De meeste cinematografen gebruiken filters. De meeste videografen doen dat niet. Waarom? Geld, tijd en traditie. Bovendien kun je het altijd per post repareren. Rechts? Niet noodzakelijk. Er zijn een aantal dingen die filters kunnen doen die je echt NIET in de post kunt oplossen.
Door filters te gebruiken, kun je je onderscheiden van de concurrentie. En de superhelderheid van HD heeft beeldgevoelige persoonlijkheden die schreeuwen om filters om hun rimpels en ruwe randen glad te strijken. De vraag is dan:zal een concurrentievoordeel of HD ervoor zorgen dat u de filterkloof overbrugt? Zo ja, welke filters moet u gebruiken? Videoproducent en junior college-instructeur Jeff Sengstack beantwoordt die vragen in deze tutorial.
Lensfilters zijn de steunpilaar van de filmindustrie (Figuur 1). Wanneer een director of photography een camera huurt, is een filterkit steevast onderdeel van het pakket. En de meeste cinematografen hebben een verzameling filters waarop ze vertrouwen om een unieke look te creëren.
Filters gaan traditioneel hand in hand met film, omdat filmmateriaal geschikt is voor specifieke kleurtemperaturen. Dus als je van locatie verandert en op dezelfde filmrol fotografeert, moet je op zijn minst filters gebruiken om verschillende belichting te compenseren.
Videografen vertrouwen traditioneel om verschillende redenen niet op filters:
- Kleurtemperatuur is een non-issue voor videografen. De witbalansregeling van de camcorder zorgt voor de meeste lichtsituaties.
- De budgetten voor video-opnamen zijn doorgaans veel lager dan voor film. Dus hoogwaardige filters die elk $ 100 tot $ 500 kosten, staan niet op de radar van de meeste videografen.
- Het verwisselen van filters tijdens een snelle veldproductie is een gedoe, zelfs als je een filterhouder (ook wel matte box genoemd) gebruikt.
- Videobewerkingssoftware biedt tal van filterachtige effecten.
Filterfobie overwinnen
Ondanks die problemen wil je als videograaf misschien je filterfobie heroverwegen. Filters kunnen de werkrelatie van uw klant verbeteren. Jason Pedri, de eigenaar van Roaring Mouse Productions in Cotati, Californië, gebruikt filters en een videomonitor bij het fotograferen in het veld met klanten. Pedri zegt dat een combinatie van filter en monitor "de cliënt in staat stelt, vertrouwen geeft om suggesties te doen over de opname en ons meer inzicht geeft in wat ze in gedachten hadden voor het uiterlijk van de opname."
White Rabbit Productions in Salt Lake City schrijft veel van zijn succes toe aan het gebruik van filters. De mantra is:"We laten mensen er goed uitzien." Om dat te doen, zijn de juiste verlichting en filters nodig. De klanten van White Rabbit variëren van 60 Minutes, Dateline NBC en Access Hollywood tot Disney, Dr. Phil en Oprah. "Als we klanten er niet goed uit laten zien, verliezen we die klanten", zegt eigenaar Sam Prigg. Zijn teams gebruiken polariserende, ultraviolette, neutrale dichtheid, Pro-Mist, soft-FX en oranje (85b) filters om een warme filmachtige look te creëren, reflecties te verminderen, harde trekken te verzachten en gezichten een lichte gloed te geven.
Uw filterkit
Als je geen filters hebt gebruikt in video of foto's, zullen sommige van die filternamen (en nummers) waarschijnlijk niet bij je passen. Maar ze zijn allemaal het overwegen waard als je je op dit hogere niveau van videografie wilt wagen. Hier is een overzicht van enkele essentiële - of op zijn minst nuttige - filters. Om te laten zien hoe deze filters werken, heb ik afbeeldingen van The Tiffen Company gebruikt.
Essentiële filters
- UV (Ultraviolet) – snijdt door nevel die wordt gegenereerd door ultraviolet licht (geen deeltjes zoals smog). Veel videografen gebruiken een UV-filter of een doorzichtig filter om hun lenzen te beschermen en als bijkomend voordeel wat minder waas te krijgen (afbeelding 2).
- Polarisator – verhoogt de kleurverzadiging en het contrast (doorgaans een diepblauwe lucht), terwijl reflecties worden verminderd. Er is geen praktische manier waarop digitale F/X polarisatiefilters kan repliceren (Figuur 3).
- Neutral Density (ND) – grijsfilters die licht gelijkmatig door het zichtbare spectrum absorberen (ze worden beoordeeld op de hoeveelheid licht die ze absorberen). Je gebruikt ze wanneer je je f-stop wilt openen om de scherptediepte te verkleinen. Hierdoor kunt u de achtergrondfocus zachter maken terwijl u uw onderwerp scherp houdt. Nogmaals... de standaard digitale F/X kan niet tippen aan het uiterlijk van ND-filters.
Handige filters
- Kleurconversiefilters – De meest gebruikte is #85 (amber – Afbeelding 4) om koele blauwe tinten van buitenscènes en videolampen te verminderen en huidtinten op te warmen voor een gezonder uiterlijk. #80 (blauw) verhoogt de kleurtemperatuur om gloeilampen op daglicht te laten lijken. 80 en 85 zijn voorbeelden van Wratten-filternummers, een systeem gemaakt door de Britse uitvinder Frederick Wratten, die zijn bedrijf verkocht aan Kodak, dat nu Wratten-genummerde filters in licentie geeft aan Tiffen.
- Diffusion, Soft F/X en Pro-Mist (beeldverzachtende filters – Afbeelding 5) – gebruiken combinaties van geëtste glasoppervlakken en een fijn gaas om verzachting, verminderd contrast en een glad uiterlijk op gestructureerde oppervlakken te creëren. Ze verminderen gezichtsvlekken en rimpels (om mensen er goed uit te laten zien), terwijl ze een natuurlijke filmlook creëren. Afhankelijk van de belichting gaat Pro-Mist een stap verder en voegt een parelmoerachtige gloed toe aan highlights
Degenen die in hoge definitie werken, wenden zich tot diffusiefilters. "Met HDTV zie je elke fout, elke rimpel", zegt Tiffen-woordvoerder Jill Conrad. "Door Digital Diffusion FX-filters te gebruiken, kunt u deze gebreken verzachten zonder een gefilterde look te hebben."
Gespecialiseerde filters
- Stereffectfilters (Figuur 6) – gebruik dunne lijnen die op het filteroppervlak zijn geëtst om lichtstrepen te creëren die afkomstig zijn van lichtbronnen. De grootte en intensiteit van het stereffect is afhankelijk van de lichtbron en de afstand tussen de lijnen. Kleinere afstanden produceren helderdere sterren.
- Infrarood (Figuur 7) - traditioneel gebruikt met zwart-wit infraroodfilm, kunnen deze filters worden gebruikt voor kleurenvideografie om luchtnevel te doordringen en variërende temperaturen weer te geven.
- Gegradueerde filters (Figuur 8) – in de lengte opgesplitst in twee helften – een deel helder, het andere met een filter – met een vloeiende overgang tussen de twee elementen. Een typisch gebruik is om neutrale dichtheid toe te voegen aan de bovenste helft van een landschap (waardoor een vervaagde lucht donkerder wordt), terwijl de grond goed wordt belicht.
Chris Rowe, de eigenaar van VideoBrite in Santa Rosa, Californië, gebruikt een ND-gradiënt om een deel van een afbeelding te onderdrukken, waardoor de aandacht wordt gevestigd op het gebied waar hij wil dat de kijker kijkt. "Filters zijn een manier om je te onderscheiden van de gemiddelde concurrentie", zegt Rowe.
Dag-voor-nacht fotograferen
Videografen gebruiken vaak gegradueerde filters in dag-voor-nacht-opnamen. De Noord-Californische filmmaker Stewart Kiehl, eigenaar van Vineyard Video, heeft op het middaguur in de woestijn een dag-voor-nachtscène opgenomen voor de film Halmani (Figuur 9). Om de scène donkerder te maken, stopte hij drie f-stops. Om de lucht donkerder te maken, gebruikte hij een ND-gradiënt samen met een polarisatiefilter. Hij voegde een zachtblauw filter toe om de maanverlichte look verder te versterken.
Montagefilters
Kiehl en anderen die vaak filters gebruiken, vertrouwen op een matte box die op de voorkant van de cameralens is gemonteerd of op rails die aan de onderkant van de camera is bevestigd (Afbeelding 10). Met matte dozen kunnen fotografen eenvoudig een of meer filters toevoegen en hun positionering of rotatie nauwkeurig aanpassen om ervoor te zorgen dat ze filters zoals kleurgradaties of polarisatoren gebruiken voor het beste effect. Matte dozen kosten doorgaans minimaal $ 500. Als je met meerdere camera's werkt, kun je wat geld besparen door op alle camera's rails te plaatsen en de matte box van camera naar camera te wisselen.
Matte box-filters zijn over het algemeen rechthoekig en hebben een zijde van ten minste 10 cm. Als u de extra kosten van een matte box en de grotere filters wilt vermijden, kunt u ronde filters kopen die in verschillende maten op de voorkant van uw camcorderlens worden geschroefd. Om te controleren welke maat geschikt is voor uw cameralens, kijkt u aan de binnenrand van de lens. Meestal staat er het symbool “Ø” gevolgd door de maat in mm (bijv. 52 mm). Er is ook een goedkopere opschroefbare lensvatting, vergelijkbaar met die op de cover-opname van dit verhaal, die vier slots heeft voor filterlenzen. Het wordt aan dezelfde cameraschroefdraad bevestigd als een traditioneel opschroeffilter.
Filters kunnen videografen een concurrentievoordeel geven. Ja, ze zijn een extra uitgave en het kost tijd om ze op te zetten, maar de beloning kan zijn gelukkigere klanten, intensere afbeeldingen en dat geweldige gevoel dat je werk zich onderscheidt van de rest.
Jeff Sengstack is een Adobe Certified Expert in Premiere Pro en Photoshop, auteur van drie boeken over Adobe Premiere en een junior college computer science instructor. Hij voltooide onlangs een video-tutorial voor lynda.com op Premiere Elements 7, de video-editor op consumentenniveau van Adobe.
Zijbalk:maak een virtuele rondleiding
Wil je meer filters in actie zien? Bekijk deze coole filtersimulatie bij Tiffen die je een virtuele rondleiding door elk filter geeft. Klik eenvoudig op het filter dat u wilt 'testen' en verplaats het over de afbeelding. Sommige, zoals die met een verzachtend effect voor HD, zijn vrij subtiel, dus je ziet misschien niet dat er online een verschil is, maar andere zijn behoorlijk spectaculair, vooral warme pro mist 3 laat echt het verschil zien.