Er zijn veel manieren om je video's en afbeeldingen te bewerken, maar een blijvende methode is in feite gewoon het verleden na te bootsen. Bekijk in deze video hoe een videograaf zijn werk kleurt om een vintage gevoel te krijgen zonder in te boeten aan kwaliteit.
Het is grappig hoe circulair alles wat met smaak te maken heeft, is. Iets wordt populair door een opwelling of noodzaak totdat de massa het beu wordt, dan ontstaat er meestal een trend die er rechtstreeks tegenin gaat, spoelen en herhalen. Mijn vriendin is modeontwerpster, dus ik zie veel trendborden en doe wat tweedehands kennis van de branche op. Het heeft ertoe geleid dat we ons realiseerden dat trends gewoon voortkomen uit oppositie tegen eerdere trends. Nauwsluitende, skinny kleding was bijvoorbeeld het beste deel van een decennium of langer de kledingstukken, nu zijn we terug bij de lossere pasvormen van de jaren 90, zoals wijdere jeans, waar de skinny jeans zichzelf tegenover stellen in de eerste plaats.
Fotografie en videografie zijn zelden anders dan dit cyclische karakter, vooral als het gaat om nabewerking, maar meer trends worden uit noodzaak geboren. Veel van de populaire kenmerken van film - korrel, contrast, kleurzweem - werden als ongewenst en ongelukkig beschouwd. Nu hebben we zo'n ongelooflijke nauwkeurigheid van kleur en helderheid van het beeld, dat we verlangen naar het karakter van vroeger, en daarom voegen we het terug in de post.
Vuhlandes is een van mijn favoriete contentmakers en zijn liefde voor film en de esthetiek ervan geven zijn video's veel karakter. In deze video legt hij uit hoe hij dat toevoegt.