Wanneer je video opneemt of een foto maakt, wil je altijd een bepaalde sfeer creëren. High-key verlichting kan u helpen om visueel een gevoel te creëren. Het is belangrijk om te weten wat high-key belichting is en hoe je deze kunt gebruiken om diepte toe te voegen aan de sfeer en stijl van je film.
Er komt veel kijken bij het begrijpen en beheersen van high key lighting. Hoewel er witte achtergronden en een hoog contrast bij komen kijken, is dat niet alles.
Wat is high-key verlichting?
High-key verlichting is een stijl van verlichting die kan worden gebruikt voor film of fotografie. Het woord "sleutel" in de zin verwijst naar het hoofdlicht in een opstelling met meerdere lampen. Het woord "hoog" verwijst naar de kracht van het hoofdlicht in vergelijking met andere lampen die worden gebruikt. Als je de zin samen bekijkt, betekent dit dat wanneer je een high-key setup gebruikt, het toetslampje sterker is dan de vullampjes.
De belangrijkste kenmerken van high-key verlichting zijn meestal homogeen en vrij van donkere schaduwen. Dus meestal heeft de opname heel weinig tot geen schaduwen. De belangrijkste reden waarom u deze techniek zou gebruiken, zou zijn om de lichtverhouding in een scène te verminderen. Het is ideaal om het onderwerp te isoleren en eventuele omringende afleidingen te verwijderen. Het is ook effectief in het creëren van een spookachtig effect wanneer de modelleringsschaduwen worden verminderd. Traditioneel werd high-key verlichting gebruikt om technologische redenen. In de begintijd van film en televisie ging men niet goed om met hoge contrastverhoudingen. Bovendien werd de techniek gebruikt in de klassieke Hollywood-cinema omdat het goed werkte voor driepuntsverlichting. In recentere tijden wordt de techniek vaker gebruikt om een meer opgewekte stemming te suggereren.
Het gebruik van high-key verlichting heeft een voordeel. Het vereist geen aanpassingen voor elke scène. Hierdoor kan de productie de opnames een stuk sneller voltooien. Opnamen die dagen zouden kunnen duren, zouden slechts uren duren. Er is echter een nadeel. High-key verlichting is meestal niet voldoende om betekenis en drama aan een scène toe te voegen. Het verlicht bepaalde delen van een scène prominenter dan andere delen.
Waarom zou je high-key verlichting gebruiken?
Gewoonlijk is de sfeerverlichting van de high-key verlichting vrolijker en wordt deze gebruikt in grappige, luchtige projecten. Het is een go-to voor veel sitcoms en komedies. Het wordt ook regelmatig gebruikt voor portretten en bruiloften. De techniek is geweldig om opnamen er actief en energiek uit te laten zien. Het is een effectieve manier om de positiviteit van een onderwerp te laten zien. Daarom wordt het vaak gebruikt bij het fotograferen van bruiloften en koppels. Het benadrukt de positieve, romantische gevoelens tussen de twee onderwerpen. Het wordt ook vaak gebruikt voor babyfotografie.
High-key verlichting is ook een nietje in productievideo en fotografie. Wanneer een product op wit wordt weergegeven, hebben mensen meestal de neiging om het product als hoogwaardig en luxe te beschouwen. Objecten zien er erg aantrekkelijk uit als ze op deze manier worden gefotografeerd. De hele opname oogt luchtig en licht. Het geeft de consument ook een positief gevoel en vestigt de aandacht op het product.
Hoe high-key verlichting in te stellen
High-key lighting is een verlichtingsontwerp dat invullicht en achtergrondverlichting gebruikt om een laag contrast te creëren tussen helderdere en donkere gebieden. In de jaren vijftig en zestig werd de verlichtingstechniek gedaan door middel van meerdere lichtbronnen bij het verlichten van een scène. Bemanningen gebruikten meestal drie armaturen per persoon links, rechts en centraal. Het resulteert in een uniform lichtpatroon met zeer weinig modellering. Vandaag de dag zijn de zaken echter anders. Meerdere warme lichtbronnen worden vervangen door efficiëntere fluorescerende zachte lampen. Ze creëren een soortgelijk effect.
Het uiteindelijke doel bij het maken van high-key video's en afbeeldingen is het gebruik van grote lichtbronnen en zachte schaduwen. Grote softboxen of diffusers zijn effectief in het helder verlichten van een scène terwijl de schaduwen zacht blijven. Er zijn een paar manieren om high-key verlichting te creëren. Hier zijn twee basisopstellingen die vrij eenvoudig in een studio kunnen worden gerealiseerd.
Drielichts setup
Voor deze opstelling wil je de toetsverlichting dichtbij en in een hoek van 45 graden van het onderwerp plaatsen. Zorg er vervolgens voor dat er twee lichten naar de achtergrond gericht zijn. Deze twee lampen worden twee tot drie voet van de achtergrond geplaatst en bevinden zich ook in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp. De lichten die u voor de achtergrond gebruikt, moeten sterker zijn dan het hoofdlicht, zodat ze overbelicht kunnen worden en het gebied kunnen oplichten. Om dit te doen, moeten de lichten ongeveer een tot twee stops verschil hebben. Op dit punt zouden er weinig tot geen schaduwen op uw onderwerp moeten zijn. Pas je sleutellicht aan als er nog steeds sterke schaduwen zijn.
Vier-light-setup
In een opstelling met vier lampen kun je nog meer schaduwen verwijderen. Deze opstelling is vergelijkbaar met hoe de opstelling met drie lampjes is, maar u voegt een vierde lampje toe tegenover het hoofdlampje. Het sleutellicht moet verder van het onderwerp worden geplaatst. Dit is belangrijk omdat u er zeker van wilt zijn dat de belichting correct is. Het vierde licht dat wordt toegevoegd, moet een kleiner invullicht zijn. Hetzelfde als de andere lichten, dit moet 45 graden van het onderwerp zijn. Dit licht zou ook minder intens moeten zijn dan het sleutellicht.
Het is belangrijk om net genoeg schaduwen op het model achter te laten om ervoor te zorgen dat het model niet overbelicht wordt. Zet je lichtbron nooit direct voor je onderwerp. Het gaat het onderwerp plat maken. Schaduwen geven dimensie, dus hoewel je moet proberen de schaduwen tot een minimum te beperken, moet je toch fotograferen voor wat zachte schaduw op het onderwerp.
High-key belichting in film
“Bruce Almighty”
"Bruce Almighty" bevat een scène die het beste voorbeeld is van hoe high-key verlichting kan worden gebruikt. In deze scène ontmoet Bruce (Jim Carrey) God (Morgan Freeman). Het speelt zich af in een leeg, maar goed verlicht magazijn. God biedt Bruce zijn krachten aan nadat Bruce had geklaagd dat hij ontslagen moest worden. God wil Bruce bewijzen dat hij goed werk doet.
In het geval dat God van aangezicht tot aangezicht met Bruce staat, hebben zowel hij als Bruce kleine schaduwen op hen. Er schijnt een lichtbron boven hen om aan te geven dat het karakter van Morgan Freeman uit een heilige plaats kwam, wat aangeeft dat hij God is.
"Moonrise Koninkrijk"
Wes Anderson is waarschijnlijk een van de beroemdste regisseurs van de moderne cinema. Hij is ook een van de meest consistente gebruikers van high-key verlichting. Er zijn veel gevallen waarin hij de techniek gebruikt. In "Moonrise Kingdom" kunnen we bijvoorbeeld zien dat beide onderwerpen gelijkmatig verlicht zijn, ondanks dat de scène buiten is. Zoals hierboven vermeld, wordt deze verlichtingstechniek geassocieerd met positiviteit en is ze zeer effectief in het omzetten van de puurheid van de kindertijd. "Moonrise Kingdom" richt zich op de fantasiewereld van de kindertijd. Door zijn gebruik van high-key verlichting kan hij dat visueel overbrengen.
Probeer het zelf uit
Hoewel high-key verlichting niet geschikt is voor elk project, kan het op veel unieke en creatieve manieren worden gebruikt. Probeer het zelf uit. Deze techniek kan worden gebruikt om een scène energiek en gelukkig te laten voelen. Het kan ook worden gebruikt om een scène spookachtig en heilig te laten voelen, zoals we zagen in Bruce Almighty. High-key belichting is een belangrijke techniek die alle videografen en fotografen in hun arsenaal zouden moeten hebben. Oefen de techniek alleen, zodat je hem kunt gebruiken wanneer je hem nodig hebt voor een toekomstig project.
Met dank aan:Imagine Entertainment