Orkestrale stockcontent van topkwaliteit maken met PremiumBeat-artiesten

Shutterstock-afbeelding door Stokkete

Bedankt voor de tijd, jongens! Vertel ons iets over je achtergronden

Shin: Ik kom uit een klassieke muziekachtergrond en train als pianist. Toen ik mijn formele studie afrondde, had ik de basis en de kans om een ​​breder scala aan muziekculturen te ontdekken door middel van compositie.

Matt: Ik ben een klassiek geschoolde muzikant, ik ben al op vrij jonge leeftijd begonnen met het bespelen van klassieke instrumenten. Net als Shin heb ik klassieke muziek gestudeerd aan de universiteit. Ik combineerde die ervaring met mijn liefde voor rock en elektronische muziek en combineerde studiotechnieken met traditionele instrumentatie. Ik opende in 2006 een opnamestudio in Londen en begon in 2010 met het componeren van muziek voor foto's.

[sstk-pullquote align=”full”]”PremiumBeat maakt sinds 2015 een groot deel uit van het werk. We zijn verheugd om orkestrale stock-inhoud op te nemen voor de PremiumBeat-catalogus.” – Matt Nicholson[/sstk-pullquote]

Geweldig. Hoe zijn jullie samen aan de slag gegaan?

Matt: Shin en ik hadden een relatie met een paar zussen. Hoewel het niet helemaal goed ging met de zussen, bleven Shin en ik goede vrienden en collega's. Shin heeft een sterke klassieke achtergrond, dus ik wilde heel graag met hem samenwerken. We hebben sindsdien samengewerkt aan tientallen, zo niet honderden nummers.

Dus, Matt, jij woont in New York, terwijl Shin in Londen zit. Hoe laat je dat werken?

Shin: Op deze manier hebben we de afgelopen twee jaar aan allerlei projecten gewerkt. Soms schrijft een van ons de track terwijl de ander via een telefoontje of e-mail aantekeningen en ideeën geeft, en soms schrijven we delen van de track afzonderlijk en binden deze aan het einde samen.

Matt: We bevinden ons echt in een tijdperk van nomadische digitale samenwerking. Het maakt tegenwoordig niet meer uit, ik heb medewerkers in minstens een dozijn landen. Sinds Shin en ik zijn gaan samenwerken, is het erg handig geweest dat we allebei een vergelijkbare esthetiek hebben als het op ons werk aankomt. Shin en ik weerspiegelen elkaars stijl vrij goed.

Het lijkt erop! Wat maakte je enthousiast over de Masterworks-serie?

Matt: Dit is iets wat ik lange tijd heb gesproken met een aantal van de producers, om een ​​echt orkest op te nemen. Er is alleen tot nu toe dat je gesamplede snaren kunt krijgen om echt te klinken. Je kunt alleen zoveel doen met de software. Hoewel ze fantastisch klinken, mis je de magie die je krijgt bij het opnemen met een echt orkest, en je kunt het geluid dat je krijgt bij het opnemen van echte muzikanten nooit volledig vervangen.

[sstk-pullquote align=”full”]”Het was erg spannend om te werken aan hoogwaardige orkestrale inhoud in opdracht van PremiumBeat. Het orkest was ongelooflijk, dus het was een genoegen om met hen samen te werken.” – Matt Nicholson[/sstk-pullquote]

Shutterstock-afbeelding door VTT Studio

Shin: Er is zoveel variatie in een enkele noot met strijkers. Computers kunnen het emuleren, maar ze kunnen het niet volledig vastleggen. Het geluid van een live orkest wekt een onmiddellijke emotionele reactie op bij de luisteraar.

Matt: Ik denk dat Shin het daar echt heeft vastgelegd met emulatie versus prestaties. Een computer kan je geen optreden geven. Als je een kamer vol muzikanten hebt en een hele strijkerssectie voor je, voel je alle emotie - het is onvergelijkbaar.

Wat valt echt op tussen een live optreden en digitale creatie?

Matt: Ik denk dat het enige woord dat je moet gebruiken uitdrukking is. Je kunt de magie missen met samples. Hoewel we tegenwoordig een aantal ongelooflijke orkestrale samples hebben, opgenomen in de beste studio's in Londen, is er nog steeds een enorm verschil in expressie vergeleken met wat je hoort in demo's of mockups.

[sstk-pullquote align=”full”]”Er is een reactie op de muziek van de speler waar elke live muzikant veel om geeft.” – Shin Suzuma [/sstk-pullquote]

Absoluut. En verliep alles vlotjes op locatie in Lissabon?

Matt: Ze zijn een absoluut ongelooflijk orkest. We hebben veel druk op ze uitgeoefend en ze hebben ongelooflijk goed gepresteerd. Ze waren jong en enthousiast en werden met de dag beter en beter.

Shin: We hebben heel effectief kunnen communiceren met de Lissabon-spelers. Het was een fluitje van een cent om grote en kleine aanpassingen tussen de takes door te vragen en ze namen het allemaal in een kwestie van seconden aan boord. Er waren enkele lastige technieken voor de spelers, en ze omarmden ze. Het was briljant om te zien.

Shutterstock-illustratie door VectorPot

Dat is goed om te horen! Wat is je creatieve proces als je projecten op deze schaal ontwikkelt?

Mat :Het begint bij de producenten, zij zijn de bazen. Ze komen met de referenties, in wezen. Er zijn veel subgenres in productiemuziek, of het nu is geïnspireerd op een soundtrack van Wes Anderson of een Disney-film. We hebben 15 nummers geschreven in verschillende stijlen, overgenomen van de referentienummers, van groots en episch tot fantasie en avontuur.

Shin: De aanpak verandert als je voor echte muzikanten schrijft. Een computer kan zonder veel moeite honderden onderdelen aan. Het is dus een extra uitdaging om ervoor te zorgen dat de partijen niet alleen mooi zijn, maar ook praktisch om te spelen door een strijkorkest van vierentwintig. Maar het hebben van een bijna onbeperkt potentieel kan verlammend werken, en het solide kader van het componeren voor een orkest geeft elk nummer vanaf het begin een sterke identiteit.

Jij' hebben allebei een paar jaar bijgedragen aan PremiumBeat. Hoe verbeteren projecten als deze uw ervaring op het platform?

Shin: Het is een ongelooflijke kans. Als je zelfstandig bijdraagt, kan dat isolerend werken. Op het moment dat je de kans krijgt om te communiceren met andere componisten, producers en muzikanten, verbetert dit de ervaring enorm. Er hangt een heel positieve energie in de kamer. Het was het hoogtepunt van het werken en bijdragen aan PremiumBeat.

Matt: Het is fijn om iets van een compromisloze productiestandaard te kunnen bieden die in lijn is met het allerbeste dat er is. Het opnemen van een live orkest tilt de muziek echt naar een ander niveau, en heeft geresulteerd in ons hoogste kwaliteit werk voor PremiumBeat.

Shutterstock-afbeelding door Stokette

Enig project of nieuwe ervaring die je graag zou willen doen met PremiumBeat?

Matt: We nemen de volgende keer op in New York met een strijkkwartet, wat een heel ander geluid is dan een orkest. Het gaat een heel andere kijk op live spelers bieden met meer toepassingen voor filmmakers. Je krijgt veel meer detail en intimiteit.

Nogmaals bedankt aan Matt en Shin voor hun tijd en ervaring bij het werken aan hoogwaardige orkestrale stock-inhoud voor de nieuwe Masterworks-serie van PremiumBeat. Geïnteresseerd om bij te dragen aan PremiumBeat? Klik hier voor meer informatie.

Aanbevolen afbeelding door Stokette.