5 geheime ingrediënten van heerlijk boeiende YouTube-kookvideo's

Of je nu een informele vlogger bent met een voorliefde voor foodie-inhoud of een professionele chef-kok met een video-bijbaan, weet hoe je de juiste filmt dekking van je kookdemonstraties is een goede manier om ervoor te zorgen dat kijkers terugkomen voor meer.

Er komt veel kijken bij het maken van boeiende kookvideo's; componenten zoals verlichting, framerates, kleur en meer moeten perfect samenkomen om een gemakkelijk te volgen, smakelijk eindproduct te creëren.

Met dat in gedachten hebben we een kookrecept samengesteld met onze favoriete on-set en postproductietechnieken. Combineer de ingrediënten in je video, voeg een gezond snufje persoonlijkheid toe en zout naar smaak. Eet smakelijk!

Bekijk de video hierboven om te zien hoe enkele van de grootste culinaire sterren van YouTube hun clips produceren en verken de technieken vervolgens in je eigen tempo in het onderstaande transcript.

1. Medium of Medium close-up shot

Wees smaakvol, maar niet te kunstzinnig. Ik vind dat foto's van eten er het beste uitzien vanuit een herkenbare hoek, zoals een medium of een medium close-up. Als je het hebt, probeer dan een 35 mm-lens of een 50 mm-lens. Dit zou je die heldere, medium presentatie moeten geven die je vaak associeert met kookvideo's.

Deze "middelmatige esthetiek" bootst het perspectief na van hoe we voedsel bekijken terwijl we het eten. Met alles wat dichterbij of breder is, loop je het risico dat het voedsel zijn aantrekkingskracht verliest.

2. Groot diffuus licht

Als het gaat om het aansteken van je gerecht, wil je ervoor zorgen dat de belangrijkste details worden weergegeven en niet worden verborgen in dramatische schaduwen. Voor dit voorbeeld hebben we onze voorbereiding overdag geschoten en een groot, zacht licht gebruikt - zoals de Aputure 120 - met een lichtkoepeldiffusie als onze sleutel. Vervolgens hebben we de rest van de instellingen gekruid met natuurlijk daglicht.

Nu heb je natuurlijk geen Aputure 120 nodig. Wat je belichting ook is, zorg er gewoon voor dat je een mooie, gelijkmatig diffuse scène hebt, want je probeert het er niet uit te laten zien als Blade Runner 2049 em> .

3. Houd uw kleurkwaliteit rechttoe rechtaan

Ondanks hoe stijlvol je waarschijnlijk wilt worden met je filmische voedselreeks, kun je het beter natuurlijk spelen. Houd het simpel bij het inkleuren van je foodshots. Ik vind dat een eenvoudige witbalansaanpassing en een S-curve gecombineerd met een minimale (natuurlijke) LUT heerlijk werkt. Hieronder vindt u een aantal gratis LUT-pakketten die u kunt downloaden om uw beeldmateriaal uit te proberen. Sommige zijn een beetje heftig, dus je zou kunnen overwegen om de intensiteit te verlagen.

65 GRATIS Hollywood LUT's
35 GRATIS LUT's voor kleurcorrectie

4. 24 of 120 FPS?

Bij het filmen van alles wat met eten te maken heeft, stuiter ik mijn framesnelheid tussen 23,976 fps tot 120 fps. Ik geloof dat diversiteit in framesnelheid essentieel is om video's interessant te houden, en de een is niet beter dan de ander.

De gouden regel om te volgen is deze:als het snel beweegt, film het dan in slow motion, en als het langzaam beweegt, schiet het dan op normale snelheid. Wanneer je alles samen gaat voegen in je bewerking, zul je waarschijnlijk merken dat de veranderingen in het tempo ervoor zorgen dat je video niet oud wordt.

5. Leg elke stap vast

Je kookvideo moet een samenhangend verhaal zijn dat je publiek van het ene ingrediënt naar het andere leidt. Het sterkste advies dat ik kan geven, is om een lijst met schoten te maken en deze methodisch door te werken, zodat u elk schot grijpt en afvinkt.

Dit is echt een goede gewoonte voor elke soort video-opname. Met specifiek kookmateriaal kan een shotlijst je helpen opmerkingen te vermijden die beweren dat je niet elke stap van je culinaire demonstratie hebt uitgelegd.

Blijf gefocust op je YouTube-dromen met deze handige bronnen: