REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Muziek en audio

Dingen om te onthouden bij het kiezen van muziek voor een documentaire

Het kiezen van de juiste muziek voor een documentaire is cruciaal voor het succes ervan. Laten we enkele tips doornemen voor het maken van de juiste muzikale keuze.

Muziek is een belangrijk onderdeel van het filmmaakproces. Denk maar eens terug aan succesvolle films uit het verleden en kijk dan eens naar hun soundtracks. Vaak zijn deze soundtracks bijna net zo populair als de film zelf. Films zoals de The Wizard of Oz, Star Wars, Blade Runner, Pulp Fiction, of Guardians of the Galaxy wisten precies hoe ze hun soundtrack moesten gebruiken, of het nu een speciaal voor de film gecomponeerd muziekstuk was, of dat ze composities van andere artiesten gebruikten.

De sleutel tot succes in elk van deze films is hoe de regisseur en componist precies wisten wanneer en waar ze muziek moesten gebruiken . Dezelfde logica moet ook worden toegepast op de productie van documentaires. Muziek voor een documentaire kan een van de krachtigste emotionele instrumenten zijn die een regisseur tot zijn beschikking heeft. Net zoals muziek de emotiewachtrijen van het publiek in een fictiefilm kan leiden, zo kan het ook de emoties van een non-fictiedocumentair publiek sturen. De sleutel is hoe je de juiste muziek voor je verhaal kiest. Laten we eens kijken naar de dingen die we in gedachten moeten houden om dat te doen.

Bepaal eerst de stemming of toon

Bij het selecteren van muziek voor uw documentaire film, of wanneer uw componist een nieuwe compositie laat maken, moet u zich bewust zijn van stemming en toon. Laten we als voorbeeld hieronder een scène bekijken uit de actiesportdocumentaire Into the Mind .

Hier is een goed voorbeeld van het begrijpen van de sfeer en toon van je film. Het begint met een rustige partituur die samenvalt met de uitgestrekte landschapsbeelden. Toen de stemming veranderde in een van opwinding, verandert ook de muziek die verandering. Onthoud dat je muziek niet altijd episch hoeft te zijn, maar eerder een aanvulling en hulp is bij de sfeer en toon van je filmfilm.

Video met dank aan Sherpas Cinema.

Gebruik muziek om emotie te versterken

Studies van onder meer Stanford en Oxford University hebben menselijke emotie aan muziek gekoppeld. Daarom is het van cruciaal belang voor een filmmaker om muziek te gebruiken om de emotionele toon te dragen die ze misschien niet alleen van de beelden krijgen. Bij documentaire films kan muziek veel emotionele lading met zich meebrengen. Daarom moet een documentairemaker muziek gebruiken als een hulpmiddel om de emoties die uit de beelden komen te versterken, of ze te gebruiken om de emoties te bedwingen.

Geen enkele documentairemaker heeft muziek gebruikt zoals die van de legendarische filmmaker Ron Fricke. In de onderstaande video zie je de introductie van zijn documentaire uit 2011 Samsara,  die alleen afhankelijk is van beelden, locatie-audio en muziek. Het resultaat is een emotionele opening, een die de hele film doorloopt door de sequenties zoals de man achter het bureau, eten, leger en Mekka.

Video met dank aan Holden Boyles.

Wees niet bang voor stilte

Neem een ​​pagina van de legendarische regisseur Martin Scorsese en gebruik stilte in je voordeel. Stilte kan net zoveel effect hebben op je publiek als een geweldige muzikale compositie. De sleutel tot het gebruik van stilte in je film is weten wanneer en waar je het moet introduceren. Net als elk ander onderdeel van het muzikale compositieproces is het gebruik van stilte een kunst.

Om je te helpen die kunst en het gebruik van stilte beter te begrijpen, bekijken we Tony Zhou's video The Art of Silence . Hoewel je in de onderstaande video ziet dat het gebaseerd is op voorbeelden uit verhalende films, moet je begrijpen dat dezelfde concepten ook gelden voor documentaires. Want uiteindelijk is al het filmmaken visuele verhalen vertellen.

Video met dank aan Tony Zhou.

Muziek kan tempo stimuleren

Een ander aspect van je film waar je rekening mee moet houden als je aan muziek denkt, is het tempo, het tempo of het ritme van je film. De manier waarop de film wordt gemonteerd, kan een groot effect hebben op hoe de muziek wordt ervaren. Als je muziek gebruikt die goed past bij het tempo van de film, kun je een veel diepere emotionele reactie krijgen. Laten we voor een voorbeeld hiervan eens kijken naar de voor een Oscar genomineerde documentaire Cartel Land. In de onderstaande scène zullen we zien hoe de muziek in spanning toeneemt terwijl de Mexicaanse politie invallen doet bij de kartels, dit benadrukt op zijn beurt de gevaren en het geweld van de situatie.

Video met dank aan Movieclips Film Festivals &Indie Films.

Aangepaste muziek en royaltyvrije muziek


De beste manier om een ​​componist voor je film te vinden, is door royaltyvrije muziek te gebruiken voor je documentaireproject. Hier op PremiumBeat kun je zoeken naar specifieke muziekstijlen en een lange lijst met beschikbare opties vinden.

De sleutel is om te begrijpen dat muziek essentieel is voor je documentaire en niet onmogelijk te vinden is. Houd de bovenstaande tips in gedachten bij het zoeken naar muziek voor je volgende film.

Heeft u tips voor het gebruik van muziek in documentaires? Deel je tips in de reacties hieronder.


  1. Vijf dingen om op te letten bij het kopen van een oude filmcamera

  2. Prachtige muziek voor succesvolle trouwvideo's

  3. Hoe krijg je geweldige muziek voor je korte film

  4. Trucs voor videobewerking bij het samenvoegen van een actiescène voor uw film

  5. Basistips voor elke beginnende filmmaker

  1. Muziek kopen voor video

  2. Muziek bijsnijden voor tijd

  3. Vreemde synthmuziek uit de jaren 80 voor horror- en fantasyfilms

  4. Suggesties voor royalty-free soundtracks voor vloggers

  5. 7 dingen waar producenten naar zoeken bij het gebruik van "Staff Me Up"

  6. Tips voor het opnemen van muziek- en banddocumentaireprojecten

  7. Een 4K B-camera kiezen voor een documentair project voor ongeveer $ 1000