Tijdens het filmen van onze danscommercial kwamen we tot het besef dat het maken van een dansvideo zijn eigen uitdagingen met zich meebrengt. Het hele proces is anders en bepaalde elementen die over het algemeen op de achtergrond blijven staan centraal. Daarom dachten we dat het een perfecte gelegenheid zou zijn om te praten over het plannen en opnemen van je eigen gechoreografeerde video en om te gaan met alle problemen die zich bij dit soort projecten voordoen. Zullen we?
Werken met referenties
Dansvideo's maken kan in veel stijlen, dus zorg ervoor dat je op internet surft en verschillende video's en advertenties bekijkt die met choreografie zijn gemaakt. Zo krijg je een duidelijk beeld van de stijl die je nodig hebt, bijvoorbeeld of je een eenmalige video wilt maken of met verschillende takes en cuts.
Muziek is de kern
De volgende stap is het kiezen van een nummer. Een dansvideo draait om muziek, dus je moet je muziek kiezen in de pre-productiefase.
Je kunt onze geweldige catalogus bekijken op Artlist.io. Of het nu gaat om funk, hiphop, pop of andere genres, je vindt er tal van geweldige liedjes om op te dansen.
Frameblokkering en enscenering
Het opnemen van een gechoreografeerde video is als een dans tussen het personage en de camera. In deze dans is de hoofdrol de beweging van je personages door de scène, ook wel blokkering genoemd. De ‘follow’ is de beweging van de camera in relatie tot het blokkeren, ook wel staging genoemd.
In onze productie bijvoorbeeld, terwijl de danser door het appartement beweegt, volgen we hem met een tracking shot om zijn vloeiende bewegingen aan te passen en spanning aan het shot toe te voegen.
Voor onze productie hebben we een Steadicam-operator gebruikt met een volledige Steadicam-opstelling, maar als je een beperkt budget hebt, kun je gaan klussen en een gimbal gebruiken.
Je enscenering moet ook rekening houden met de camerahoek, omdat deze veel invloed heeft op het eindresultaat. Als je vanuit een hogere hoek fotografeert, kun je de opwinding van de bewegingen opvangen, terwijl een lage camerapositie de benen verlengt en de hoogte hoger doet lijken.
Als je besluit dat je op meerdere locaties gaat filmen, moet je uitzoeken welke delen van het nummer je danser van locatie verandert. Je kunt het doen met een simpele snit, een praktische overgang, een in-camera overgang zoals een zweeppan of met je acteur die in en uit beeld stapt.
Onbeperkt muziek ophalen
voor je video's
Begin nu gratis Prijzen Stel actiepunten in
Nu je je nummer hebt en je weet dat je frame blokkeert, is het tijd om je opnamen te plannen. Luister naar de muziek en probeer "actiepunten" te vinden, momenten waarop er een verandering is in tempo, instrumenten of zang.
Denk aan de actie of dansbewegingen die je je danser op dat moment wilt laten uitvoeren. Gebruik de verschillende kamers, structuren en meubels in de ruimte om de dans te motiveren. Speel met de omgeving om alles echt tot leven te brengen. Dit proces kun je beter samen met je danser of choreograaf (of beide) doen, omdat zij je uitstekende ideeën kunnen geven die de choreografie kunnen verbeteren.
Repetities, repetities en nog eens repetities
Het is essentieel om de tijd te nemen om met je danseres te gaan zitten en je visie te communiceren. Praat over het algemene gevoel dat je wilt overbrengen door middel van de dans, de energie, de stemming en het tempo. Bespreek de markeringen en actiepunten die je hebt gepland en begin samen met het bouwen en oefenen van de choreografie. Een gechoreografeerde video moet zorgvuldig worden gepland.
Blijf flexibel
Maak enkele cutaway-opnamen van het dansen om meer flexibiliteit te hebben bij het bewerken. Je weet nooit wanneer je je geplande opname moet afsnijden.
Een goede creator is altijd flexibel, dus probeer open te staan voor veranderingen op de set, luister naar je danseres en collega-creators om de beste resultaten te krijgen als dingen niet gaan zoals gepland.
Dat is een omslag
Ik hoop dat je deze tips voor het maken van gechoreografeerde video's nuttig vond. Ga met ons mee voor meer advies en nuttige suggesties die uw filmvaardigheden kunnen verbeteren. Blijf tot die tijd creatief!