor wordt blootgesteld aan licht),
  • Diafragma (de grootte van het gat waardoor licht binnenkomt),
  • ISO (de gevoeligheid van de sensor voor licht).

Of je nu in de handmatige modus, volautomatisch of een andere belichtingsmodus van de camera bent, deze drie dingen zijn altijd op het werk. Als we nu al hebben besloten dat we een sluitertijd van 5 seconden willen, hebben we alleen de andere twee om onze belichting te regelen.

ISO en Aperture – welke?

U zult waarschijnlijk een van de twee modi willen kiezen bij het oefenen van belichtingen van 5 seconden:Volledig handmatig (waarmee u volledige controle heeft over alle instellingen), of Sluiterprioriteit (Tv op Canon en Pentax, S op Nikon en Sony).

Met sluiterprioriteit kun je een sluitertijd kiezen en vergrendelen en vervolgens past de camera het diafragma (de f/stop) en ISO aan (als je dat hebt in Auto ISO). Zo niet, dan wordt ISO vergrendeld op wat je ook instelt.

Nu heb je 5 seconden vergrendeld als je sluitertijd, moet je diafragma, ISO of misschien beide gebruiken om de belichting goed te krijgen? Zoals zoveel dingen in de fotografie, is het antwoord:"het hangt ervan af."

Laten we eerst met ISO praten. We proberen een belichting van 5 seconden te maken. Hierdoor zal er behoorlijk wat licht in de camera komen. Om de afbeelding niet te overbelichten, kan het helpen om de ISO te verlagen. Veel camera's hebben 100 ISO als laagste instelling. Sommige kunnen tot 50 ISO gaan. Het voordeel van een lagere ISO is minder ruis. Dus, stel in op de laagst mogelijke ISO, ja? Natuurlijk, maar daarmee kom je er op zichzelf misschien niet, en er zijn andere overwegingen.

Laten we eens kijken naar het diafragma.

Het diafragma instellen (onthoud dat het diafragma het 'gat' is. De term f/stop is de manier waarop we verwijzen naar de 'grootte van het gat') naar een groter getal, d.w.z. f/11, f/16 of f/22 zal minder licht doorlaten. Ook dat kan ons helpen die blootstelling van 5 seconden te krijgen.

Natuurlijk heeft een veranderend diafragma ook invloed op de scherptediepte. We kunnen ook een vermindering van de scherpte tegenkomen als we de kleinste diafragma's gebruiken vanwege wat "diffractie" wordt genoemd.

Een juiste belichting, rekening houdend met de implicaties van elke "poot van de belichtingsdriehoek", is altijd een jongleerhandeling. Als je nog steeds een beginnende fotograaf bent die altijd automatische belichtingsinstellingen heeft gebruikt, ben ik je hier misschien kwijtgeraakt. Als dat zo is, raad ik je aan om over deze dingen te lezen:

  • Diafragma
  • Sluitertijd
  • ISO
  • Belichtingsdriehoek
  • Lens "Sweet Spot"
  • Velddiepte
  • Lensdiffractie

Snijd het licht

We hebben onze sluitertijd dus ingesteld op 5 seconden, onze ISO op bijvoorbeeld 50 en een diafragma van f/22. We controleren en zien dat het beeld nog steeds overbelicht zal zijn. Wat nu? Welnu, zoals we op een heldere dag een zonnebril kunnen opzetten om de hoeveelheid licht die in onze ogen komt te verminderen, gebruiken we bij fotografie neutral-density (ND)-filters.

Deze zijn er in verschillende gradaties van duisternis. Een beoordelingssysteem geeft aan hoeveel stops licht ze verminderen. Elke verhoging van ND 0,3 resulteert in één extra stop lichtreductie. Een ND 1.8 is dus een zes-stops filter.

Dat betekent dat wat een goede belichting voor de scène ook is zonder filter, als je zo'n filter opzet, kun je je zes stops aanpassen aan de nu juiste belichting.

Als dit alles pijn doet aan je hoofd, raad ik aan om een ​​gratis ND-calculator-app (Android / iOS) te downloaden die je de instellingen vertelt die je nodig hebt.

Lee Filters (die een 6-stops ND-filter maakt genaamd de "Little Stopper", en een 10-stops filter genaamd de "Big Stopper") biedt een leuke gratis app. Om een ​​voorbeeld te gebruiken:als ik bij helder daglicht moest fotograferen en de langste sluitertijd die ik kon gebruiken was 1/200ste van een seconde, dan zou het gebruik van een 10-stops Big Stopper me tot die sluitertijd van 5 seconden kunnen brengen.

Een andere optie is een "variabel ND-filter". Deze hebben twee gelaagde gepolariseerde filters die, wanneer ze worden gedraaid, een geleidelijke verduistering mogelijk maken. Ze kunnen leuk zijn, maar introduceren soms rare visuele artefacten, creëren kleurzweem en dergelijke, vooral bij donkere instellingen en bij gebruik van bredere brandpuntsafstanden. Doe wat onderzoek voordat u besluit een van deze te kopen.

Standaard circulaire polarisatiefilters kunnen tot op zekere hoogte werken, omdat ze het licht doorgaans 1,5-2,5 stops verminderen. Je kunt ook filters stapelen, maar een waarschuwing is hier:als je filters stapelt, loop je het risico op vignettering van het beeld, of erger nog, soms kunnen gestapelde filters vast komen te zitten op de lens. Dit is een zekere manier om je dag te verpesten. Een filtersleutel is een goed hulpmiddel om in uw set te hebben.

Geschikte scènes

Oké, technische dingen uit de weg. Wanneer en waarom zou je 5 seconden opnames willen maken? Laten we eens kijken naar enkele voorbeeldfoto's.

stromend water

Glad water, gestreepte wolken

Speciale effecten

Vuurwerk

Zoom tijdens belichting

Combineren met flits

Weinig licht en nachtfotografie

Lichtschilderij

Bliksem

Ga nu naar "take five"

Dus wat is de "juiste" sluitertijd om te gebruiken? Bij het maken van lange sluitertijden voor creatieve beelden is er geen absoluut.

Gebruik de sluitertijd die het beste het beeld weergeeft dat u had toen u de afbeelding maakte. Leer diafragma en ISO aan te passen om de gewenste snelheid te bereiken en ND-filters wanneer dat nodig is. De sleutel is om de controle over je camera te krijgen.

Omdat een meesterschilder precies weet met welk penseel en welke streek hij moet werken, kun jij als fotograaf meesterlijke foto's maken als je de juiste instellingen en bedieningselementen kent. Als je normaal gesproken niet in het bereik van de sluitertijd van 5 seconden hebt gewerkt, gebruik dan de foto's in dit artikel als inspiratie. Ga nu naar "neem vijf".


  1. 7 tips voor het gebruik van patronen in uw foto's

  2. Een vlakke beeldstijl gebruiken voor beter afgewerkte afbeeldingen

  3. 4 geheimen voor het maken van scherpe foto's

  4. 500 miljoen mensen gebruiken Google Foto's om back-ups te maken van 1,2 miljard afbeeldingen

  5. Een eenvoudige handleiding voor het berekenen van lange belichtingstijden

filmapparatuur
  1. Duidelijke en creatieve foto's maken in aquaria

  2. Creatieve dierentuinfotografie gebruiken voor geweldige dierenfoto's

  3. 5 tips voor het maken van leuke kampvuurfoto's

  4. 4 tips voor het gebruik van Live View om scherpere en creatievere afbeeldingen te krijgen

  5. Duidelijke en creatieve foto's maken in aquaria

  6. 6 creatieve en leuke tips voor het gebruik van herhaling in fotografie

  7. 7 creatieve tips voor het gebruik van patronen in fotografie