Voor veel fotografen kan het fotograferen van gemengde lichtscenario's pijnlijk zijn. Op bruiloften zorgen verschillende lichtbronnen bijvoorbeeld voor steeds wisselende kleuren zoals DJ-verlichting, kaarsen, kerstverlichting en uplighters in de zaal. Het is niet te verschillend in uw huis. Stel dat u uw indoor-tungsten- en gloeilampen in uw lounge aan hebt terwijl het heldere natuurlijke daglicht door de ramen stroomt. Je krijgt twee verschillende lichtbronnen met verschillende kleurtemperaturen, wat een gemengd lichtscenario is.
Gemengde lichtscenario's
Dit scenario is de reden waarom voor interieurs het algemene advies is om alle kunstlicht uit te doen en bij één lichtbron te blijven - natuurlijk licht. Ik ben me ervan bewust dat sommige fotografen flitsers gebruiken voor interieurs, en in de meeste van die gevallen zorgen ze ervoor dat ze de daglichtkleurtemperatuur voor hun lampen gebruiken die bij het omgevingslicht passen.
Natuurlijk licht kan, ook al is er maar heel weinig van, toch prima geschikt zijn voor interieurs. Zolang je de hoeveelheid beschikbaar licht maar kunt beperken door een lange sluitertijd te gebruiken met je camera op een statief, omdat er niets op de foto beweegt. Het is moeilijker om dit te bereiken wanneer je portretten fotografeert, omdat je onderwerpen – mensen – hebt die leven, ademen en niet voor langere tijd stil kunnen blijven staan.
Dit is de reden waarom kunstlicht, zoals flitsers en elektronische flitsers, wordt gebruikt als primaire verlichting voor portretten om een lichtbron te bieden met een kleurtemperatuur die u kunt regelen.
Soms wil je echter de regels overtreden en fotograferen voor de lol of om vast te leggen wat het oog ziet, ongeacht de soorten verlichting in de scène. Soms is het gepast om alles te omarmen, net zoals ik op de foto hierboven heb gedaan! Als je besluit dit te doen, volgen hier mijn tips voor jou!
1. Zorg voor gelijkmatige verlichting
Mijn gemakkelijke tip is het matchen van licht met licht zoals deze foto linksonder, waar deze sprookjesachtig verlichte kerstboom met andere lichtslingers allemaal in een zeer heldere ruimte worden geplaatst. Hetzelfde zou kunnen werken met donker als op de foto rechts. Veel gedimd licht om de kamerverlichting te egaliseren.
Als u een kamer heeft met een zeer donkere hoek en een zeer lichte hoek, zult u onbedoeld het lichte gedeelte overbelichten om het donkere gebied correct te belichten. Ook andersom.
Fotografen omzeilen dit probleem door een compositie te maken waarbij ze twee goed belichte foto's van elke hoek samenvoegen in Photoshop om een perfecte scène te creëren. Deze methode is gebruikelijk in een scenario met tegenlicht waarbij u naar een zeer helder raam kijkt en geen flits gebruikt.
Als u echter geen Photoshop heeft of wilt gebruiken, plaatst u uw kunstmatige verlichting, zoals een neonlicht of een lampenkap, niet in een donkere hoek, maar in een lichte hoek. Hierdoor wordt de verlichting in een ruimte gelijkmatiger.
Wanneer u bijvoorbeeld neon in een donkere hoek plaatst, om de duisternis eromheen correct te belichten, worden de neonlichten overbelicht. Omgekeerd betekent onderbelichting van het neonlicht dat de details van het donkere gebied verloren gaan, zoals in de opname hierboven. Als het echter moet, zorg er dan voor dat er ook andere lichten zijn om het donkere gebied te verlichten. Op die manier fungeert de neon niet als de enige verlichting in het donkere gebied. Door de hoeveelheid licht in evenwicht te houden, wordt het gemakkelijker om een ruimte te fotograferen.
2. Maak diepe opnamen met een klein diafragma en een langere sluitertijd
Gebruik een diafragma hoger dan f/5.6. Mijn voorkeur gaat uit naar f/8 en eventueel f/11. Deze diafragma's helpen u om alle details scherp te krijgen. Als u echter streeft naar achtergrondbokeh zoals weergegeven in de onderstaande foto bij gebruik van standaardlenzen, moet u ofwel een groot diafragma gebruiken. Bovendien, als u macro-/microlenzen gebruikt, moeten zowel grote als kleine diafragmaopeningen worden toegepast. Speel op veilig door te fotograferen met ten minste een f/5.6-opening. Deze onderstaande foto's zijn gemaakt met een 24-70 mm-lens op f/2.8.
Fotograferen met een klein diafragma helpt het probleem van overbelichting van een heldere bron in een erg donkere hoek te verminderen, vooral als dit de enige lichtbron is. Een voorbeeld hiervan zie je op de foto linksonder, waarbij de woonkamerhoek wordt verlicht door de gloeilampenkap. Rechts van de afbeelding zie je het daglicht vanuit een andere kamer naar binnen sijpelen. Het ziet er zoveel kouder en witter uit in vergelijking met het warme gele licht in de linkerhoek.
3. Sloot de regels en omarm al het plezier
De bovenstaande keukenfoto bevat allerlei soorten verlichting:natuurlijk daglicht vanuit de ramen, warme lamplichten op de zwevende planken (het donkerste deel van de hele ruimte), rode kerstverlichting op de voorgrond links en meer warm wolfraam linksboven. Dit scenario is wat je in het echte leven ziet, dus waarom zou je het veranderen om aan de regels te voldoen? Waarom zou je het niet omarmen en ernaar streven een uitstekende realistische foto te maken in plaats van de realiteit te veranderen om aan de verwachtingen van de andere mensen te voldoen!
Ik hoop dat je dit kleine artikel nuttig vond, ook al is het niet wat verwacht en ongewoon is! Zoals altijd zijn opmerkingen en opties welkom hieronder. We hebben tenslotte allemaal recht op onze eigen!