Final Cut Pro, ontwikkeld als videobewerkingssoftware die is ontwikkeld door Apple, begon zijn leven als software die is ontworpen om eenvoudige videobewerking toegankelijk te maken voor videohobbyisten en onafhankelijke filmmakers. De afgelopen jaren zijn de mogelijkheden van Final Cut Pro echter aanzienlijk geëvolueerd en we zien nu dat ook grote Hollywood-films met deze software worden bewerkt.
Wil je van je eigen video een Hollywood-filmachtige video maken? Raadpleeg deze gids voor het maken van video's met een groot budget, bioscoopachtig uiterlijk met Final Cut Pro.
Misschien vind je het ook leuk: 8 Beste filmtrailersjabloon voor After Effects
Aanbevolen video-editor:FilmoraPro - maak je verhaal sterker
Als je denkt dat Apple Final Cut Pro X moeilijk te gebruiken is, overweeg dan Wondershare FilmoraPro. Het is een professionele video-editor die is ontworpen voor mensen die een nieuw videobewerkingsniveau willen betreden. Je kunt het gebruiken om eenvoudig een film of video te bewerken. Download het nu om het (gratis) te proberen.
Top 10 films gemaakt door Final Cut Pro
Laten we eens kijken naar tien grote films die zijn bewerkt met Final Cut Pro.
1. Het sociale netwerk (2010)
Gebaseerd op de opkomst van het fenomeen dat we nu kennen als Facebook, speelde The Social Network met Jesse Eisenberg, Andrew Garfield en Justin Timberlake in de hoofdrollen. De film presteerde goed aan de kassa en werd ook positief ontvangen door filmrecensenten.
De film won een Academy Award voor beste montage, verzameld door Kirk Baxter en Angus Wall. Ze gebruikten Final Cut Pro om de film te monteren, en een van de dingen die ze erg leuk vinden aan de software is de mogelijkheid om meerdere tijdlijnen te maken. Final Cut Pro werd ook in deze film gebruikt om gezichtsvervanging in een aantal scènes mogelijk te maken. Twee van de hoofdpersonen in de film zijn tweelingen, en dus werden de scènes gefilmd met acteurs (die geen tweeling waren) en vervolgens werd de montagesoftware gebruikt om de illusie te wekken dat ze een tweeling waren. Digitale matte schilderijen waren een ander kenmerk van deze film dat afhankelijk was van de functionaliteit van Final Cut Pro.
2. Het meisje met de drakentattoo (2011)
Dit was de Amerikaanse bewerking van de eerdere Zweedse film met dezelfde naam - gebaseerd op de roman van Stieg Larsson. Het verhaal, met Daniel Craig en Rooney Mara in de hoofdrollen, is een misdaadthriller die probeert de geheimen te ontrafelen rond de verdwijning van een jong meisje uit een rijke familie.
Een van de uitdagingen bij deze film was dat er door de hele film heen veel onzichtbare effecten waren. Final Cut Pro werd gebruikt om de opname te stabiliseren en de visuele verbeteringen te realiseren - alles van matte verf tot het creëren van seizoenselementen zoals sneeuw.
3. John Carter (2011)
Een sciencefiction-avontuur, deze film presteerde zo slecht aan de kassa dat het grote financiële problemen veroorzaakte voor zijn studio Disney.
De montage van de John Carter-film was een bijzondere uitdaging, aangezien veel van de actie twee keer werd opgenomen tijdens de onrustige productie. De editor Eric Zumbrunnen gebruikte Final Cut Pro om de verschillende elementen samen te voegen. Met een enorm scala aan CGI- en schepseleffecten om mee om te gaan, was het bewerkingsproces van deze film buitengewoon complex. Final Cut Pro werd gebruikt om veel van de achtergronddetails te creëren die nodig zijn om de groene schermscènes tot leven te brengen.
4. 500 dagen van de zomer (2009)
Dit was een leuke, eigenzinnige romantische komedie met in de hoofdrollen Joseph Gordon-Levitt en Zooey Deschanel.
De montage van de film was door Alan Edward Bell in DVCPro HD-formaat op Final Cut Pro. Omdat de verhaallijn van de film zich ontvouwt in een niet-lineaire tijdlijn, maakte de workflow-functie van Final Cut Pro het gemakkelijker om de volgorde van de verschillende scènes te beheren. Er waren ook 250 onzichtbare effecten die zijn gemaakt met de bewerkingsfuncties van Final Cut Pro.
5. X-Men Origins:Wolverine (2009)
Deze aflevering, die de X-Men-franchise voortzet, volgt de jeugd van Wolverine en de relatie met zijn broer. Het sprak X-Men-fans of filmrecensenten niet echt aan.
De montage van de film was door Nicolas De Toth en Megan Gill. Er waren een aantal continuïteitsproblemen vastgesteld tijdens de productie van deze film, maar De Toth en Gill gebruikten Final Pro Cut om het verhaal consistent te laten verlopen. Wat interessant is aan de montage van deze film, is dat alle benodigde scènes werden gesneden in Final Cut Pro 5, waarbij gebruik werd gemaakt van de HD-mogelijkheden van de software en ook van de multiclip-functies.
6. Branden na het lezen (2008)
Een zwarte komedie van de getalenteerde broers Joel en Ethan Coen, zij schreven, produceerden, monteerden en regisseerden de film.
De gebroeders Coen gebruikten Final Cut Pro voor deze film omdat het eenvoudig en gebruiksvriendelijk was - ze blokkeerden de ruwe sneden terwijl de scènes werden opgenomen, en Final Cut Pro gaf hen de flexibiliteit die ze nodig hadden om snel te bewerken. Op deze film is de meeste actie opgenomen met Sony-camera's, maar er waren verschillende scènes waarin een RODE camera werd toegevoegd wanneer een extra camera nodig was. Hoewel er een aanzienlijk verschillende workflow is tussen de twee soorten camera's, kon het RODE materiaal soepel worden geïntegreerd met het Sony-beeldmateriaal.
7. Geen land voor oude mannen (2007)
Een neowesterse thriller van de gebroeders Coen. Zij regisseerden, schreven en monteerden deze productie.
De film werd ook genomineerd voor een Academy Award voor Beste Montage voor editor Roderick Jaynes (een pseudoniem voor Joel en Ethan Coen).
Het regisseren en monteren van een film brengt de twee processen voor de gebroeders Coen een stuk dichter bij elkaar. Een gebruiksvriendelijk product zoals Final Cut Pro zorgt ervoor dat ze het verhaal van de film kunnen construeren met behulp van de tijdlijnfuncties van het product. Deze film was een kans in de benadering voor de gebroeders Coen, die gebruik maakten van de betere resolutie DVCPRO HD voor hun snijproces in vergelijking met eerdere films die werden gesneden met DV-resolutie.
8. 300 (2007)
Gebaseerd op een graphic novel van Frank Miller, is dit de fictieve hervertelling van de Battle Termopylae - onderdeel van de Perzische oorlogen. Geregisseerd door Zack Snyder, werd de film gefilmd met een super-imposition chroma key-techniek om de beelden van het originele stripboek te repliceren. De montage van de film was door William Hoy.
Om de grafische vormgeving van de filmbeelden vast te leggen, gebruikte redacteur Hoy een aantal van de belangrijkste Final Cut Pro-functies, zoals de aanpassingslaag en overvloeimodi om diepte en sfeer te creëren. Omdat het uiterlijk van deze film zo afhankelijk was van de gecreëerde effecten, besteedde redacteur Hoy veel tijd aan het debatteren over wat er visueel aan elke opname werd toegevoegd en hoe dit de lengte en continuïteit van elke scène zou beïnvloeden.
9. Luchtkapitein en de wereld van morgen (2004)
Met grote namen (Gwyneth Paltrow en Jude Law) was dit een ongewone film waarin digitale artiesten werden gebruikt om meerlagige 2D- en 3D-achtergronden te bouwen voor live-actionbeelden, met handgetekende storyboards die werden nagemaakt als computergegenereerde 3D-animaties. Kritisch werd het goed ontvangen, maar zette de kassa niet in vuur en vlam.
De montage van de film was door Sabrina Plisco.
Final Cut Pro was met name cruciaal om een scène tussen twee personages te creëren die in een fysieke set werd opgenomen (in tegenstelling tot de digitale soundstage die voor de rest van de film werd gebruikt). Final Cut Pro stelde de filmmakers in staat om de animaties op één lijn te brengen met de live onstage beelden. Een van de uitdagingen bij deze film is dat de editors handmatig tijdcodes moesten toewijzen aan elke opname - de clips werden vervolgens weergegeven en gesorteerd zodat ze konden worden gebruikt op een Final Cut Pro SD-werkstation. Deze aanpak werd ook gebruikt om de master off-line cut te maken. Batchlijsten van de bezuinigingen werden vervolgens geïmporteerd in Final Cut Pro.
10. Koude berg (2003)
Dit is een episch drama uit de burgeroorlog, gebaseerd op de roman van Charles Frazier. Met in de hoofdrollen Jude Law, Nicole Kidman en Renee Zellweger werd dit alom geprezen en redelijk goed gepresteerd aan de kassa.
De film werd ook genomineerd voor een Academy Award voor Beste Montage, verhuurd door redacteur Walter Murch.
Dit werd echt gezien als de doorbraakfilm voor het gebruik van Final Cut Pro in Hollywood Movies. Er is een heel boek geproduceerd waarin wordt geanalyseerd hoe redacteur Murch Final Cut Pro gebruikte om de film te monteren en de impact ervan op toekomstige bioscoopproducties te analyseren. Editor Murch is van mening dat het gebruik van Final Cut Pro op deze film indirect van invloed was op het uiteindelijke creatieve resultaat. Met name het gebruik van de dvd-authoringmogelijkheden op Final Cut Pro betekende dat het montageteam vaker naar het materiaal kon kijken, het met meer mensen kon delen en de manier kon veranderen waarop ze naar bepaalde scènes keken.
Hoewel Hollywood-films bewerkingstools van de hoogste orde vereisen, is het scala aan effecten dat u kunt bereiken met Final Cut Pro indrukwekkend - evenals de standaard bewerkingsfuncties voor rimpelen, rollen, slippen, schuiven, schrobben, scheermesjes en time-remapping, Final Cut Pro. Cut Pro wordt ook geleverd met een reeks video-overgangen en een reeks video- en audiofilters die uw filmproject naar een hoger niveau tillen.
Het is duidelijk dat Final Cut Pro nu zeker een ster is in het bewerken van Hollywood-films, het is tijd om het ook een ster te maken in het bewerken van je films.